ブラント・ビョークは90年代のストーナー・ロック・シーンにおける伝説的なドラマーであり、キューズのドラマーであり、フーマンチューのメンバーであり、ソロアルバムをリリースするなど、その功績は数え切れないほどだ。 彼はBlack Deer FestivalのOrange小屋にやってきて、インスピレーションと使い始めたばかりのPedal Baby100について話してくれました。

音楽を始めたきっかけは？

私は南カリフォルニアの砂漠で育ちました。とても小さな退屈な町で、両親はリトル・リチャードやボ・ディドリー、レイ・チャールズといった音楽を家の中でかけていました。 その後、近所の子供たちはキッスやクイーンを聴いていましたが、私がラモーンズに出会って初めて、自分も音楽に参加して演奏できるかもしれないと思うようになったんです。 ラモーンズのレコードを買って、ドラムセットをつなぎ合わせて、ラモーンズのレコードに合わせて独学で演奏して、それが終わったらギターを手にしてラモーンズのレコードを独学で弾く。 それからというもの、やめられなくなりました。

砂漠のシーンはどのようにして生まれたのでしょうか？

80年代前半のDIYムーブメントを象徴するようなバンドだと思います。 エンターテイメントということもありますが、何かをしなければいけないというエネルギー、当時はスケートボードとパンクロックが同義語だったこともあり、シーンを作っていたんだと思います。 こんなことになるとは思ってもみなかった。自分たちのために何かをしようと思ったのは、誰も、何もしてくれないとわかっていたからだというのは、皮肉なものです。

ソロとバンド、どちらで演奏するのが好きですか？

現在、何年も一緒に演奏しているバンドがあるのですが、私の名義ではありますが、とてもバンドらしいバンドです。 1999年に初めてソロで録音した「Jalamanta」は、すべて自分でやったのですが、それはその時の緊急性と経済的な現実が主な理由でした。 バンドを組む時間も手段もなく、ギタリストであることなど、自分でやるしかなかったんです。 音楽は他のミュージシャンとの交流やコミュニケーションが大切なので、自分のバンドで演奏することのほうがほとんど楽しみなんです。

最新アルバム「Jacoozzi」についてお聞かせください。

Jacoozzi」は2010年に録音したレコードで、その後何年も棚上げしていたんだけど、たまたまローマでHeavy Sycs Soundsレコードを経営しているGabrielleと一緒に仕事をすることになり、僕の仕事と持っているカタログにとって完璧なプラットフォームとなった。 私が入社した99年当時、こうしたものは存在しませんでしたし、2010年当時もプラットフォームやインフラは整備されていませんでした。ですから、私が長い間、自分の過去を現在に注入できるのは、本当にラッキーなことだと思っています。

Orange Pedal Baby100を使い始めたきっかけは？

ロックの世界に身を置いていると、ほとんどのロックミュージシャンがそうだと思いますが、私たちはクラシックなロックサウンドを求めます。 手に入れるのは簡単ではないし、手に入れたとしても、メンテナンスや持ち運びはそう簡単ではありません。 ギタリストのBubba Dupreeは私よりずっと技術的なウィザードで、私は彼のリードに従うだけです。 彼はPedal Baby発見し、「見つけたぞ！」という感じだったそうです。 今、私たちは音を背負って、必要な場所に行き、必要なことを、必要な方法で行っていますが、それはかなりアレのおかげです。

あなたのセットアップとの相性はいかがですか？

私たちは何年もかけて、まさに私たちが欲しいものを手に入れることができるペダルを探し出しました。 私たちは、決して手に入れることのできないクラシックな色調にこだわり、魅了されていますが、現代の文脈の中でそれに少しでも近づけようとすることを楽しんでいます。 ヘンドリックスは3本の煙突から演奏していたが、同時に5000人の観客の前で演奏していたんだ。 同じものを使いたいという純粋な要素もありますが、結局は自分が欲しい音なので、その音が出るのであれば棒と棒を擦り合わせたりします。 これは、私たちのペダルと完璧に連動し、モバイル性を実現します。そして、本当に素晴らしく、柔軟性があり、あなたを助けたいと思っています