Un entretien avec Spanish Love Songs

Au Fest de l’année dernière, nous avons assisté à un set de Spanish Love Songs qui nous a époustouflés. Le style de punk rock sincère du groupe de Los Angeles s’est produit devant une foule qui semblait trouver chaque mot si convaincant, en fait, que nous leur avons parlé d’une approbation d’Orange le soir même.

On passe à environ six mois plus tard, après que certaines des les erreurs administratives qui surviennent naturellement lorsqu’on essaie de signer un groupe après une lors d’un festival (lire : Dylan a perdu l’email), le groupe faisait désormais partie de l’équipe de la Orange et au Royaume-Uni, où ils ont joué deux soirs à guichets fermés au New Cross Inn à Londres. Londres à un public dont le cœur a été conquis par l’album 2018 du groupe, Schmaltz.

Alors, on s’est dit qu’on allait apprendre à les connaître un peu mieux et on s’est assis s’est entretenu avec les guitaristes Dylan Slocum et Kyle McAulay pour parler de leur parcours en la musique jusqu’ici, comment ils sont secrètement un groupe de country qui a trompé tout le monde, et ce qui est à venir de leur prochain disque.

Oh, et comme c’était il y a un petit moment maintenant, ils sont beaucoup plus avancés dans… le processus de ce nouveau disque qu’ils ne l’étaient ici, alors espérons que nous n’aurons pas trop longtemps à attendre pour l’entendre.

DONC, POUR COMMENCER PAR LE DÉBUT, QU’EST-CE QUE A OBLIGÉ CHACUN D’ENTRE VOUS À COMMENCER À JOUER DE LA MUSIQUE ?

Je ne sais pas, mon père m’a acheté une guitare quand j’avais 8 ans, sans… raison – je jouais au baseball à l’époque. Je viens de rentrer à la maison et il y avait un guitare et elle est restée sous mon lit jusqu’à mes 13 ans. Puis quand j’avais 13 ans, je me disais : “Attends, les gens vont penser que je suis cool si je joue”. guitare”. Puis mon ami m’a appris “Dammit” de Blink-182 et j’étais comme, “Je suis un guitariste maintenant ! “. J’ai toujours aimé la musique mais je ne sais pas pourquoi j’ai pris une guitare. à part que c’était là.

C’ÉTAIT QUOI LE PROBLÈME AVEC LE BASEBALL ? DID YOU ONT L’AMBITION DE JOUER AU BASEBALL ?

Oui, j’ai joué au baseball à l’université. Puis j’ai eu une blessure au genou et a démissionné pour jouer dans un groupe, ce qui a été la chute de ma vie. Ouais…

UNE EXCELLENTE DÉCISION FINANCIÈRE. ET COMMENT À PROPOS DU VÔTRE (KYLE), POURQUOI AVEZ-VOUS PRIS VOTRE PREMIÈRE GUITARE ?

J’ai commencé à jouer de la musique en sixième année dans la batterie et j’ai fait ça tout le temps. jusqu’au lycée, et finalement je connaissais trop de batteurs et j’avais un ami qui connaissait très, très bien la guitare qui m’a appris la basse, et ensuite il a déménagé Je suis revenu au Canada, j’ai appris la guitare et j’ai appris à un de mes amis batteurs à jouer. basse.

Vous avez appris la guitare parce que vous connaissiez trop de batteurs ?

Ouais, c’est un problème très bizarre à avoir.

C’est tellement arriéré.

Ouais, je connaissais genre 12 batteurs mais personne qui jouait de la guitare.

Une bande d’intellos… Là où j’ai grandi, je n’ai pas joué dans des groupes pendant des années. temps car il n’y avait pas de batteurs disponibles. J’ai commencé à programmer mes propres tambours parce que je n’avais pas de batteurs. Mon groupe de lycée était comme un ordinateur de danse groupe de rock à cause de ça.

