まず知っておいてほしいのは、NAMMではほぼ間違いなくお墨付きをもらえないということです。 なぜ？ NAMMのアーティスト・リレーション担当者は皆、あなたに悩まされているからです。 お墨付きをもらうと困るんだよ。 彼らは、あなたが自分のブースにいるすべての従業員に、あなたが誰であるかを指摘するよう求めることを煩わしく思っているのです。 20回公演したんだから、次の段階はお墨付きだ」なんて屁理屈をこねている間、彼らはそこに立たされることになるのです。

大事なことをやっているときに押しかけてきて、目に見えて急かされると困るから、物理的なEPKを渡せるようにする。 NAMMで物理的なEPKを渡すということは、文字通り「これ、捨ててください」と言っているのと同じことなんです。

NAMMのAR担当者の多くは、実際のブースの運営に欠かせない役割を担っています。 個人的には、展示会の半年以上前からOrangeブースの計画を立てます。 設営をスムーズに行うため、早めに飛び立つ。 ブースをきちんと分解するために、遅くまで飛んでいるんです。 ショーの間は、アーティストのサイン会や社員、メディアのインタビューなどをこなさなければなりません。 夜は、小売店や業界関係者と会食をします。 夜には貸別荘に帰って、涙を飲み干すこともありますよ。

NAMMでは、文字通り何百人ものA級ロックスターが私の周りにいるわけですから、見ず知らずの人や「私の9歳の息子は次の大物になる」というお父さん経営者とのコールドコール・ミーティングを優先するのは当然といえば当然なのです。 それよりも、限られた時間をブースのフロアで実際のロックスターと話すことに費やしたいんです。 むしろ、オレゴン州の “Butthole “にあるCrazy Wacky Guitar ExpoのJoe Blowと話をしている時間のほうが、最終的には売れるかもしれませんから（今のところ、私はセールスからは離れていますしね）。

では、実際にNAMMでエンドースメントを受けようとする場合、どのようなアプローチが必要なのでしょうか。 簡単なことです。 もしあなたが本物のロックスターなら、”I’m a huge f*cking Rockstar and I want to play your amps “と言って近づいていけばいい。 そうすれば、私は「Works for me, bro」と言い、抱き合い、その後すぐにお墨付きをもらえるでしょう。 遠慮しないで、あなたが一体誰なのか教えてください。 お前の正体を探る暇はないんだよ、このコワモテ野郎が！その方がみんなの生活が楽になる。

ロックスターでないなら、なおさら簡単です。 ただ、nammでお墨付きをもらうのは勘弁してください。 私に近づき、連絡先を渡し、Orange好きだと言って、私の情報が欲しいと言って、そのまま立ち去ればいいのです。

さて、ここからが厄介なところです。 私はそれをこう呼んでいます。”待つこと” NAMMから1週間も経たないうちにメールを送ってきたら、削除しますよ。 NAMMの後、私の受信箱には何百通ものメールが届いています。 その間にすでに対応しているアーティストを優先するほかないのです。 NAMMの後にメールを待つことで、自分を際立たせる。

しかし、事実やリンク、埋め込み画像、愛犬の話、添付PDF、過去の病歴、祖母の昔ながらのスープのレシピなどを詰め込んだものはやめておいた方がいいと思います。 本当に基本的なものだけでいいんです。

アンバサダーリクエストのサイトでも紹介されていますね。 ただし、これはAR担当者の間では普遍的なことだと思うのですが、NAMMで出会ったということは必ず言ってください。 ショーに参加したということは、それなりに重みがあります。 NAMMの会場にはグータラな人が多いのですが、そのグータラな人たちも、やはり努力して会場に足を運びました。 そして、私も含めて、Orangeアンプが好きな人は、当然ながら、私の支持を得られる人です。

ARの担当者は皆、NAMMでは残酷で頭の回転の速い審査員でなければならない。 あと、みんな二日酔いなんですよ。 NAMMでお墨付きをもらおうとするのは、最良の結果を得るためには禁物です。 自分の存在をアピールして、あとはじっと「待つ」ことに耐える。

