Orange Spotlight: Schlafender Berg

Wer ist Sleeping Mountain?

Sleeping Mountain ist eindringliche, emotional aufgeladene Musik, die Stoner Rock, Psychedelia, Folk Americana und Doom vereint. Inspiriert von Mystik, Heidentum und Folklore ist unser Sound zugleich heavy und emotional roh – aufgebaut auf hypnotischen Riffs, dynamischen Wechsel und metaphorischem Storytelling.

Für uns ist es nicht nur Musik – es ist eine Möglichkeit, unsere Gedanken, Dämonen und Kämpfe auszuspucken. Eine Möglichkeit, darüber nachzudenken, wie wir die Welt wahrnehmen, in der Hoffnung, dass andere sie auch sehen und spüren können, was unser Körper und Geist empfindet. Wir sind in der Nähe von London ansässig.

Mitglieder:

• Aitor Méndez – Gitarre, Gesang, Keyboards
• David Saunders – Bass
• Alexis Humanes – Schlagzeug

Aitor und ich ( Alexis ) lernten uns zunächst über eine Facebook-Gruppe für Musiker kennen. Nach langem Hin und Her – wir probierten verschiedene Ideen, Musiker und Konzepte aus – fanden wir schließlich David. Er ist nicht nur ein unglaublicher Bassist, sondern brachte auch eine frische Perspektive und echten kreativen Antrieb mit. Er half uns, das Projekt zielgerichteter zu gestalten und eine klarere Vision von Wachstum und beruflichen Fortschritten zu entwickeln. Seitdem befinden wir uns auf einem ständigen Weg der Weiterentwicklung und Entdeckung.

Der Name „Sleeping Mountain“ hat für uns beide eine tiefe persönliche Bedeutung. Für Aitor ist er eine Hommage an die Ruhestätte seines Vaters – eine Quelle emotionaler und kreativer Inspiration.

Für mich ( Alexis ) ist es ein starkes Symbol für die Verbundenheit der Lebenswege. Meine erste ernsthafte Band in Spanien hieß Cross Echeyde und bezog sich auf denselben Berg. Dieses Projekt machte mir klar, dass ich mein Leben der Musik widmen wollte. Obwohl unsere Verbindungen unterschiedlich sind, verwurzeln sie uns beide am selben Ort – dort, wo Erinnerung, Bedeutung und Musik zusammenlaufen.

Die Band startete ursprünglich 2019 unter einem anderen Namen. Nach einer Phase des Entdeckens – wir vermischten Stile, probierten Besetzungen aus und entwickelten unsere Identität weiter – wurden wir Anfang 2024 schließlich zu Sleeping Mountain. Da hat alles gepasst, sowohl kreativ als auch persönlich. Es fühlte sich wie der eigentliche Anfang an. Die Band startete 2019 unter einem anderen Namen, aber nach einigen Mischungen und Änderungen können wir sagen, dass Sleeping Mountain Anfang 2024 offiziell startete.

Unsere Musik ist hypnotisch, schwer, emotional und reich an Metaphern. Ihr Sound basiert auf roher Energie, dynamischen Kontrasten und persönlichem Geschichtenerzählen – Musik, die Licht und Schatten, das Spirituelle und das Instinktive erforscht.

Was inspiriert Sleeping Mountain?

Es ist schwer, eine Lieblingsband zu benennen – das ändert sich ständig, je nachdem, wo wir uns emotional oder im Leben befinden.
Genau deshalb ist Musik für uns so wichtig. Sie ist wie ein treuer Kapitän, der uns durch alle Gewässer führt – mal ruhig und klar, mal chaotisch und stürmisch. Egal welches Genre, Musik hilft uns, uns selbst zu reflektieren und zu verstehen.

Das Leben selbst ist unsere größte Inspiration. Die meisten Songs auf unserem Album spiegeln alltägliche Kämpfe und kleine Siege wider. Wir glauben, dass jeder Moment einen Soundtrack hat, und genau das versuchen wir einzufangen – emotionale Veränderungen, die in etwas Bedeutungsvolles verwandelt werden.

Letztendlich erschaffen wir Musik, weil sie uns ausmacht. Ob sie bei den Leuten Anklang findet oder nicht, Musik zu machen ist Teil unserer Bestimmung. Hoffentlich hinterlassen wir einen Fußabdruck, mit dem sich andere identifizieren können.

Welche orangefarbene Ausrüstung ist wichtig für Schlafender Berg?

Aitor: Im Moment verwende ich ein Rockerverb 50 MKII . Ich liebe es – es ist laut, behält aber trotzdem diesen warmen, klaren Klang, den ich so liebe. Normalerweise spiele ich es mit meiner Fender Telecaster mit Bare-Knuckle-Tonabnehmern. Meistens nutze ich den Clean-Kanal und drücke ihn mit einem Pharaoh-Fuzz-Pedal auf, aber in letzter Zeit nutze ich auch immer mehr den Drive-Kanal, um mehr Klangoptionen zu haben.

Ich begann mit der Rockerverb vor einiger Zeit und es ist tatsächlich mein erster Orange-Verstärker. Bei mir hat es sofort Klick gemacht – es fühlte sich von Anfang an wie eine perfekte Kombination an.

