,

Interview : Zach Dawes de Mini Mansions

Par Ella Marie Stormark

Avant le concert de Mini Mansionsà Oslo à Londres, le bassiste extraordinaire Zach Dawes a pris le temps de parler de la tournée, de sa première rencontre avec Orange et de la musique qu’il écoute actuellement. Oh – et il nous a fait passer son matériel, évidemment.

IMG_3352

Comment s’est passée la tournée des Great Pretenders jusqu’à présent ?
Vraiment génial ! Et très longtemps, il y a eu beaucoup de rendez-vous. J’aimerais en fait savoir combien de dates exactement, nous avons été très occupés.

Quand avez-vous commencé à utiliser Orange?
Au Royaume-Uni, je l’utilise depuis la première fois que nous sommes venus, je ne sais pas exactement quand, mais cela fait quelques années maintenant. Aux États-Unis, je ne l’utilise que depuis environ un an et demi.

Alors, quel ampli avez-vous, et quel baffle utilisez-vous ?
Ici, j’utilise une cabine 115 avec une tête de basseAD200. Aux Etats-Unis, j’ai un baffle 4×10, et parfois j’utilise l’AD200 ou le Terror Bass 500.

Utilisez-vous des pédales spécifiques qui fonctionnent bien avec l’ampli ?
Eh bien oui, ils le font tous.

Parce que Orange est incroyable… ?
Bien sûr !

Tu te souviens de la première fois que tu as vu un amplificateur Orange?
Je pense que c’était peut-être Mars Volta, quand j’avais environ 18 ans ou quelque chose comme ça.

Quel âge avais-tu quand tu as commencé à jouer de la basse ?
11 ou 12 ans, mais ensuite j’ai fait une pause pendant un petit moment.

Est-ce que c’est quelqu’un ou quelque chose en particulier qui vous a donné envie de commencer à jouer ?
Eh bien, j’en ai juste eu marre de jouer du piano. J’en jouais quand j’étais enfant, et la basse semblait être une étape logique après ça. Je montais un groupe avec des amis et la basse était la seule chose qui manquait, alors, tu sais…

IMG_3750

IMG_3731

IMG_3721

Quels sont les groupes que vous écoutez actuellement ?
J’aime beaucoup le nouveau disque de Mac DeMarco… Will Butler, et j’aime le nouveau Father John Misty.

Tu as joué quelques concerts avec lui, n’est-ce pas ?
Oui, ou alors on n’en a joué qu’une. J’aime beaucoup son nouvel album.

Avez-vous une chanson préférée des Mini Mansions ?
…… Je ne sais pas. J’ai hâte de commencer à jouer “Fantasy” en live, car nous ne le faisons pas encore. Ça va être amusant.

Alors quand pouvons-nous espérer que cela se produise ?
Très bientôt. Nous serons de retour au Royaume-Uni dans un mois environ pour jouer dans des festivals – il sera probablement sur la liste des morceaux à ce moment-là.

Si vous ne pouviez écouter qu’un seul album pour le reste de votre vie, lequel serait-il ?
Peut-être Abbey Road, peut-être…

Êtes-vous allé à Abbey Road ?
Non, je ne l’ai pas fait en fait. Tu l’as fait ? C’est loin ?

Après avoir essayé d’expliquer comment il pouvait facilement se rendre à Abbey Road et avoir discuté du Beatle qui ne porte pas de chaussures sur la couverture (c’est évidemment Paul McCartney – comment l’oublier ? !), j’ai pris quelques photos de son matériel, avant de quitter la salle pour revenir quelques heures plus tard pour leur concert – qui était d’ailleurs incroyable, avec un caméo surprise d’Alex Turner. Dans l’ensemble, une très bonne journée, et une bonne nuit.

/par
, , , , ,

Interview : Tom Petersson de Cheap Trick

Après plus de quatre décennies dans l’industrie, vous obtenez maintenant la plus haute reconnaissance du rock ‘n’ roll en étant intronisé au Rock and Roll Hall of Fame – qu’est-ce que cela vous fait ?
Nous sommes ravis d’être intronisés au Rock and Roll Hall of Fame. Il est difficile d’imaginer que cela se passe vraiment.

