Cualquiera que haya visto a Kaleidobolt en directo sabe que son una fuerza de la naturaleza, alimentada por la oscuridad nórdica, y estamos encantados de dar la bienvenida al guitarrista Sampo a la familia Orange. Descubra más sobre él y su amor por nuestros amplificadores de aspecto divertido pero de gran sonido a continuación.

Bien, vayamos a lo más básico para que nuestros lectores le conozcan: ¿quién es usted?
Sampo: Soy un tipo de 25 años que toca la guitarra en un grupo llamado Kaleidobolt. Puedes llamarme músico hoy en día, ya que no trabajo en la industria del juego, jaja. Uno de mis primeros recuerdos relacionados con la música es cuando mi padre nos sentó a mi hermano y a mí en una habitación oscura para escuchar “Shine on you Crazy Diamond” a todo volumen. Un material potente cuando lo que habías escuchado hasta ahora era el CD de Los Pitufos. Me enamoré de esto de la música cuando a mi madre le regalaron una guitarra por su cumpleaños, tenía 11 años, y quedé hipnotizado por el instrumento. Debido a una combinación de la falta de motivación de mi madre para aprender a tocar y a que yo me sentía abrumado por lo genial que era la guitarra, además de no tener nada mejor que hacer, terminé siendo yo el guitarrista de nosotros. Cuando me hice mayor, fui al Instituto Superior de Música y Danza de Kuopio, antes de abandonar Kuopio para ir a Helsinki, ya que la escena musical de Kuopio era bastante aburrida. Acabé uniéndome a Kaleidobolt en Helsinki, donde sigo estando seis años más tarde, y también acabo de ser avalado por Orange. ¡Woo! ¡Todo ha salido bien!

Kaleidobolt, ¿cómo os conocisteis y acabasteis tocando juntos?
Sampo: La formación original cobró vida cuando nuestro bajista Marco se mudó a Finlandia y quiso formar una banda. Todos nos encontramos a través de esta página web finlandesa en la que se pueden poner anuncios para buscar músicos con los que tocar. Normalmente este sitio web en particular debería evitarse a toda costa, pero por alguna razón tuvimos mucha suerte. Marco y nuestro anterior batería, Valtteri, empezaron a tocar juntos y a dominar las tareas rítmicas mientras seguían buscando un guitarrista. Por aquel entonces, estaba en un grupo de jazz-fusión en el que la media de edad era de unos 47 años. Fue una experiencia educativa, pero quería empezar a hacer ROCK OUT como es debido, y acabé poniéndome en contacto con Marco. Al principio pensé que Kaleidobolt buscaba un guitarrista y un corista, pero de alguna manera me engañaron para que cantara como líder. Pero sí, no he mirado atrás desde entonces. Después de nuestra última gira, nuestro querido baterista Valtteri decidió dejar el trono de la batería, y escuchamos a través de amigos que este tipo Mårten de la banda finlandesa de hardcore Foreseen podría llenar algunas botas importantes, y oh chico, él llena.

Su música contiene elementos de muchos géneros diferentes, ¿procede de entornos musicales variados?
Sampo: Tenemos muchos puntos en común, pero tenemos suficientes gustos variados entre la banda como para que escribir canciones sea realmente difícil y nos lleve mucho tiempo de vez en cuando. Pero, cuanto más duro es el trabajo, mayor es la recompensa, y al final del día todo son abrazos y chocar los cinco. En este momento, escribir canciones se siente realmente fácil por primera vez, lo que casi me preocupa ligeramente. Pero, creo que lo voy a disfrutar mientras dure.

Los países nórdicos parecen estar produciendo música dulce y pesada como si no hubiera un mañana, ¿puede hablarnos un poco de la escena musical de Helsinki?
Sampo: En Helsinki y en Finlandia en general no hay suficiente gente para tener una escena explícita de diferentes géneros, lo cual es realmente genial. Puedes ver a toda esa misma gente que asiste a los conciertos de punk o de rock psicodélico en los de jazz o lo que sea. Creo que se puede escuchar en la música de muchos grupos de Helsinki, ya que todo es un gran y hermoso lío de géneros diferentes.

