ロンドンのBoston Music Roomで行われた2つのソールドアウトの共同ヘッドライン公演の初日、私はBlack PeakのAndrew GosdenとHECKのMatt Reynoldsにインタビューを行い、ツアー中の生活やスポットライトをどのように共有しているのかについて聞きました。 しかし、それ以上に重要なのは、ゾンビが出現する可能性があるときに、どのような武器を選択するかということです。

共同ヘッドライナー・ツアーは、単独でのツアーと比べていかがですか？
アンドリュー： 今回のツアーは今のところ最高だよ。 共同ヘッドライナーとして演奏することは、とても興味深く、エキサイティングなことです。必ずしも自分たちを見るためにチケットを購入しない人たちの前で演奏する機会が得られるので、フェスティバルで演奏するようなものです。 観客はどちらのバンドもオープンに受け入れてくれているように感じます。 誰もが楽しめる、素晴らしい音楽ミックスだと思います。 私たちの曲で歌い、ロックし、そしてHECKの純粋な狂気と素晴らしさを体験することができます。
マット： ツアーが始まった当初は、毎晩ブラックピークスと対戦するのはとてつもなく緊張することだろうと想像していました。 彼らはライブで巨大な音を出すバンドなので、気の遠くなるような話でした。 ツアーが始まって数日経つと、そんなことはすっかり忘れてしまいました。私たち2人はまったく異なるバンドですが、お互いにとてもうまく調和していることがすぐにわかりましたし、私たちのファン層も素晴らしい形でひとつになりました。 ブラックピークスの兄弟と呼べる4人が毎晩ステージに立つことで、僕らの殺戮への欲求に拍車がかかる。 Peaksのピットにはほぼ毎晩入っているのですが…。 でも、あのベースの人、ガッスとかいう人、ちょっと嫌な人なんですよ。

ツアーのアイデアはどこから来たのですか？
マット： フェスティバルの時期に仲良くなったんだけど、ブラック・ピークスと僕たちは同じステージに立つことが多くて、サブリミナル的に僕たちの関係をツアーで再現したいと思うようになったんだ。 毎晩、まったく異なる方法で観客を蹴散らしているようなものです。
アンドリュー： この共同ヘッドライナーをやるというアイデアは、しばらく前から出ていたんだ。 HECKと一緒に演奏する機会が現実味を帯びてくると、すぐに飛びつきました。 私たちは皆、このバンドの大ファンなので、とても楽しいと思いました。 とても素敵な人たちですね。

お二人ともかなりヘビーなバンドをやっていますが、自分とは全く違う音楽をやっているバンドやアーティストに影響を受けたことはありますか？
アンドリュー：私は さまざまな音楽を聴いているので、無意識のうちにさまざまなジャンルから影響を受けているのでしょう。 私は70年代のプログレッシブ・ロックの大ファンなんです。 私のiPodには、Yes、Gentle Giant、King Crimson、Pink Floyd、Jethro Tullなどのバンドが常に入っています。 また、Autolux、Young Widows、Bjorkなど、私たちが演奏する音楽とは全く異なるバンドの大ファンでもあるんです。
マット：LOADS ! 私たちのバンのプレイリストは、素晴らしく、甘美で、過剰にプロデュースされたポップスばかりで、スティーリー・ダンやホール＆オーツが特にお気に入りです。 私たちのバンは、壁から壁までバンカーでぎっしり埋まっています。 影響を受けた音楽としては、ブルースをよく聴いていて、それが作曲や演奏の方法を形成している。

趣味は？
アンドリュー： マドンナの「like a virgin」のレコードを持っています。 そんな素晴らしいアルバムです。 これはもう、ギルティプレジャーとしか言いようがない。
マット： ジョン・ファーナムの『You’re the Voice』は、史上最高の曲だと死ぬほど主張したいね。 また、この曲の後に再生しても、平坦で生気のない音にならない曲はこの世に存在しないでしょう。 ロビーも最近よく忍び込んでいる、生意気なアナグマだ。

HECKとブラック・ピークスのツアー中の1日はどのような感じですか？
アンドリュー： ツアーの最初の頃は、かなり文化的なところから始まったよ。 現在では、受動的攻撃的な罵倒と皮肉な雑談の奔流に陥っています。
Matt：Toil and bedlam. 18時頃から1時間、ウェザースプーンでパブランチをしながら。

Orange最初の出会いは、それを見たことでも、自分で演奏したことでも、覚えていますか？
マット：ただ、子供の頃にステージやビデオで彼らを見て、ものすごくクールで象徴的だと思ったのを覚えているよ。 かっこいいバンドはみんな使っているようで、私も思い切って手に入れ、それ以来、他のものは一切使っていません。 私がフルタイムの仕事をする年齢になったとき、最初の月の給料はすべてロッカー30と2×12に費やしました。 私の寝室には大きすぎるし、ドアも完全に開くことができないので、横にステップを踏んで通らなければならなかったのです。 でも、私はそれが大好きで、それ以来、振り返ることはありません
Andrew: 私がOrangeアンプに注目したのは、Convergeを初めて観たときでした。 その象徴的なルックスとサウンドに心を掴まれ、それ以来、このアンプを使いたいと思うようになりました。

アンプに求めるものは何ですか？
Andrew: 音がよくて、使い方が簡単で、信頼できるもの。
マット： そうですね、巨大なサウンドで、私が投げかける恐怖に耐えられるようなものですね。 Orange、圧倒的なボトムエンドと大胆なサウンドが特徴です。

現在のアンプやペダルのセットアップについて教えてください。
アンドリュー： 今はAD200Thunderverb 50を使い、それぞれをOrange4x10キャビネットに通しています。 AD200比較的クリーンで、Thunderverbはかなりダーティーに動作させています。 Orangeアンプデトネーターを使って、2台のアンプで信号を分けています。 AD200常時稼働させ、ヘビーなセクションやジョーがソロやリード線を弾くパートではThunderverbを使うようにしています。
マット：現在、Thunderverb 200（史上最高で最も馬鹿げたギターアンプ）をV30を積んだ2×12と4×12に通して使っています。 私はかなりシンプルなペダルボードを持っていますが、そこには絶対的に選りすぐりの小技が施されています。 中でも私のお気に入りは、戦車のように頑丈で、スチームローラーのように平らになるロシア製のオリジナルビッグマフです。 Electro-HarmonixのOctave Multiplexerと組み合わせて、矩形波のサブベースというとんでもなくグロテスクなサウンドを実現しています。 また、EHXのピッチフォークやEarthquakerのDisaster Transportのモジュレーテッドディレイも穏やかな場面で使っています。

ゾンビ・アポカリプスです。好きな武器を選んで、その理由を説明してください。
アンドリュー： どんな種類のゾンビなのかによるな！？ 私なら、クロスボウかな。 矢は再利用できるので、弾切れをあまり心配する必要はありません。安全な距離で敵をなぎ払い、近くでは近接武器として使うことができます。 ウォーキング・デッド」のダリルみたいなワルになりたいと思ってる。 現実には、あまり長くは続かないと思うのですが……。
マット： （デリンジャー・エスケープ・プランの）グレッグ・プチャートの永遠に殴り続ける腕を推すよ。 具体的な方法はわかりませんが、胸に装着してパンチを繰り出すという感じでしょうか。 馬の足にハンマーを取り付けたようなものです。 ゾンビを瓦礫にするために容赦なく殴りつける姿が目に浮かぶようです。 胸からハンマーホースレッグの腕が出てるような奴とは誰もやらんわな。 俺なら糞をする