イントロ

アンプを買おうとするとき、多くの場合、最初から欲しいものが決まっています。 例えば、私たちのバンドがより大きな会場で活動するようになり、それなりのパンチ力を持ったものが必要になってきたとします。 あるいは、私たちが向かっている新しいアンビエント・デス・ジャングルの方向性に合うようなものがいいかもしれません。

十分な時間と、志に見合った予算があれば、たいていはうまくいくものです。 特に現代では、インターネット上で評論家や一般人のレビュー、サウンドテスト、ビデオ、ブログなど様々な情報を得ることができるため、お金を払う前に十分な情報を得ることができます。

とはいえ、どんなに経験豊富な人でも陥る罠はあるものです。 ここでは、ギタリストがアンプを購入する際に陥りがちな落とし穴を紹介します。

 

 

機能（多すぎたり、少なかったり）

 

私のように演奏家としてのキャリアをスタートさせたばかりの頃は、アンプにできるだけ多くの機能を詰め込みたいと思ったものです。 質の高いクランチ、メタル、クリーン、ブルースの音が出せて、エフェクトが内蔵されていて、理想的にはチューナーもついているものが欲しかった。

もちろん、これらの条件は、私の検索をかなり絞り込むことになりました。 そして、私が払わなければならなかった最大の犠牲は？ 品質です。 もちろん、それらすべてを実現できるものを見つけたのですが、でもね、どうでしょう？ ひどいというより、ひどい音がした。 正直なところ。 そのアンプが今どこにあるのかは知らないが、どこかでゆっくりと燃えていることを願うばかりである。

裏を返せば、1つのことしかできないアンプを手に入れたということです。 それしか使わないのであればいいのですが、例えばカバーバンドでミッドヘビーなブルースサウンドしか出せない場合、かなり制約を受けることになるのです。

自分にとって何が重要で、何が「あったらいいな」なのかを考え、最初の欄にチェックを入れるようにしましょう。

 

ブランドで買う（ブランドだけで買う）

 

好きな選手が決めた道を進むのは悪いことではありません。 あるギターやアンプの代名詞のような存在で、それが自分にとってのブランドだと判断しているのかもしれません。 ファイン でも、少しは自分を褒めてもいいんじゃないでしょうか。 ある時期から自分の声やスタイルを見つけたいと思うようになり、特定のブランドへの盲目的な忠誠心によって機材が制限されるようであれば、それは問題かもしれません。

要するに、オープンマインドであることです。 いろいろ試してみる。 たとえば、昨年イギリスのギター雑誌に寄稿した際、巨大なセミアコースティックギター「グレッチ」を初めて試奏しました。 それまで考えたこともなかったのに、こんなに早く好きになるとは驚きです。

試してみてください。 フェイスプレートの名前は無視してください。 ロゴよりも、正しいトーンの方が愛着が湧くはずです。

 

 

ボリュームとパワーは比例しない

 

ああ、そうだ、「ボリューム」の問題だ。 自我と密接な関係がある。 ギタリストはエゴが強いと言われますが、小さなオープンマイクにフルスタックで参加しても、エゴは解消されません。 単純に考えて、100wの電力は必要ないことの方が多いのです。 50Wも必要ないでしょう。 今時30Wでスタジアムブラケット以下のほとんどのものが詰まる。 その結果、100Wのエントリーモデルを購入するのと同じ金額を、より高品質な30Wのヘッドに振り向けることができるのです。

 

 

実用性

先ほどの音量につながることですが、アンプの実用性を考えてみてください。 現実的であること。 週に4回ライブをする場合、毎回階段を3段も登らなければならない巨大なダブルスピーカーキャブのセットアップを恨めしく思うことでしょう。

 

 

 

無形資産

 

最後に、最も数値化しにくいポイントです。 心の問題。

過去の各エントリーはほぼ無視していい。 ええ、とても賢明なことですが、私はあなたの父親ではありません。 アンプを買うときは、それが初めてであろうと101台目であろうと、多少の感情は許さなければならない。

音楽は結局のところ、創造性を追求するものです。 そして、私たちはクリエイティブな人間になる傾向があります。 だから、チェックリストの「そちら」側が満たされていることを確認してください。 そうでなければ、電球や乾燥機と同じように、賢明で実用的なアンプを愛用することになるでしょう。