EN FAIT, C’EST CE QUE J’ALLAIS FAIRE. DEMANDE SUIVANTE, SUR LES PREMIÈRES BANDES. QU’ESSAYIEZ-VOUS DE JOUER, ET Y AVAIT-IL QUELQUE CHOSE QUE VOUS PENSEZ AVOIR DU MÉRITE MAINTENANT ?

DYLAN : Non, absolument pas. Mon premier groupe, c’était quand j’avais treize ou quatorze ans… Forever Zero.

KYLE : Ah, Jeez.

Ouais… C’était une sorte de hardcore criard – nous venions juste de nous mettre à fond dans Jeudi et donc on faisait ça, mais pas aussi talentueux. Ensuite, j’ai joué dans quelques groupes emo au lycée – screamo avec un hurleur dédié, ce que je… détesté mais c’était un moyen de jouer de la musique. Et puis j’ai fait un groupe appelé The Mathletes quand j’avais 18 ans, je faisais de la synth-pop informatique.

J’étais en avance sur mon temps (rires). Non, je ne sais pas, je m’ennuyais beaucoup, comme… la programmation midi de la batterie et j’ai pensé : “Je ne peux plus faire ça”.

Mes premiers groupes étaient quand j’ai commencé à jouer de la batterie dans des groupes de hardcore, essayant de Jouez aussi vite que possible. Ensuite, mon premier groupe de guitare était plutôt un un groupe d’imitation de Blink qui n’a absolument aucun mérite de nos jours. J’ai le des enregistrements et ils sont horribles.

Vous les avez toujours ?

KYLE : Ouais. Personne ne les entendra jamais. Personne. Jamais. Je te le promets.

Je veux les voler pour le prochain album.

OUAIS, FAIS LES FUIR COMME DES CHANSONS D’AMOUR ESPAGNOLES DE NOUVEAUX TRUCS JUSTE POUR EMMERDER LES GENS

KYLE : Non. Ça n’arrivera jamais. Je les ai protégés par un mot de passe.

DYLAN : Ce serait tellement bien.

QUAND TU AS GRANDI ET COMMENCÉ À ÉCRIRE PLUS VERS CE QUE VOUS JOUEZ MAINTENANT, QUI ÉTAIENT LES AUTEURS DES CHANSONS OU… DES GUITARISTES DONT VOUS VOUS ÊTES INSPIRÉS ?

DYLAN : Je veux dire, Tom Delonge. Évidemment. Les choses qui nous influencent maintenant sont probablement les mêmes choses, c’est comme Bruce Springsteen et en vertu de cela, The Les Gaslight Anthem étaient énormes. Je n’étais pas vraiment concentré sur les guitaristes, je… Je n’ai jamais vraiment eu l’impression d’être un bon guitariste. J’étais plus concentré sur les gens qui m’a fait ressentir des choses, je suppose. Third Eye Blind, comme Stephan Jenkins, je crois. est incroyable. Ils font un travail de guitare incroyable. Je suppose que ce n’était pas Stephan Jenkins. sur le premier album, c’était cet autre gars, mais Stephan Jenkins est Third Eye Aveugle donc… Oui, je pense que ce sont les plus importants.

Il y a aussi la musique country. Mes parents écoutaient des chansons comme Dwight Yoakam. et des trucs comme ça, et Hank Williams. Ensuite, il y a Blink, comme je l’ai dit, Thrice. était très grande quand je grandissais pour moi. Ils avaient de grands guitaristes.

C’EST BIZARRE SI JE DIS QUE LA MUSIQUE COUNTRY A BEAUCOUP DE SENS ?

DYLAN : Non. Nous sommes un groupe de country qui joue de la musique punk. Oui, c’est [the storytelling aspect]. La musique country est très spécifique et c’est de là qu’elle tire sa puissance. Je plaisante toujours en disant que nous sommes essentiellement un groupe de country, surtout avec les paroles déprimantes et autres.

