タグ アーカイブ: Led Zeppelin

Orangeフリーランスとして働き始めてわずか4年、そろそろ一歩、二歩を踏み出そうと思ったんです。 音楽に関することを何でも書くコラムを、レスター・バングスみたいなかっこいい名前をつけて、かなりお願いします」。私は息を止めて、「やってみよう」という返事を待ち焦がれていた。そうだ、これをやるんだ。何でもいいから自分の考えを伝えるコラムを、でも名前はどうしよう……。 そして、突然、はっきりと「Ramble On」の文字が浮かび上がりました。 私はよくしゃべるので、この名前にしました。

ロックンロールがまだ新しく、巨人が地球を歩いていた時代、ブラック・サバスとピンク・フロイドを除けば、彼らのようなバンドはいなかったのです。 3人とも、今の音楽を形成するのに貢献した失われた時代の巨人たちです。 彼らのライブを観る機会があるとは、百万年前から夢にも思っていなかった。まあ、ツェッペリンは明らかな理由だが、その船は1980年9月25日にジョン・ボーナムの死によって悲劇的に出航し、沈没してしまった。

Ozzy、写真:Fin Costello

しかし、ロバート・プラントは2008年にアリソン・クラウスと、2014年にラウンドハウスで行われたiTunesフェスティバルで2回見ることができました。 Black Dog」と「Babe I’m Gonna Leave You」では、2回とも心臓が飛び出るほど泣きました。 また、ジョン・ポール・ジョーンズがシーシック・スティーブと演奏しているツェッペリンの別の4分の1を生で見たことがあるが、彼はベースと一緒に様々な楽器を演奏していて、その中には私が今まで見たことがないものもあり、今でもそれが何なのか分からないほどだ。 控えめに言っても猥談!

2014年、最初はMotörhead(これは私にとって子供の頃の大きな夢が叶った!)とSoundgardenのサポートで、私が目撃したことの重要性と、レミーとクリス・コーネルというそれぞれのジャンルで大きな存在だった二人がその後数年のうちに亡くなったことによる、来るべき二つの時代の終わりも知らずに、私はどうにかBlack Sabbathをすべて終わる前に2度見ることができました。

Pink Floyd

13歳の時に彼の「In the Flesh」のDVDを見て以来、ウォーターズに夢中になり、同じ年のクリスマスにフロイドの「Wish you Were Here」をプレゼントされました。 数年前に「Live at Pompeii」を見つけて、ダメージを受けてしまった。地獄よ、こんなものは最近手に入らない。 昔はあったもの、やったもの、まあ、最近はそれもないでしょうが…。 というわけで、究極のギタリストであり、ロックンロールのラスボスであるジミー・ペイジのライブをまだ見たことがない、という話をすることにする。 最後にもう一度、アールズコートのドラゴンスーツを着てみようか……!

ブラック・サバスがレコーディングよりもコカインにお金を使い、ピンク・フロイドがUFOクラブでサイケデリックと映像を探求し、レッド・ツェッペリンが「世界最高のバンド」の称号を手にしながら「Dazed and Confused」の4日間にわたるバージョンで心を溶かした、全盛期の彼らを見ることができたらどうだったろう、と推測し夢を見ることは幸運でしかない。 タイムトラベルが実現するまでは、「歌は行方不明」でも見て、ぼやぼやしていようと思います。

Orangeアンプといえば、ヘビーでスローなリフ、歯についた歯石を落とすような、車のスピーカーが吹っ飛ぶような、そんなイメージがありますよね。 これは常に私たちが非常に誇りに思っていることです。私たちは大音量のアンプを作り、それが素晴らしい音だと考えています。 レッド・ツェッペリンやブラック・サバスなどのクラシック・メタルから、ジェントやプログレッシブ・メタルなどのニュー・ボーイズまで、幅広いジャンルに対応するアンプを揃えています。 しかし、メタルのサブジャンルごとにどのアンプが有効なのか? 私たちがお手伝いします

クラシックメタル

サバスやツェッペリンといったバンドを「クラシック・メタル」と呼ぶのは少し間違っている気がするが、これはこのジャンルにおける彼らの年長者の役割を示す方法である。 基本的に、もし彼らが他の職業を選んでいたら、我々は仕事もレコードコレクションも持っていなかったでしょう。 もしあなたがジミー・ペイジのように演奏したいのなら、Orangeあなたのためのアンプを持っています。

2007年のレッド・ツェッペリン再結成公演で使用されたAD30(シングルチャンネル仕様)は、チャンネル1がクリーン、チャンネル2がヘヴィなチャンネルで、ペイジのリフにはこちらを使用します。

スラッジメタル

ブラック・サバスの影響を強く受けたスラッジ・メタルは、ドゥーム・メタルとハードコア・パンクの要素をミックスしたバンドによって誕生した。 この2人が手を組んだことで、デチューンされたギター、ディストーションの多用、スローグルーブからパンクスタイルのリフへのテンポの切り替えが実現したのだ。 スラッジメタルの伝説的存在であるCrowbarのKirkも、このアンプを使って音の壁を作り出しているのだそうです。

Rockerverb100からインスピレーションを受けたCrush ProPro 120ヘッドは、暖かく豊かなアナログ・トーンを提供するソリッド・ステート・アンプです。 カークはこのアンプをツアーで使い始め、メタル界の巨匠ダイムバッグ・ダレルから譲り受けたアンプの代わりとなりました。 これがローチューンのリフに最適なアンプでないとしたら、私たちは何をすればいいのかわかりません。

ニューメタル

90年代後半から2000年代前半にかけて、ロックではこのジャンルが主流となり、スリップノット、リンキン・パーク、コーン、リンプ・ビズキットのような巨頭たちが音楽シーンの最前線に登場したのである。 ラップ、ロック、メタルなどの要素をミックスし、独自の道を切り開いた彼らは、近年、世界最大のロック・アーティストとしての地位を確立しています。 あらゆる主要フェスティバルでヘッドライナーを務め、ジャンルの巨人となったスリップノット。ジム・ルートはRockerverb使用して、彼の独特で特徴的なサウンドを実現しています。

Rockerverbあらゆるジャンルに対応するアンプとして設計され、10年以上の歴史の中で非常に多くのプレイヤーに使用されてきました。 2チャンネル、4段階のゲインで、このジャンルに最適なものになっています。 ジム・ルートは毎晩ステージでRockerverb信頼しているだけでなく、Kornの伝説的なギタリストであるヘッドはクリーンチャンネルを「バターのようだ」と呼んでいます。

プログレッシブ・メタル

最後に、もしあなたがロックの巨人のような音を出したいのであれば、プログレッシブ・メタルはすべてがうまくいっているところです。 このジャンルの巨人はTool、Opeth、Rush、Mastodonで、Orange完璧なアンプをたくさん持っているんだ。 ブレント・ハインズの恐怖は、ゴーグルをつけた山の中の男たちが作ったもの(マストドンのブレント・ハインズが語る)だから、このジャンルにぴったりなんだ。

Brent Hinds Terrorは、Mastodonのリフを大音量で演奏するために特別に設計された2チャンネル、オールバルブ、ランチボックス・アンプです。 ベッドルーム/ヘッドルームの切り替えスイッチにより、ベッドルームでの練習もスイッチひとつで可能です。