Tu es notoirement connu pour ta basse à 12 cordes et parfois tu as presque eu une fonction de second guitariste principal, comment est venue l’idée de la basse à 12 cordes ?
J’ai eu l’idée de la basse à 12 cordes en 1973. Nos amis Paul Hamer et Jol Danzig lançaient la Hamer Guitar Company et en 1977, j’ai réussi à les convaincre de m’en fabriquer une.


Pouvez-vous nous parler un peu de votre histoire et de vos expériences avec Orange?
Notre guitariste Rick Nielsen et moi sommes allés à Londres en 1968 et avons rencontré Cliff Cooper dans son magasin Orange Music où il commençait tout juste à fabriquer des amplificateurs Orange. Rick a fini par acheter un de ses combos 2×12 à l’époque, qu’il utilise toujours sur scène.

Quelle est votre configuration actuelle – guitares, pédales et amplis ?
Mon installation live actuelle est constituée d’une tête AD50 Custom Shop fonctionnant avec un meuble Orange 4×12 et d’une tête AD200 MK3 fonctionnant avec un autre meuble Orange 4×12. Je n’utilise pas d’effets ou de pédales.

Comme mentionné précédemment, vous faites tous cela depuis très longtemps, est-ce que ce sera votre dernier album, ou avez-vous des projets d’en enregistrer un autre ? Comment l’avenir se présente-t-il pour Cheap Trick ?
Nous sortons un nouvel album, “Bang, Zoom, Crazy, Hello” le 1er avril sur Big Machine Records. Après cela, notre plan est de sortir un nouvel album chaque année. Nous avons presque terminé notre disque de suivi !

/par
, , , ,

Interview : Richard Turner, de Blackberry Smoke

 

Richard-Turner-Blackberry-Smoke (1)

Pouvez-vous nous parler de votre histoire avec Orange?
J’ai toujours voulu un amplificateur Orange parce que Black Sabbath en jouait, et ils étaient assez difficiles à trouver aux Etats-Unis à l’époque. Nous avons également joué au salon NAMM à Anaheim pour Orange, je crois que c’était leur 40e anniversaire. Je leur ai dit : “J’aimerais emporter ça chez moi”, et ils m’ont répondu : “D’accord”, et je me suis dit : “Oh, c’est très, très gentil de votre part”, et j’utilise Orange depuis lors.

Quelle est votre configuration alors ?
J’avais un vieux baffle 15 pouces et un 4×10, et la tête MK3 200 watts, que j’adore – elle ne m’a jamais posé de problème. Après un certain temps, j’ai eu besoin de quelque chose de plus grand, alors j’ai demandé la tête Tiny Terror de 1000 watts et un cabinet 8×10 et je les ai joués dans tous les États-Unis.

Beaucoup de gens qui n’écouteraient normalement pas de country ou de rock sudiste écoutent quand même Blackberry Smoke, pourquoi pensez-vous que c’est le cas ?
Nous venons tous d’horizons différents, à l’époque Brit et moi étions dans un groupe de métal appelé
Nihilist
Nous sommes donc un groupe qui peut jouer un large éventail de musique, et cela se résume à la différence entre le bien et le mal. Quand les gens disent que Blackberry Smoke est un groupe de country rock, ça en rebute plus d’un. Je ne qualifierais pas les Eagles ou les Rolling Stones de groupes de country rock, mais ils ont tous deux fait de la musique country rock à un moment ou à un autre, une musique country rock exceptionnelle. Ils ont également fait de la musique pop et de la musique de danse, et c’est pourquoi ils sont tous deux si bons et toujours en activité, ils plaisent à une telle variété de personnes car, au lieu de s’en tenir à un genre spécifique, ils s’en tiennent à jouer de la bonne musique, que ce soit de la country, du rock ou autre. Un autre groupe comme celui-là est Motörhead. C’est une honte que tant de groupes soient ballottés dans la machine des genres et ne parviennent jamais à s’en sortir.