ET TOI, KYLE ?

Je veux dire, beaucoup de ce que Dylan a déjà mentionné, je le partage avec lui. Je ne suis même pas un bon guitariste, mais une des raisons pour lesquelles j’ai voulu commencer à jouer de la guitare était que Johnny Ramone avait l’air si cool en jouant dans toutes les vidéos des Ramones.

DYLAN : C’est juste.

KYLE : J’ai beaucoup appris sur le pouvoir de la simplicité à travers cela et sur le fait qu’il n’est pas nécessaire d’être un virtuose pour se connecter avec les gens.

Je pense qu’aucun d’entre nous ne se considère comme un très bon guitariste…

KYLE : Non…

VOUS ÊTES UN GROUPE PARTICULIÈREMENT AUTODÉRISOIRE POURTANT…

Oui, c’est juste. Mais à chaque fois que nous lisons une critique qui mentionne la ” guitare puissante ” ou les ” deux guitares “, nous rigolons.

Je veux dire, c’est sympa, mais je ne comprends pas.

Ouais, ça a été fait dans le studio parce que l’un de nous a dit ‘ooh, ça sonne bien’.

Ouais, mais c’est comme ça que tout est fait. Si ça ne sonne pas bien, tu ne vas pas l’enregistrer.

DYLAN : En fait, nous sommes vraiment nuls, parce que lorsque nous avons fait l’album, nous nous sommes dit : ” Nous n’allons pas mettre un lead de guitare que tu ne peux pas chanter “. Donc, on a écrit toutes nos pistes de guitare en les chantant et en les jouant.

QU’EST-CE QUI VOUS A POUSSÉ À ÉCRIRE DES PAROLES DANS CE STYLE DE NARRATION ET DE CONFESSION ? JE PENSE QUE DANS UNE CERTAINE MESURE, CE N’EST PAS POUR TOUT LE MONDE… BEAUCOUP D’AUTEURS DE CHANSONS AIMENT OBSCURCIR LES CHOSES PAR DES MÉTAPHORES, MAIS VOUS ÊTES TRÈS DIRECT…

Je ne suis pas sûr. Ça a juste commencé à arriver. J’ai toujours écrit de cette façon – je n’aime pas les choses qui sont molles. J’aime être direct, j’aime aller droit au but, j’aime être sincère. Je pense que nous sommes piégés dans un monde où la sincérité n’est pas valorisée, où l’on se moque beaucoup d’elle, et je pense que c’est dangereux. J’ai étudié l’écriture créative à l’université, comme tous les autres membres d’un groupe, et j’ai fait beaucoup de journalisme, notamment du journalisme de long terme, qui consiste à aller droit au but et à dire pourquoi c’est important, mais de manière amusante.

CELA ME FAIT BEAUCOUP PLUS NERVEUX À L’IDÉE DE VOUS INTERVIEWER

Oh non, j’étais mauvais à ça. J’ai aimé ça parce que j’étais si anxieuse et détestant parler aux gens, je devais me forcer à le faire. Mais je faisais plutôt des trucs du genre magazine. Longform, va vivre quelque chose et fais-le. Mon job de rêve à l’université aurait été d’être un de ces Rolling Stone des reporters qui partent en tournée avec le groupe et vivent le moment Almost Famous – même si ça n’existe plus parce que Twitter a en quelque sorte tué la besoin pour cela.

QUAND L’AMOUR ESPAGNOL SE METTAIT EN PLACE, QU’EST-CE QUI VOUS A POUSSÉ À JOUER ENSEMBLE ? ÉTÉ VOUS ÊTES D’ABORD AMIS, VOUS VOUS ÊTES RENCONTRÉS PAR LA MUSIQUE OU… ?

Non, on s’est rencontré sur Craigslist. Désolé, je combats toujours un rhume. Il a travaillé dans un studio, ce qui nous a vraiment attiré vers lui.

