
Ramble On: Der Matt Pike-Effekt
Vor ein paar Wochen habe ich mir „Sleep in London“ angesehen, genauer gesagt, habe ich im Kentish Town Forum einen hemdlosen Matt Pike angestarrt. Natürlich gibt es da draußen jede Menge hammermäßige Gitarristen, aber Pike ist etwas ganz Besonderes, er ist wie eine überlebensgroße Ikone, wie der Godzilla des Metal und Doom – Leute, habt ihr eine Ahnung, wie viele Amps wir wegen diesem Typen verkauft haben? Ich meine, ich habe zwar keine genauen Zahlen zur Hand, da Zahlen nicht meine Stärke sind, aber es werden garantiert haufenweise sein – Matt Pike und Black Sabbath, die Orange im „Paranoid“-Video eingesetzt haben, haben Orange quasi die Türen zur Welt von Stoner und Doom geöffnet – also danke, Leute, dass ihr meine Rechnungen bezahlt. Wie dem auch sei, zurück zum Thema.
Gehen wir zurück in die frühen 90er, genauer gesagt ins Jahr 1992. Während Brit-Pop in Großbritannien bereits Realität war, entwickelte sich jenseits des Atlantiks etwas deutlich Härteres: Der damals gerade 21-jährige Matt Pike veröffentlichte zusammen mit Bassist und Sänger Al Cisneros und Schlagzeuger Chris Hakius Sleeps legendäres „Holy Mountain“. Man kann sich die Reaktion des Earache-Vertreters auf die Demos und den aus den Lautsprechern dröhnenden „Dragonaut“ nur vorstellen – Tony Iommis Vermächtnis, verkörpert durch die nächste Generation!
Mit der Veröffentlichung von „Holy Mountain“ wurde Sleep zu einem der ersten Stoner-Rock-Kenner und begründete das Genre praktisch zusammen mit Kyuss. Nach dem Erfolg von „Holy Mountain“ wagte sich die Band weiter in den Untergrund und weg vom Mainstream, als sie mit dem einstündigen Track „Dopesmoker“ oder „Jerusalem“ nachlegte. Leider hielten sich Sleep danach nicht mehr lange und gingen getrennte Wege. Aber wenn man Musik macht, ist eine Pause echt schlimm, also kehrte Matt Pike kurz darauf zurück, diesmal mit „High on Fire“, wo er nach einigen Höhen und Tiefen mit verschiedenen Bandmitgliedern neben der Gitarre auch den Gesang übernahm.
In den letzten Jahren war Pike mit beiden Bands beschäftigt, denn Sleep kehrte mit dem spektakulären The Sciences zurück, das praktischerweise, im Geheimen, wie ich hinzufügen möchte, am 20. April 2018 über Third Man Records veröffentlicht wurde – natürlich musste es eine 420-Veröffentlichung sein! Dies ist eines dieser Alben, bei denen ich mich noch genau daran erinnere, wo ich war, als ich davon hörte. Ich saß in einem viel zu protzigen (aber fantastischen…) Hotel in Tilburg und bereitete mich auf das Roadburn Festival vor, als mein Instagram-Feed plötzlich mit der Überraschungsplatte gefüllt war und ich in diesem Moment wusste, dass mein Instinkt, meinen Bose-Lautsprecher aus dem schmuddeligen London in die schönen Niederlande zu schleppen, nicht aussichtslos war; ich fand das Album, brachte meine Freundinnen zum Schweigen und zwang sie, es anzuhören, und siehe da – Sleep war zurück, als wären sie nie weg gewesen. Der Eröffnungs- und Titeltrack „The Sciences“ baut sich drei Minuten lang auf, bevor mit „Marijuanaut’s Theme“ die Hölle losbricht, was, wie ich einfach sagen muss, Sleep in Bestform ist.
Im darauffolgenden Monat hatte ich mein allererstes Interview vor der Kamera, mit niemand anderem als Matt Pike beim Desertfest in London, und diese fantastische Neuerscheinung steigerte meine Angst und meine Aufregung noch mehr – ich habe manchmal Schwierigkeiten, Interviews, die ich geführt habe, zu transkribieren, weil meine eigene Stimme so gut klingt, und mein Gesicht mit ins Spiel zu bringen, während eine Kamera jede meiner Bewegungen überwacht, sorgte für einige schlaflose Nächte, und ich hatte ungefähr fünf davon, bevor ich mich als Wrack eines ängstlichen Ichs schließlich in den Electric Ballroom schleppte, um mein bisher größtes Interview zu führen, und wissen Sie, abgesehen davon, dass ich ein bisschen fehl am Platz aussah (wer würde das nicht? Das ist der „Matt-Pike-Effekt“!), habe ich es nicht vermasselt! Außerdem waren die positiven Kommentare, die ich danach bekam, einfach so ermutigend … Ahhh, in einer perfekten Welt, was? Die Leute lieben es, online Scheiße zu reden, und hier ist einer meiner persönlichen Favoriten aus den YouTube-Kommentaren:
Klassisches Geplänkel im Kommentarbereich. Ich musste mich als 1,80 Meter großer Wikinger alle Mühe geben, dem coolen Typen Nummer eins „MasterBait“ nicht für seine Zweifel an meinem Motörhead-Wissen zurückzuschlagen, aber da ich selbst kein ausgewiesener Tastaturkrieger bin, ließ ich es durchgehen. Nur zur Info: Es ist „Stay Clean“ – warum? Wegen Lemmys sexy Solo, klar, obwohl die gesamte „Overkill“-Platte für sich genommen ein Meisterwerk ist.
Seit dem Interview ist über ein Jahr vergangen. In dieser Zeit veröffentlichte Pike „Electric Messiah“ mit „High on Fire“, das Anfang des Jahres auch einen Grammy für die „Best Metal Performance“ gewann. Außerdem hat er sich wegen Diabetes den halben Zeh abgehackt, was an sich schon verdammter Rock ’n’ Roll ist. Obwohl er nach den letzten Veröffentlichungen mit beiden Bands exzessiv auf Tour war, frage ich mich, was er uns als Nächstes bringen wird. Da wir in einer Zeit leben, in der die ursprünglichen Rockstars verschwinden, bin ich begeistert von Matt Pikes Existenz und seinem anhaltenden Beitrag zur Musik.