Comment est-ce d’être dans un groupe qui est connu pour être “toujours en tournée” ?
Nous avons joué moins de spectacles en 2015 qu’en 2014 et l’année précédente. En 2013, nous avons joué 255 concerts, et lorsque vous tournez comme cela sur plusieurs années, cela devient beaucoup. Nous avons commencé à réduire un peu nos dépenses parce que tout le monde a des enfants en bas âge, sauf Brandon. Ce que nous savons, il pourrait faire des enfants pendant que nous parlons…

/par
, , , ,

Interview : Maciek et Vidar de Kvelertak

Kvelertak-Maciek-and-Vidar

Vous venez de terminer une tournée avec Slayer et Anthrax – comment était-ce ?
Maciek : C’est vraiment cool, et c’est une sorte d’étape importante car ce sont des groupes que nous admirons tous. C’est définitivement quelque chose à cocher sur notre liste.

Depuis combien de temps utilisez-vous Orange?
Vidar : Nous utilisons Orange depuis longtemps, avant même de commencer à enregistrer. Bjarte utilise Orange depuis aussi longtemps que je me souvienne. J’avais un vieil ampli Marshall vintage qui a pris feu, et après ça, je suis passé à Orange.
Maciek: J’ai le TH30, Rockerverb et Thunderverb, et ils sont toujours à la hauteur, ils sont très fiables. Et ça a l’air super cool.

As-tu des pédales spécifiques qui, selon toi, fonctionnent bien avec les amplis ?
Maciek : Eh bien, oui, il y en a pas mal, mais Orange sonne vraiment bien tout seul. C’est une très bonne base, et vous pouvez ensuite vous amuser avec quelques pédales par-dessus. J’utilise toujours mon préampli Echoplex de Dunlop. Comme nous avons trois guitares, nous devons tous être à des niveaux différents, et je pense que cela fonctionne très bien avec celle-là.
Vidar : J’essaie d’utiliser le moins de pédales possible, si ça ne tenait qu’à moi, je les brancherais directement dans l’ampli et je partirais, mais évidemment j’en utilise quelques-unes, j’ai une Big Muff depuis un moment et elle fonctionne bien, mais là encore, toutes mes pédales fonctionnent bien avec Orange.

Kvelertak (1)

Tu te souviens de la première fois que tu as vu un amplificateur Orange?
Vidar : Je crois que c’était Hellacopters, dans la vidéo de Toys and Flavours.
Maciek : Pas vraiment, mais je me souviens que lorsque nous avons commencé en 2009, la Norvège a connu une sorte de boom Orange, car je ne pense pas qu’aucun autre groupe norvégien à part nous ait utilisé Orange… ?
Vidar : Je suis sûr qu’il y en a quelques-uns, mais je ne peux pas y penser.

Vous êtes l’un des rares groupes aux paroles norvégiennes à avoir réussi à percer en dehors de la Norvège. Y a-t-il eu des doutes, ou des moments où vous avez envisagé des paroles en anglais ?
Vidar : Nous n’avons jamais eu une vraie conversation à ce sujet. Quelques personnes ont dit que nous irions plus loin si nous le faisions, mais je pense que nous leur avons prouvé qu’ils avaient tort.
Maciek : C’est une partie de notre son aussi, nous serions complètement différents si nos chansons étaient en anglais. On a un couplet en anglais, ça suffira. Et pour être honnête, je ne sais pas vraiment quelle différence cela aurait fait si nos chansons étaient en anglais, nous nous en sortons très bien comme ça. C’est assez cool de faire des concerts en dehors de la Norvège quand on voit les gens chanter en essayant de bien comprendre les mots norvégiens. Il est presque tentant de s’arrêter et de leur demander ce qu’ils chantent réellement.

Kvelertak.

