Orange創業者でありCEOのクリフ・クーパーが、自己紹介と挨拶のために2時間の旅に出たライブ、ロンドン・イズリントン集合公演の前に、マーカス・キングについて社内でいろいろ囁かれていましたし、インタビュー前に世界中のさまざまな同僚から数えきれないほどの電話やメッセージ、電子メールが届き、私に なんてこったい! この22歳の天才ギタリストは、音楽の未来のために、そして、もし私が良い印象を与えなければ、ノルウェー行きの最初のフライトで帰国させる(実際はそうではないが…)ということで、無理はしないようにと。インタビューでは、カリスマ的なフロントマンに対する彼の愛情や、彼が3歳のときにギターを始めたこと、そして私自身がまだ髪を伸ばそうとしていた年齢であることなどがわかりました。さて、話を元に戻すと、皆さん、マーカス・キングはとても賢い。

22歳でこのような音楽を演奏し、しかも上手に演奏している人を見ると、未来の世代に希望が持てると思います。 演奏を始めたのは若い頃だと思いますが、どのくらい若いのか聞いてもいいですか?
マーカス・キング
3、4歳くらいから弾き始めて、11歳くらいからプロとして活動しているんです。

お父様が同じブルースマンのマーヴィン・キングということで、ブルースの強いバックグラウンドを持っているため、音楽は自然に育ってきたのでしょうね。 ソウル、ファンク、そしてラテンのグルーヴの要素が強く感じられますが、幼少期はどのような音楽を聴いて育ったのでしょうか?
マーカス・キング
若い頃からクラプトン、ヘンドリックス、スティービー・レイ・ヴォーンなどのギタリストに影響を受け、またオールマン・ブラザーズ・バンドやマーシャル・タッカー・バンドなど、南部の素晴らしいバンドにも早くから注目をしていました。 その後、ジェームス・ブラウン、オーティス・レディング、アレサ・フランクリンなど、”フロントマン “と呼ばれるアーティストに興味を抱くようになりました。 マイルス・デイヴィスやジョン・コルトレーンに出会ったことは、私にとって人生を変えるものでした。

今夜はマーカス・キング・バンドというバンドを従えていますが、音楽制作はどのように行っているのですか?
マーカス・キング ほとんどの曲は私が書いて、バンドに持ち込んで、彼らの味を加えてもらう。それがマーカス・キング・バンドの曲を作ることになる。 ご存じない方のために、マーカス・キングバンドは

ドラムス ジャック・ライアン – 在籍6年
トランペットジャスティン・ジョンソン(在籍5年
ベース: Stephen Campbell(バンド歴4年)AD200使用。
サックス ディーン・ミッチェル(在籍4年
鍵のことDeshawn “D-Vibes” Alexander – 入団1年目

さて、創業者のクリフ・クーパーを前にして、今回のツアーでOrangeどうだったのか、お聞かせください。
Orange魅力は、その信頼性の高さです。 しかも、箱から出してすぐに演奏できるんですよ。今夜はOrangeヘッドで一番好きなRockerverb50と4×12キャビネットを用意しました。私はずっとリバーブ派だったので、ナッシュビルにいるOrangePat FoleyからRockerverb紹介されたとき、その魅力に取り付かれました。パットは素晴らしい人で、私の父とも親しい友人になっています。

My name is Mary Spender, I play the Orange Rocker 32 and most recently, the Rocker 15 head with a 212 vertical cab. I started playing guitar when I was 12 because I saw some boys at school with a Squire and I was very envious because I was doing classical music! Although i was enjoying it – being in orchestras, playing the viola and singing, playing violin – I found it restrictive in some ways because I wanted to write songs. I was listening to pop music (if I can be honest) as my mum introduced me into things like Jodie Mitchell and I just wanted to sing and accompany myself so I played guitar. I started on electric and bought a Yamaha Pacifica 112 and it’s kinda just gone from there.

I chose the Rocker 32 because of the stereo features but I’m totally guilty of not having stereo pedals right now! I also chose it because of the 3-band EQ on the dirty channel. Aside from the set-clean tone, it’s useful to change between the two channels for my style of playing. Orange was a strange choice for my style of music but then it’s very complimentary in the same way… it’s just cool having my Rocker 32 on stage. It was on stage for my UK tour most recently and everyone just said how good the tone sounded so I’ll take that as a compliment!

My Vigier GV Rock in revolution green is my favourite guitar. It’s short-scale, I love it, it has a very slim neck and it’s just beautiful. I’m a singer/songwriter and I’d describe my musical style as intricate, slow guitar playing with a little chicken-picking… but not quite… there’s a mixture of influences such as Mark Knopfler… so that sort of style… but sort of failing at it… so I just came up with my own thing!

The Rocker 15 Terror was released in January, so seeing the Rocker as a head (rather than a combo) was great… and to be honest, It’s all down to the bedroom/headroom switch. Being at home, you don’t want to annoy the neighbours… too much! Although I love the Rocker 32, especially those 2 stereo speakers, I just loved the idea of having a vertical cabinet and a head!