KYLE : C’est juste.

L’histoire a déjà été couverte mais en gros, il a déménagé à L.A., il a posté sur Craigslist, à la recherche de personnes avec qui aller à des spectacles, et j’ai pensé : “Moi aussi, je… jouer de la guitare”. Nous étions un trio au départ, moi, Ruben (batterie) et notre bassiste d’alors Gabe et moi avions besoin d’un autre guitariste car je n’étais pas bon suffisamment pour le faire. De plus, c’est juste limitatif. Nos chansons sont incroyablement simples, mais si vous vous débarrassez d’une guitare, ils sont comme tristement simples – comme, simple non écoutable. Alors je me suis dit : “Allons voir ce gamin, il a l’air cool et… nous allons à tous les mêmes spectacles…’. Je pense que vous avez pratiqué avec nous une fois et nous étions comme, “hey, tu veux rejoindre notre groupe ?

Ouais, tu avais le disque dur dans ta voiture.

Oui, avec les enregistrements originaux.

Alors j’ai pris ceux-là, j’ai commencé à les mixer et je me suis dit “ils sont un peu…”. ça craint, tu veux juste les refaire ?

Dans mon studio de rêve

Ouais, dans mon studio chic et gratuit. C’était donc notre premier disque.

Sommes-nous encore amis maintenant, je ne sais pas… Je plaisante.

LORSQU’IL S’AGIT DE POUR L’ÉCRITURE DES CHANSONS, ON DIRAIT QUE VOUS ÊTES TRÈS DÉTENDUS, VOUS ENTREZ DANS UN STUDIO SANS DES PISTES DE GUITARE ÉCRITES…

DYLAN : Ce n’est pas une bonne chose.

KYLE : Ouais, la raison pour laquelle nous avons pu faire ça c’est parce que j’ai eu le temps gratuitement.

C’est en train de changer maintenant parce que nous devons faire un vrai album et… nous avons un budget et un calendrier et donc ça va vraiment changer. rapide.

Je pense que nous aurons plus de temps ensemble, car nous n’allons pas doit le faire pendant ses jours de congé. Et puis nous allions au studio pour faire les guitares. et c’est comme “oh, un tel et un tel rappeur de soundcloud vient de nous bousculer” – tu sais, pas pour… noms noms… Donc il nous a fallu huit mois pour faire Schmaltz, mais c’était peut-être quatorze jours de travail. Pas pour lui, il devait le mélanger et tout ça, mais… temps en studio. Ce n’était pas une tonne de temps. Sur le prochain, je pense que nous allons avoir environ trente jours d’affilée dans le studio. Croisons les doigts pour que ce soit ce que sur laquelle nous comptons au moins maintenant.

PENSEZ-VOUS QU’AVOIR QUE CES HUIT MOIS ONT AIDÉ EN QUOI QUE CE SOIT ? LYRIQUEMENT ET THÉMATIQUEMENT, C’EST TRÈS… UN DISQUE IMPLIQUÉ QUI FAIT RÉFÉRENCE AUTOUR DE LUI-MÊME… EST-CE QUE CELA S’EST FAIT PLUS TARD DANS LE PROCESSUS ?

DYLAN : Oui, mais pas parce que nous avions huit mois. Rien n’a vraiment changé. beaucoup. Les mixages et les tons changeaient, mais en fait, nous allions enregistrer un texte le le jour même, j’allais au studio et je passais une heure et demie changer les paroles, mais ce n’était pas planifié ou pensé de manière grandiose. Il était assez stupide la façon dont nous l’avons fait. Je suis un grand partisan de la réécriture, mais apparemment, ce que je veux dire par là, c’est qu’il réécrit pendant qu’il met en place le… et lui criait : “Aimez-vous ce rythme ?” et il répondait : “Non”, “OK”. ET CETTE RIME ?

ALORS KYLE, POURQUOI N’AIMES-TU PAS SES RIMES ?

