私はLawrenceというバンドのベーシスト、Michael Karshと申します。

私たちのライブ活動の大きな特徴は、自分たちがやっていることが本当に好きで、楽しい時間を過ごすのが大好きだということです。 私の役割は、曲を引き立てると同時に、ファンク、ソウル、ジャジーといったフュージョン系の強烈なサウンドに昇華させるローエンドになることです。

それで現在、4-Strokeの500Wアンプで、OBC410いるのですが、まさにモンスターで、演奏がとても楽しくなってきました。 私は古いファンクやソウルに根ざしたサウンド、例えばクラシックなジャマーソンやモータウンのようなサウンドを作りたいと思っていますが、それを現代に持ち込むために、もう少しエッジとパンチを効かせることもできます。

子供の頃、70年代のヒーローの演奏ビデオを見て、無意識のうちに彼らOrangeアンプ）を見ていたのは確かです。 ジミー・ペイジとゲディ・リー 奥にあるアンプを見ただけで、心に刻まれたのは間違いない。 私が成長し、機材に興味を持つようになると、私の音楽の旅路に沿って、多くの興味深い場所で彼らが現れるのを目にするようになりました。 “あ、ウルフマザーが、そういえばあいつが持っていたな “とか、”あ、プライマスのラーズが、見たことのない面白いのを3つもステージに出してきたな “とかね。 ただ、どこにでもあるようなもので、見た目も音もカッコイイと、いつも頭の片隅にあったんです。

ステージ上の自分の声を聞くことは、ミュージシャンの暗黙の戦いのような気がします。 私のバンドはステージ上に8人いるので、お互いの声や自分たちの声を聞き分けるのに苦労しますし、不協和音が常に発生しているので、OBC410私に与えてくれた利点は、正直言って明瞭さだけです。 どこに行っても、自分の声が正確に聞こえるように、完璧にダイヤルを合わせることができます。 ただ、すべてが鮮明に出ています。 そのため、410は中低域のバランスがよく、他にはないサウンドを実現してくれました。 バックラインを使ったり、機材を借りたり、フェスでは2階建てのような巨大なスタックで演奏したり、あらゆるバリエーションで演奏してきました。 410のようなタッチ感や透明感がないんです。 でも、これが一番大きなメリットです。