Quel genre de musique as-tu écouté en grandissant ? Y a-t-il quelqu’un en particulier qui vous a fait découvrir la musique ?
Vidar: Ce que mes parents écoutaient, un mélange de Dire Straits et d’Abba, mais je pense que ce qui m’a fait découvrir la musique, c’est quand j’ai reçu une cassette de Guns N’ Roses.
Maciek: J’ai toujours aimé la musique. J’aimais beaucoup le skateboard et j’écoutais beaucoup de punk. Ce n’est qu’un peu plus tard que j’ai découvert le métal. Death est l’un des groupes qui m’a donné envie d’être bon, mais je pense que c’est surtout le punk qui m’a fait commencer.

Qu’écoutez-vous actuellement ?
Maciek : J’écoute pas mal de hip hop, il y a eu beaucoup de Lars Vaular ces derniers temps, et Yelawolf.
Vidar : Il y a un groupe finlandais qui s’appelle “Vasas Flora och Fauna”, qui est une sorte de musique folk. Lorsque l’on tourne avec des groupes tels que Slayer et Anthrax et que l’on écoute du métal en continu, il est agréable de se détendre avec quelque chose de complètement différent.

Le hip-hop norvégien et la musique folklorique finlandaise, j’imagine que quelques personnes vont trouver cela assez surprenant !
Maciek : J’écoute aussi pas mal de musique hawaïenne, comme Johnny Pineapple.
Vidar : Nous avons joué Scorpions dans notre bus de tournée, ce que je ne savais pas que j’aimais.
Maciek : Erlend a une playlist Hellbillies backstage, qui consiste en un tas de groupes qui ressemblent aux Hellbillies. Nous l’avons beaucoup écouté.

Site web de Kvelertak
Kvelertak Facebook

/par

Interview d’un ambassadeur : Lacey (Royaume-Uni)

LACEY

Parlez-nous un peu de Lacey

Nous sommes de Nottingham, nous nous sommes formés en 2011 comme beaucoup de groupes le font – par la rupture de groupes précédents ! La différence avec nous, c’est que nous avons grandi ensemble, donc nous avons la chance d’avoir ce lien profondément ancré qui pourrait prendre beaucoup de temps à un autre groupe pour s’entendre. Nous sommes tous pour les grands crochets pop-rock et les riffs de taille arène.

Vous venez de sortir votre premier album – Comment s’appelle-t-il et quand est-il disponible ?

L’album s’appelle Under the Brightest Lights et il est sorti maintenant ! Vous pouvez le télécharger sur itunes ou obtenir une copie sur CD directement sur notre site web www.LaceyOfficialUK.com.

Nous n’arrivons pas à croire que vous n’êtes pas signés par une maison de disques. Comment avez-vous fait pour distribuer votre album ?

Eh bien, merci beaucoup ! Nous avons eu un soutien incroyable pour notre campagne Pledge Music et avons réussi à faire financer l’album par des fans. C’était une leçon d’humilité incroyable et nous n’aurions jamais pu prévoir le soutien que nous avons reçu.

Quel a été l’accueil réservé à votre sortie ?

Nous avons reçu une réponse incroyable de la part de la presse et des fans, ce qui est vraiment incroyable et humiliant. C’est formidable de savoir que les gens adhèrent vraiment à quelque chose sur lequel on a travaillé si dur pendant si longtemps. Nous avons joué un concert de lancement récemment et la réaction à chaque titre a été étonnante.

Pourquoi Orange?

Le sonOrange” est présent dans tout notre album. Il est si facile d’obtenir un son de guitare énorme en utilisant la plupart des appareils Orange. J’aime pouvoir utiliser un niveau de gain élevé tout en étant capable d’entendre les notes individuelles de chaque accord.

Parlez-nous de votre matériel de scène.

Actuellement, je joue une Tele à travers le Rockerverb 50 MKII. Je joue très fort sur scène et le 50w répond très bien à la pression de la manivelle !

RV50-Mk2-H_10535-605x356

Qu’est-ce qui vous a séduit dans cet engin ?

C’est un ampli si polyvalent et pourtant si simple à utiliser. Notre son est très dynamique, donc un ampli capable de produire un son clair comme du cristal, jusqu’à la distorsion est vraiment important.