Ils sont juste horribles.

Ouais, j’ai de très mauvaises rimes parfois. Cela peut être vraiment terrible.

MAINTENANT QUE LE SCHMALTZ EST J’AI L’IMPRESSION QU’ÉTANT DONNÉ LES DEUX CHANSONS QUE VOUS VENEZ DE SORTIR, VOUS ÊTES PEUT-ÊTRE S’ÉLOIGNER DE… OU NE PAS S’ÉLOIGNER PARCE QUE JE SUPPOSE QUE L’ESPRIT EST LE… MAIS J’AI L’IMPRESSION QUE TU VAS UN PEU PLUS LOIN QUE CE QUE TU POURRAIS FAIRE. ÊTRE VRAIMENT APPELÉ POP PUNK…

DYLAN : Oh, absolument.

EST-CE UNE DÉCISION CONSCIENTE ?

C’est un résultat naturel de ce que nous écoutons, et aussi… comme… on n’a plus vingt-deux ans. Non pas qu’il y ait quelque chose de mal à avoir vingt-deux ans et jouer du pop punk, ou même avoir trente et un ans et jouer du pop punk, mais je n’ai pas écouté de pop punk depuis très longtemps. Les chansons qui sortent de nous ont tendance à être pop punk, mais nous voulons être un groupe de rock. Quand les gens me demandent ce qu’on joue, je dis juste rock’n’roll maintenant.

C’est intentionnel et, pas comme d’un point de vue cynique, mais je ne comprends pas pourquoi tu veux être dans un groupe et ne pas vouloir être dans le… le plus grand groupe sur Terre. Et la façon de faire cela – ou du moins la façon dont nous se sentir à l’aise pour essayer d’embrasser qui nous sommes et faire ce que nous voulons… c’est juste d’écrire de grandes chansons de rock dans la veine de ce que nous aimons et écoutons. à. Et essayer, je ne sais pas, d’approcher une grandeur que nous n’avons pas encore atteinte.

Je pense que Schmaltz était le plus loin que nous pouvions aller dans cette direction avec ce courant. groupe de membres et en être satisfait. Si nous devions le refaire encore une fois, il… ne se sentirait pas très bien.

ET COMME UN GARS QUI VÉNÈRE TOM DELONGE, QUE PENSES-TU DE ÇA, KYLE ?

KYLE : Je pense que c’est génial. Je pense qu’avec l’absence de Schmaltz, nous avons un peu cassé les murs qui disent que nous devons faire “ceci” parce que nous faisons partie de “ceci”. Maintenant, avec l’EP, on s’est juste assis et on a fait ce qu’on voulait faire sans… en pensant “oh, on doit écrire ce disque pour pouvoir jouer à ce festival”.

Et il y a toujours de l’auto-édition, parce que “Losers”, quand c’était… La première version ressemblait à une chanson de The National et on s’est dit “woah, trop dur”. gauche”. Nous aimons The National, mais nous devons le ramener vers le milieu.

KYLE : Toujours à la base, ça doit être des chansons d’amour espagnoles.

J’aime ça, nous avons brisé les murs tout en les renforçant. J’ai… j’ai eu tellement de gens qui m’ont dit “tu dois continuer à chanter des chansons tristes maintenant pour toujours” et Je suis comme, ‘Je ne veux pas ! Tu n’aimes peut-être pas ça mais…

OUI, LOSERS, QUAND JE L’AI ENTENDU, ÇA AVAIT BEAUCOUP DE SENS. LA PREMIÈRE PARTIE DE GUITARE ÉTAIT TOTALEMENT “OK, ÇA PENCHE PLUS VERS L’AMERICANA ET LE ROCK’N’ROLL MAINTENANT”…

Je pense que ce riff de guitare est la direction à suivre pour les prochains mois. J’ai écrit beaucoup de petits riffs vifs comme ça. Ouais, je suppose que c’est de l’Americana-punk. Pour moi, j’entends comme, aussi ringard que ce soit, le vieux Des riffs de Chuck Berry. Même si je n’écoute pas Chuck Berry. Je n’écoute pas du vieux rock à guitare et faire “ouais, laisse-moi déchirer sur ma hache”.

