Les chevaux noirs du Leyton Blues Jam

Au début de l’année, j’ai fait venir ce type chez moi pour installer l’Internet, et dès qu’il a vu ma basse et ma guitare dans le coin, la conversation habituelle, maladroite et forcée a été remplacée par une conversation vraiment agréable :

“Aimez-vous le blues ?” Il a dit.
“Si j’aime le blues ? Je déteste avoir le blues, mais j’aime le blues.” C’est ce que j’aurais dû dire – j’ai dit ‘oui’.

Il m’a parlé d’un pub à cinq minutes de la route principale, le Coach and Horses, qui organise apparemment les meilleures soirées blues de la ville tous les mercredis, et avant de partir, il m’a fait promettre d’aller voir. Je n’étais pas convaincu car je passe beaucoup de temps à monter sur mes grands chevaux quand il s’agit de musique et je ne fais pas vraiment confiance aux étrangers pour savoir de quoi ils parlent, parce que je suis un con comme ça – Quoi qu’il en soit, quelques semaines plus tard, j’ai finalement réuni un groupe pour aller voir de quoi il retournait. Il y a un droit d’entrée de £2 pour entrer dans la salle de blues qui a des sièges de chaque côté, et un néon bleu “Blues” au-dessus de la scène qui aurait beaucoup plus d’effet s’ils baissaient un peu les lumières à n’importe quel moment de la nuit – ils ne le feront pas, et pour être honnête, l’ambiance de salon qui y règne fait partie intégrante de l’expérience. Les gens, surtout des messieurs âgés, commencent à arriver, et c’est le moment où le blues commence. Le groupe commence à jouer, et les gars de BT wifi avaient raison, ces gars étaient incroyables. Qui étaient ces incroyables musiciens qui se déchaînaient lors de mon concert de blues hebdomadaire ? En faisant quelques recherches à la maison, j’ai découvert l’un des “survivants de la scène de Dublin de la fin des années 60”, Jimmy Gaynor. Je savais que je devais en savoir plus sur lui, et il a gentiment accepté de partager une partie de son histoire :

Photo via la page FB du Coach and Horses Blues Jam.

“J’étais un jeune garçon vivant à Dublin et j’avais un très bon ami Paddy qui jouait de la guitare. Il a essayé de me faire jouer aussi, mais je n’ai jamais eu envie de le faire. On avait l’habitude de traîner et de jouer des disques quand ses parents étaient sortis et un soir, il m’a dit “attends de voir ce que j’ai”, et c’était une fuzz box. C’était en 1969, alors une fuzz box n’était pas quelque chose que l’on voyait tous les jours, surtout pas en Irlande. Hendrix en avait une, Jimmy Page, Jeff Beck, tous ces gars en utilisaient, et quand Paddy a commencé à jouer, nous n’en revenions pas du son de sa guitare ! Il m’a convaincu de m’essayer à la guitare et m’a montré comment jouer “Born to be wild” de Steppenwolf et je ne pouvais pas le croire – je jouais ! Après avoir emprunté et joué sur plusieurs guitares différentes, ma mère m’a prêté de l’argent pour acheter ma propre guitare électrique. J’avais cette guitare Gibson qui était très Chuck Berry. J’aimais Sabbath et Zeppelin, et je ne voulais pas d’une guitare “rock’n’roll” Chuck Berry ennuyeuse. Mon père nous a acheté, à mon frère et moi, des billets pour aller à Londres, où nous avons cherché un endroit où je pourrais échanger mon Chuck Berry contre autre chose. Nous nous sommes retrouvés dans le vieux magasin Orange de Soho où Cliff Cooper l’a échangée contre cette SG bleue, qui est devenue la guitare que j’ai jouée pendant les deux années suivantes. La fois suivante où j’ai rencontré Orange, c’était à Dublin, lorsque nous sommes allés voir Skid Row avec Gary Moore environ un an plus tard, un groupe que j’ai fini par rejoindre pour un temps en 1976. Le reste appartient à l’histoire, j’ai fait des allers-retours entre Dublin et Londres en jouant dans différents groupes, l’un d’entre eux étant The East Coast Angels. Nous avions une chanson intitulée Punk Rockin‘ qui avait une sorte de vibration de Thin Lizzy. Plus tard, j’ai fini par déménager à Londres où je me suis installé et j’ai continué à faire de la musique. Mon groupe, “Jimmy Gaynor on the Tube”, a également participé à l’émission de Jools Holland. Pour l’instant, je fais ce que j’aime, je joue du blues, et je voyage pour collectionner, acheter et vendre des guitares et des amplis vintage.”