C’est un outil polyvalent, parfait pour les concerts, le studio et les sessions d’écriture à la maison.

Comment aimes-tu configurer tes amplis ?

J’ai une installation assez simple, j’aime un punch fort dans les tons moyens, qui peut devenir boueux en utilisant d’autres amplis. J’utilise un haut niveau de gain, en utilisant un tube screamer pour ajouter une autre couche de couleur.

Quand partez-vous en tournée ?

Nous partons en tournée cet été ! Le coup d’envoi sera donné à Londres le 15 juillet ! Vous pouvez obtenir des billets via notre site web. www.LaceyOfficialUK.com et https://www.facebook.com/Laceyofficialuk

/par
,

Rapport d’ambassadeur : Gabor Sidlovics de Tankcsapda

Le groupe hongrois Tankcsapda n’est pas seulement le groupe de heavy metal le plus populaire de ce pays depuis plusieurs années, il est aussi l’un des groupes hongrois les plus populaires. L’année dernière, lorsqu’ils ont sorti l’ensemble de leur catalogue d’albums (14 albums au total), ils ont conservé les 14 premières places du classement des ventes de disques en Hongrie pendant deux semaines consécutives.

Vous avez bien lu. Ils ont eu les 14 meilleurs albums pendant deux semaines consécutives. Des ALBUMS entiers !

Cet enthousiasme pour Tankcsapda se traduit par des concerts. Ils jouent devant un public énorme.

Tank-4

Ce n’est pas un public de festival. Voici leur public habituel de la nuit

Tank-1

Gabor Sidlovics, guitariste du groupe et ambassadeurOrange, alimente ces lieux avec ses multiples amplis et cabines Orange. Voici une photo de son équipement lors de la tournée “ROCKMAFIA” 2013 du groupe. Il utilise (2) têtes Thunderverb 200.

 

Tank-2

Dans les coulisses, et en tant que B-rig pour les spectacles en direct dans le cas de défaillances extrêmes de l’ampli, il utilise une configuration réduite consistant en un Jim Root #4 Terror.

Tank-5-Jim-rig

 

En plus d’être super populaire et d’écrire franchement des chansons géniales, le groupe a aussi sa propre bière en collaboration avec Soproni Brewing. Soproni est en fait une Heineken de Hongrie. Pour être clair, ils ont une collaboration avec l’une des plus grandes entreprises de bière au monde, et pas seulement en Hongrie. Voici l’étiquette.

Tank-3-beer-label

 

Vous avez peut-être remarqué quelque chose à propos de la chemise que porte le chanteur. C’est vrai, les amis. Il portait la chemise Orange Crest. On est sur une putain d’étiquette de bière !

Vous vous demandez peut-être pourquoi nous sommes si enthousiastes à propos des réalisations de ce groupe. D’abord, ce sont des ambassadeurs d’Orange, donc il est clair que nous avons un intérêt direct ici. Mais plus important encore, Tankcsapda est tout simplement un groupe génial. Ils mélangent cette sorte de style d’hymne du vieux monde avec du rock et du métal modernes. Regardez toutes les vidéos que le groupe a réalisées ici et vous aurez une idée de l’évolution du groupe au cours des 25 dernières années.

Profitez-en !

/par

Interview : Scott Holiday de Rival Sons parle de sa nomination aux Classic Rock Awards

 

Scott-Holiday-with-OR50-in-studio-Authorized

Classic Rock est un magazine britannique. L’Europe a été très bonne pour Rival Sons. À quoi attribuez-vous votre popularité précoce là-bas ?

Notre label est basé au Royaume-Uni, comme beaucoup de leurs contacts et de leurs relations. C’est là qu’ils ont commencé à pousser avec Pressure and Time. Et heureusement, les gens de l’autre côté de l’étang ont réagi rapidement.