I first saw the PPC212V at NAMM and Charlie (from Orange) actually told me it was lightweight. I tested it, and obviously carrying amps is bad for your back if they are too heavy. That’s why I chose the Rocker 32 rather than a cab and head before hand… but picking up the 15mm ply-wood vertical cab was better… it was so light. Now I just need to buy a bigger car!

では、このような質問をされたことがあると思いますが、ギターを始めたのはいつ頃ですか?
私の祖父はギタリストでしたし、父もそうです。 曾祖父はバイオリンを演奏していました。 私はただ音楽をやって育っただけです。

お父様はプロとして活躍されていたのですね。
そうですね。 今でもそうです。 彼はずっと旅に出ていた。

彼はあなたと似たタイプの音楽を演奏するのですか? つまり、彼から聞いたことをきっかけに、あなたの音楽は進化したのでしょうか?
イエスでもあり、ノーでもある。 祖父から受け継いだものが多いような気がします。 彼はカントリー・ウエスタンやチャック・ベリー、ベンチャーズなどをよく演奏していましたね。 父はオールマン・ブラザーズ、フォグハット、ウィッシュボーン・アッシュなどを演奏していました。

今でいうクラシックロックみたいな?
ええ、彼は70年代前半の70年代後半のそういったバンドに夢中でしたし、80年代や90年代にもカントリーバンドで演奏していましたね。 その影響が大きかったんですね。 父も大のブルース好きなので、家にある父のブルースコレクションをよく見て、いつも教えてもらっていましたよ。

そのようなレコードから、あなたのギター・スタイルを学んだのでしょうか?
まあ、何でもかんでも掘り返してましたからね。 私のギターのスタイルは、特にギタリストを聴いていないことに起因していることがほとんどだと思います。 若い頃に意識してギタリストを聴くのをやめたのは、誰かの水を差したような音ではなく、違う音を出そうとすることに集中するためだったんです。

まあ、それはそれとして…。
ありがとうございます。 主にペダルスティール奏者やテナーサックス奏者を聴いていました。 つまり、サックスの音や、彼らがやっていた走りを真似ることができるんだ。 それで、フレーズとフレーズの間に一呼吸置くこと、そして、ただ突っ走らないことを学びました。 オルガン奏者も多いしね。 ジミー・スミスを聴いたり、チェスター・トンプソンを聴いたりしていました。 でも、とても楽しかったです。

この年齢で、身体能力、器用さだけでなく、音楽の引き出しも非常に深いですね。 あなたの演奏をどう表現したらいいのかわからないんです。 とにかく新しいアルバムをレコーディング中なんですね。 それについて教えてください。
このアルバムは『Carolina Confessions』というタイトルで、ある種のテーマ性を持ったアルバムで、ある種の断罪を求めているんだ。 このレコードのコンセプトのようなもので、自分の罪を告白して、良心の呵責から解放されるというコンセプトをとっているんだ。

多くのブルース・ミュージックには、その要素がありますね。 だから、かなりヘビーな内容なんです。 では、今回のアルバムでは、新しいプロデューサーと仕事をしたのですか?
彼の名前はデイブ・コブ。デイブは本当に素晴らしい才能を持っていて、彼と一緒に仕事ができたのは素晴らしい経験でした。

Orangeアンプを知ったのはいつ頃で、どんなところに惹かれたのでしょうか?
私が初めてOrangeAmpを聴いた時の一つはAD30でした。 友人の演奏を聴いたのですが、こんな小さなキャビネットからこれだけの音が出るというのが理解できませんでした。 その時、Orange音が本当に好きになったんです。 私の父も同じで、私が子供の頃、よくOrangeアンプについて話していました。 彼は今でもあの小さなAD30コンボを愛用している。 Wishbone AshはOrangeいましたよね? とにかく彼は、いつか自分もOrangeアンプを手に入れるかもしれない、正気じゃない、と言っていたものです。

現在、Rockerverb50 MKIIIをお使いなんですね。 どうです、この音は?
大好きな人。リバーブ大好き。 リバーブマニアなんです。 手に入れないと だからRockerverb50 MKIIIが登場し、あなたが紹介してくれたときは、うわーこれだ、これだ、と思いましたね。 これは私のバッグなので、本当に素晴らしい働きをしてくれています。

そして、今夜のテデスキ/トラックス・バンドとのレッドロックでのライブを終えたら、ヨーロッパに出発するんですね。 でも、この秋のどこかでヨーロッパに戻るんでしょう?
10月には、今年3回目のヨーロッパに戻ります。

さて、ヨーロッパとアメリカの友人たちが、あなたの話を聞くのを楽しみにしているのは知っています。 マーカス、ありがとうございました。

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インタビュー:OrangeNashville Artist RepのPat Foley氏