Sois una banda muy impresionante en directo, ¿con qué frecuencia ensayáis, actuáis, hacéis una jam o lo que sea?
Sampo: ¡Ja, gracias! En su día hicimos nuestro trabajo de base, ensayando tanto que mientras estábamos de gira podíamos concentrarnos en todo tipo de actividades. De nuevo, supongo que cuanto más duro es el trabajo, mayor es la recompensa. Por supuesto, no es mentira cuando la gente dice que los conciertos son la mejor práctica, y después de esta gira de mes y medio que hicimos con Radio Moscú hace un tiempo, podría haber estado muerto y seguir tocando en un concierto – no está lejos de la verdad para ser honesto.

Como guitarrista, ¿quién fue su principal influencia en sus comienzos?
Sampo: Fue y será siempre: Pat Metheny, Alvin Lee y Jukka Tolonen. Nadie toca la guitarra tan bien como Pat Metheny. Alvin Lee tiene la cara más dura de la guitarra, y Jukka Tolonen es una combinación de los dos (menos la cara de la guitarra). El álbum S/T de Pat Metheny Group, ‘Live at Woodstock’ de Ten Years After y los dos primeros álbumes en solitario de Jukka Tolonen es todo lo que necesito saber cuando se trata de tocar la guitarra.

Orange: ¿cuál es su historia y experiencia con la marca?
Sampo: Cuando era adolescente, recuerdo que me refería a los amplificadores Orange como “esos amplificadores de aspecto raro”, y creo que la primera vez que vi uno fue en alguna actuación televisiva de Black Sabbath. Antes de grabar nuestro primer álbum tuvimos que conseguir un amplificador adecuado y un amigo nos prestó un Orange AD-140, y esa fue la primera vez que probé un Orange, e inmediatamente me enamoré de él. Me quedé con el amplificador un poco más de lo que debía, para disgusto de mi amigo. Después de devolverlo, fui a una tienda de música al día siguiente y pasé una tarde probando diferentes amplificadores, y acabé comprando Rockerverb 100 MKII, que me sorprendió y sigue sorprendiéndome por lo jodidamente versátil que es. Hoy en día me refiero a ellos como “amplificadores de aspecto divertido y gran sonido”.

¿Qué buscas en un amplificador y cuál es tu configuración actual?
Sampo: Versatilidad. Me gusta tocar jazz, me gusta tocar cosas más pesadas, me gustan los sonidos limpios y brillantes, me gusta todo tipo de cosas diferentes. Con Kaleidobolt tenemos una gran variedad de sonidos, por lo que es muy importante que el equipo pueda soportarlo. Llevo seis años tocando Rockerverb 100 MKII y ha sido simplemente magnífico. Cuando me uní a Kaleidobolt y quise un sonido de guitarra fangoso, estaba ahí para mí, y cuando quise hacer solos desgarradores, estaba ahí para mí. Cuando empezamos a hacer canciones que necesitaban un sonido más retorcido, de alguna manera seguía estando ahí para mí. Me sigue sorprendiendo lo sencillo que es de usar y que se adapta a cualquier situación, lo cual es genial, ya que no soy ningún tipo de cabeza de equipo, y honestamente un poco perezoso cuando se trata de estas cosas, así que he tenido la suerte de tener este tipo de compañero fiel conmigo todos estos años. No importa si estamos en el estudio o de gira, siempre puedo confiar en ese pequeño amigo. Nunca he tenido ningún problema con él, ni de mantenimiento ni de sonido. Así que, summa summarum: uso Orange Rockerverb 100 MKII con Orange PPC412 y gabinetes Hiwatt (buscando otro PPC412 por cierto, en Finlandia es bastante difícil encontrar esos, WINK WINK…)