Une fois le feu allumé, nous devions servir autant d’Europe que possible (en jouant en direct). Donc, je pense que nous avons juste donné à cette partie du monde le plus d’attention. D’un autre côté, il semble que les gens de là-bas soient un peu plus portés sur le rock’n’roll… et sur les concerts. Je pense que les États-Unis sont en train de se réveiller à ce sujet.

L’album “Great Western Valkyrie” de Rival Sons est nominé pour l'”Album de l’année” aux Classic Rock Awards. Pouvez-vous me dire ce que cela signifie pour vous que votre musique soit nominée pour ce prix ?

Je ne suis pas un grand fan de la musique en tant que “concours”… mais je dirai que le fait d’être reconnu par l’un de mes magazines préférés… et d’être mentionné aux côtés de ces disques fantastiques de certains de mes artistes préférés de tous les temps… c’est vraiment cool.

L’album GWV ne remet pas nécessairement en cause la signature sonore de Rival Sons, qui est un mélange de rock classique et moderne. Au lieu de cela, il semble donner au style existant du groupe un peu de polissage. Pouvez-vous expliquer l’attitude avec laquelle vous vous êtes lancé dans l’enregistrement de cet album et les objectifs que vous aviez en tête ?

Nous enregistrons tous nos disques en direct. Celui-ci n’était pas différent.

Nous écrirons et capturerons une chanson entre 1 et 5 prises. Si nous ne l’avons pas aussi rapidement, nous passons généralement à autre chose. Comme c’est notre cinquième album, je voulais le considérer comme le cinquième chapitre du livre de Rival Sons. Je voulais qu’il reflète quelque chose de chaque disque précédent tout en ayant sa propre identité. Il y a aussi l’idée que c’est peut-être le premier disque que beaucoup entendent du groupe… nous nous faisons encore une tonne de nouveaux fans. Donc, même si nous avons envie de prendre des virages à gauche ou de reconstruire notre son, notre approche ou notre écriture, nous devions rester conscients de ne pas trop nous éloigner. En ce qui concerne l’attitude et le moral du groupe.

Nous ne pouvions pas être plus excités de faire un nouveau disque. Nous étions tous débordants de nouvelles idées et vraiment motivés pour écrire de nouvelles chansons et créer le prochain chapitre.

Décrivez votre collaboration avec le producteur Dave Cobb.

Dave est vraiment comme un cinquième membre du groupe lorsque nous enregistrons ensemble. Nous sommes de grands copains et nous avons fait nos 5 disques ensemble avec un excellent résultat. Il est très interactif avec nous à chaque étape du processus. Sur chaque disque, nous parlerons d’une idée générale pour le disque.

Nous discuterons du matériel que nous voulons utiliser, de ce qui a fonctionné ou pourrait être amélioré par rapport aux derniers enregistrements… et nous discuterons des idées de chansons et des orientations.

Une fois que nous sommes en studio, les choses se passent très rapidement et le fait de travailler avec Dave en est la raison principale. Je pense que très peu de producteurs de nos jours ont la prouesse de capturer un disque en direct du sol comme il le fait. Au moins, avec le résultat qu’il peut fournir.

Nous sommes à l’ère de la surproduction, de la sur-écriture, de l’excès de tout. Ce n’est pas ce que nous faisons – ce n’est pas ce que fait Dave. Selon ses propres mots, “notre travail consiste à créer et à capturer de l’énergie”. Et il n’y a pas assez de gars aujourd’hui qui comprennent cela ou qui savent comment le faire.

Dave le fait.

Les Rival Sons joueront un concert lors de la remise des prix. Des astuces spéciales prévues pour le plateau ?

Pas de fumée.

Pas de miroirs.

Juste du rock’n’roll pur, sans concession et sale.

Quel est l’avenir de Rival Sons, selon vous ?

Il est difficile de prévoir quoi que ce soit dans une entreprise comme celle-ci. En ce qui concerne le côté créatif, tant que nous serons inspirés et capables de faire de la musique honnête, nous continuerons à faire des disques. Et tant que les gens voudront continuer à acheter des billets… nous continuerons à venir dans votre ville.