“C’EST CE QUE CHUCK BERRY A PROBABLEMENT FAIT SOUNDED LIKE’

(Rires) Je veux dire que je sais à quoi ressemble le son de Chuck Berry. Tu ne peux pas mettre ça sur une interview d’Orange, ce gars qui dit “oh, à quoi ressemble une guitare…

CE QUI ÉTAIT DIFFÉRENT DANS L’APPROCHE À CES DEUX NOUVELLES CHANSONS ? ÉTAIT-IL PLUS PRÉVOYANT QUE LES CHANSONS DE SCHMALTZ ?

DYLAN : (rires) Non. Nous avions un mois pour les faire et il travaillait six jours sur sept. semaine, alors on prenait son seul jour de congé et on se voyait. J’étais comme “J’ai ces les chansons, elles sont à moitié formées’ et nous avons tout fait dans la chambre et les avons eu fait. Je ne sais pas comment. Je pense qu’il y avait plus de prévoyance lorsque nous travaillions sur eux. Losers était une chose, et ensuite No Reason To Believe était une délibérée… de faire un couplet-chorus-verse-chorus, dans ce genre de domaine et d’essayer pour être… pas accrocheur, mais pour écrire une chanson pop. Tu sais, comme un classique pop rock chanson, que nous n’avions jamais vraiment essayée.

DONC VOUS AVEZ DIT PLUS TÔT QUE TU N’AS RIEN ÉCRIT POUR LE NOUVEAU DISQUE, ET C’EST UNE FAÇON PRÉVENTIVE DE… IL EST TEMPS DE DEMANDER ET VOTRE AVIS VA CERTAINEMENT CHANGER AU MOMENT OÙ VOUS… LE FAIRE RÉELLEMENT – MAIS DANS UN MONDE IDÉAL, À QUOI CELA RESSEMBLE-T-IL ?

Nous avons parlé de ça constamment. Je pense que nous voulons nous concentrer sur comme… Ce que je préfère quand on joue de la musique, c’est le côté épique, un peu cinématographique. donc je pense qu’en se concentrant sur ça.

Et puis, au niveau des paroles, trouver un moyen de ne pas rester assis et se plaindre de la façon dont je me sens mal. Ça devient – pas “vieux”, je sais que beaucoup de gens… Je veux savoir que d’autres personnes ressentent ça, mais je pense qu’il y a d’autres choses… sur lesquels nous pouvons écrire et auxquels d’autres personnes pensent aussi. Je ne sais pas, peut-être on écrira un tas de chansons d’amour. Ce serait plutôt sympa.

JE VEUX DIRE, IL SERAIT TEMPS QUE…

Ouais, étant donné notre nom, nous devons probablement au monde quelques chansons d’amour. Ce ne seront jamais des chansons “joyeuses”, mais nous écrivons un album de rock et ce serait vraiment cool de capturer l’esprit d’un Born To Run, ou Celebration Rock, ou les albums de The Hold Steady, comme… la positivité du rock’n’roll, mais avec notre regard cynique. Nous verrons bien.

C’est un peu “Aucune raison de croire” en général…

DYLAN : Oui, c’est une chanson rock joyeuse qui dit ” tout n’est pas rose, mais peut-être que ça n’a pas d’importance que tout ne soit pas rose parce que, je ne sais pas, c’est la fin du monde, tombons amoureux “. C’est peut-être ça l’ambiance.