David: Ich verwende ein Orange 115 Kabine zusammen mit einem 212 von einem Konkurrenten, der derzeit Teil meiner Anlage ist. Außerdem verwende ich zu Hause einen orangefarbenen Übungsverstärker zum Demontieren von Gitarre und Bass.

Zukünftige Orange-Verstärker?

Aitor : Ja, ich habe definitiv ein Auge auf Orange-Ausrüstung geworfen. Ich möchte unbedingt zwei 4×12 Boxen, damit ich das Signal splitten und ein ordentliches Stereobild im Raum erzeugen kann. Ich spare derzeit dafür, obwohl ich auch überlege, mir zwei zuzulegen 2 x 12 Sekunden stattdessen – je nach Platz und Praktikabilität.

Es gibt jede Menge Verstärker, die ich gerne ausprobieren würde – wie zum Beispiel den Doppelter Terror , der Super Crush und die Gain Baby . Ich bin wirklich gespannt, wie sie sich in verschiedenen Setups anfühlen und anhören.

Was ich mir von Orange wünschen würde – falls es ihn noch nicht gibt – wäre ein Verstärker mit DI-Ausgang für einfache Aufnahmen. Das wäre ein tolles Feature. Auch ein Fuzz-Pedal, das speziell für Röhrenköpfe entwickelt wurde, wäre fantastisch. Ich weiß nicht, ob es schon eines gibt, aber darüber würde ich mich auf jeden Fall freuen.

David : Seit wir auf ein Trio reduziert sind, muss ich mehr Mittenfrequenzen einstellen, was für mich als Bassist eine Herausforderung war. In letzter Zeit habe ich mich damit abgefunden und überlege, meinen Verstärker gegen einen Röhrenverstärker auszutauschen. Der Orange AD200 steht auf meiner Liste zum Auschecken.

Was bedeutet Orange für Sie?

Aitor: Ich verbinde Orange mit Rock und lauter und harter Musik. Das erste, was mich anzog, war ihr Aussehen – sie sahen fantastisch aus. Und nachdem ich die Rockerverb , ich wusste, dass es eine langfristige Beziehung sein würde. Ich erinnere mich, Bands wie Fleetwood Mac mit Peter Green und Led Zeppelin, unter anderem, gesehen zu haben, die Orange verwendeten, was einen bleibenden Eindruck hinterließ.

Orange ist eine Marke mit echtem Charakter und viel Liebe zum Detail. Ich habe ihre Verstärker immer als gut verarbeitet empfunden. Wenn ich Orange auf der Bühne sehe, spüre ich sofort, dass sie laut, heavy und kraftvoll sein werden.

Die Marke hat etwas Kühnes und Unverwechselbares. Als ich einige meiner Lieblingsbands bei Orange spielen sah, war ich sofort inspiriert, es selbst einmal zu versuchen. Was mir an Orange am besten gefällt, ist, dass es solide, zuverlässig und voller Persönlichkeit wirkt. Es ist eine Marke, die nicht nur durch ihren Klang, sondern auch durch ihre Präsenz hervorsticht.

David: Zwei Worte: Qualität und Tradition. Qualität: Wenn ich daran denke, bei einem Konzert anzukommen und in den seltenen Fällen Orange-Equipment zur Verfügung gestellt zu bekommen, fühle ich mich automatisch weniger gestresst, weil ich weiß, dass ich mit sehr wenig Aufwand den richtigen Klang finde. Tradition: In den letzten 50 Jahren wurde mit Orange-Verstärkern viel großartige Musik gemacht; Alben, die ich schon in jungen Jahren gehört habe und die ich auch heute noch genieße.

Was ist das denkwürdigste Schlafender Berg Moment?

Erstellen Stoomfest Gemeinsam war das ein wichtiger Meilenstein. Es gab unserer Reise mehr Sinn und inspirierte uns, tiefer in die Kreativität einzutauchen – nicht nur als Band, sondern als Organisatoren, die etwas Sinnvolles aufbauen.

Wir haben auch einige Herausforderungen gemeistert, darunter Besetzungswechsel mit Leuten, die nicht voll dabei waren. Jetzt fühlt es sich wie eine Familie an, und das ist uns sehr wichtig. Dennoch glauben wir, dass die unvergesslichsten Momente noch vor uns liegen – mit unserem kommenden Album und unserer UK-Tour sind wir bereit, unvergessliche Erlebnisse zu schaffen.

Was steht am Horizont für Schlafender Berg?

Unser nächster Auftritt ist am LCCM, wo ich ( Alexis ) studiere, aber das große Highlight ist unser Album-Launch am 20. Juni bei Helgi's. Im September , Wir gehen mit Wet Cactus auf UK-Tour, um das neue Album zu feiern.

Ein weiterer wichtiger Termin ist der 6. Juli im The Grace, wo wir abschließen Stoomfest – das Festival, das wir ins Leben gerufen haben und nun jährlich organisieren. Diese Tradition bedeutet uns sehr viel.

Tickets für alle Vorstellungen erhalten Sie über unseren Linktree auf Instagram oder unsere offizielle Website .