Il est impossible de dire combien de temps cela va durer. Je suis un Capricorne et un réaliste pragmatique… donc c’est la réponse de ce point de vue. Bien que, naturellement, étant un guitariste dans un groupe de rock n roll, il y a une autre réponse à cette question.

Et cette réponse est… la domination du monde.

Commandez “Great Western Valkyrie” maintenant :
CD/Vinyle/Boîte avec couverture de 5ft x 6ft – http://www.earache.com/rs14
iTunes – http://bit.ly/gwv-itunes

/par
,

AMPLIFIED ! avec Mattias Noojd de Galvano

Lorsqu’un groupe est réduit à sa plus simple expression, il a rarement besoin de plus de deux musiciens. La liste des groupes qui s’imposent avec seulement deux membres est longue. Il y a The Black Keys, Death From Above 1979, Soft Cell…

Ok, on plaisante pour Soft Cell. J’espère que nous n’avons pas “entaché” votre opinion sur cet article.

Continuons…

Aujourd’hui, nous interviewons Mattias Noojd. Mattias est originaire de Göteborg et est le guitariste et chanteur du groupe Galvano. Le groupe est un assaut audible et écrasant, mêlant batterie frénétique, chant plaintif et riffs assassins.

shit2

Salut Mattias, ravi de t’avoir à bord du blog ! Commençons par un exemple simple. Why Orange?

J’ai possédé un OR120 il y a quelques années et je l’adorais, ce son sombre et chaud. J’ai dû m’en séparer pour des raisons financières. Il m’a beaucoup manqué et quand j’ai recommencé à regarder les amplis Orange, j’ai opté pour le Thunderverb 200 pour son gain élevé et sa polyvalence. J’avais besoin de quelque chose qui puisse se mesurer à mon modèle T et j’adore ce que le Thunderverb apporte. Ces basses épaisses et ce grit complètent vraiment mon son. Notre groupe est très fort et c’est comme ça que je l’aime, je veux sentir ces riffs, pas seulement les entendre.

Le Thunderverb n’est pas en difficulté dans ce domaine.

Quels amplis utilisez-vous actuellement pour votre installation live ?

Mon installation complète est un Thunderverb 200 et un Sunn Model T de -74 qui repose sur deux enceintes PPCHP8.
ArmoiresPPC412
J’utilise également un Ampeg SVT 3 PRO qui repose sur un meuble Ampeg 8×10.

Et votre installation d’enregistrement ?

J’utilise généralement mon matériel de scène dans le studio également.

Qu’est-ce que vous aimez dans ces amplificateurs et ces boîtiers ? Non seulement sur le plan sonore, mais aussi pour tout commentaire notable sur la façon dont ils gèrent la vie sur la route.

En dehors de ce que j’ai déjà mentionné, j’adore la façon dont les armoires Orange sont posées sur le sol, cela fait vraiment ressortir les basses. Mes armoires sont lourdes comme l’enfer mais ça vaut le coup, elles sont vraiment solides.

Comment aimes-tu régler l’ampli ? Il ne doit pas s’agir des réglages exacts, mais simplement des réglages qui vous conviennent, une photo du réglage faisant également l’affaire !

Je fais passer mon signal par les trois amplis. Ils sont tous allumés la plupart du temps.

Les amplis Orange sur lesquels tu travailles actuellement, les tubes sont-ils de stock ou as-tu une marque préférée ? Si oui, lesquels ?

C’est un stock et mon Thunderverb était équipé de 6550. Je pourrais les échanger contre des KT88. Je les aime beaucoup.

Souhaitez-vous ajouter/fournir des informations supplémentaires ?

Je voudrais simplement exprimer ma profonde gratitude à Orange pour l’intérêt et le soutien qu’il porte à notre groupe et à moi en tant que guitariste.

shit3

Allez voir Galvano, écoutez leur disque, regardez quelques photos et achetez un T-shirt ! Jusqu’à la prochaine fois.

http://galvano.bandcamp.com/

https://www.facebook.com/GALVANOgbg

/par