Je ne sais pas si nous irons trop loin du côté du bonheur. J’adore l’album Culture Abuse, mais je ne pense pas que je chanterai un jour “Je suis amoureux de toi et c’est vraiment cool”. Ce n’est pas comme ça que je fonctionne, je me dis “Je suis amoureux de toi, c’est vraiment cool, oh merde tu vas partir et en plus quelqu’un vient de tirer sur une école”. Attends, c’est à Buffalo. Je viens de décrire Buffalo.

Nous voulons atteindre la positivité, mais nous allons probablement atterrir dans un endroit comme “Le monde est sombre, mais peut-être qu’il y a des choses cool à faire pendant qu’il s’écroule lentement”.

Je pense que le principe directeur du groupe est de faire en sorte que les gens sentent qu’ils ne sont pas seuls, mais il y a d’autres moyens de faire en sorte que les gens ne se sentent pas seuls que de se plaindre d’être déprimés. “Nous comprenons que tu es triste Dylan, nous sommes bons.

C’est dangereux de rester assis là et de se dire “le monde est merdique, le monde est merdique” et c’est vrai, mais il y a des points positifs auxquels s’accrocher. Je ne voudrais pas que quelqu’un écoute notre musique et s’aligne pour se sentir encore plus seul à cause de la mauvaise qualité du monde. Je déteste l’expression “construire une communauté”, mais je préfère que les gens se rassemblent (rires)… c’est un synonyme, mais comme vous le savez.

– TRUC ORANGE –

DYLAN : Je n’ai pas eu mon premier ampli Orange avant cet album. J’ai grandi en regardant tant de groupes pop punk jouer avec ces superbes têtes Thunderverb et je me suis dit “Je veux ça”. Mes parents ont soutenu ma carrière musicale et m’ont beaucoup aidé, mais cela a toujours été l’un de ces articles de niveau supérieur, comme si vous pouviez avoir cela quand vous êtes un pro.

Alors je l’ai ignoré pendant des années et j’ai juste joué avec mon matériel, mais ensuite j’ai acheté une Dual Terror et tu as acheté un OR-15 et maintenant la moitié de notre album est un OR-15. Juste un OR-15 diminué.

Au moins un côté de la piste rythmique de Schmaltz est juste un OR-15 tourné à fond.

C’est juste le son le plus cool.

KYLE : Le studio, NRG Studios, où je travaillais et où nous avons fait l’enregistrement, avait un OR-120 de 1974 et un baffle 4×12 correspondant. Je pense que c’est peut-être la seule cabine que nous avons utilisée – le studio avait une trentaine de têtes différentes, mais c’est la seule chanson que nous avons utilisée tout le temps.

DYLAN : Puis, après l’album, je me suis dit : ” Bon, si cet album est composé à moitié d’amplis Orange et à moitié d’amplis que nous utilisons déjà tous les deux, je devrais probablement essayer de le faire “. Alors j’ai fini par m’acheter mon propre AD30 et je me souviens de la première fois où je l’ai emmené à l’entraînement, je l’ai branché et j’ai joué un accord et c’était comme ‘Oh, c’est ce que j’ai toujours voulu que ce soit !

C’est ce que j’ai ressenti à Fest l’année dernière. Il y avait une tête AD30 au High Dive et comme nous avions pris l’avion, je n’avais pas tout mon pédalier, donc je me souviens juste d’avoir branché et gratté et de m’être dit “Oh, c’est cool”.

C’est bien quand on entend ce qu’on veut entendre. Je suppose qu’inconsciemment, ça a toujours été comme ça pour nous. Je pense que l’AD30 a aussi une saveur très distincte – c’est ce voicing britannique spécifique, mais avec cette saveur Orange et cette surmultiplication. Nous utilisons un Rockerverb sur cette tournée et c’est génial, il a un bon crunch, mais j’ai hâte de rentrer à la maison et de retrouver le mien. Le mien est aussi un combo, je suis trop vieux pour trimballer une demi-pile. J’ai hâte de retrouver mon petit combo bébé, de le faire tourner et de monter sur scène avec.