Photo via la page FB du Coach and Horses Blues Jam.

Un autre type de personne qui a attiré mon attention est John Edmonds, l’animateur de la jam et membre de l’orchestre de Coach and Horses :

“J’avais 14 ans quand j’ai commencé à jouer, j’ai entendu ‘Peter Gunn’ de Duane Eddy et je voulais vraiment jouer ce riff. J’ai acheté une vieille guitare espagnole pour trois livres et j’ai commencé à m’entraîner. Après ça, Elvis et Cliff Richards and the Shadows sont sortis, et un groupe s’est formé. Nous avions un contrat avec la radio de la BBC : chaque fois que les Beatles sortaient une chanson, nous allions l’enregistrer pour qu’ils puissent nous faire passer à la radio – ils ne pouvaient pas se payer les Beatles, mais ils pouvaient se payer nous. Nous sommes restés ensemble jusqu’à ce que j’aie environ 24 ans, puis le brit blues a frappé le Royaume-Uni, avec des groupes comme Cream et Eric Clapton, alors j’ai fait ça pendant un moment. Après ça, ça a dégénéré, la soul prenait le dessus et je détestais ça, alors j’ai abandonné et je me suis marié. Je me suis remis à jouer en quelque sorte et j’ai fini par jouer de la pop, avant qu’à 39 ans, j’en ai eu assez de ce genre de musique et que j’abandonne complètement pour élever ma famille. Je n’ai plus joué pendant 20 ans après ça, même pas comme un hobby. J’ai rangé ma guitare dans le grenier – c’est tout. Ce n’est que lorsque mon fils a eu 14 ans et a entendu Leyla d’Eric Clapton qu’il m’a demandé de lui apprendre ce riff. Je lui ai enseigné pendant environ un an après cela et nous avons commencé à jammer ensemble. Mon ami m’a ensuite emmené à ce jam de blues au Half Moon à Bishops Storford, et j’ai recommencé à jouer correctement à 59 ans. Je n’avais jamais entendu de vrai blues auparavant et j’étais tout simplement stupéfait, je n’arrivais pas à y croire. Ce jeune garçon, Matt Schofield, est monté sur scène et a commencé à jouer, et je voulais simplement être Matt Schofield. J’ai pratiqué et pratiqué pour me rapprocher du niveau qu’il avait, avant de descendre au Hot Hob de Brentwood en tant que jammer, un jam que je dirige maintenant, en plus d’être dans le house band et d’animer celui-ci. J’ai cessé de jouer dans des groupes, mais je continue à participer à divers jams environ trois soirs par semaine et j’adore ça.”

https://www.youtube.com/watch?v=y7bjx2F140k

Dans la vidéo ci-dessus, vous pouvez voir Jimmy et John s’adonner au jamming, car, heureusement pour nous, ils filment chaque jam. Je suis un habitué depuis que j’ai découvert cet endroit et j’ai vu des amis comme Brenden Dellar, dugroupe psychique Sacri Monti deSan Diego, monter et jouer, ainsi que Rich Noakes, du groupe londonien Derelics, qui pratique le stoner psych. Je suppose que la morale de l’histoire est la suivante : soutenez votre jam de blues local – vous ne savez jamais ce que, ou qui, vous allez trouver.