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多くの方から、「どのような作業で取得するのか? ギタリストによる新たなスポンサーシップ 私が積極的に行動しなければならないと思い込んでいる を、エンドースメントを釘付けにするためです。 それは、決して真実から遠いことではありません。 最も という、エンドースメントの依頼に反応する喜びがあります。 I マネージャー、ツアー・クルー、そしてギタリストのネットワークに頼っている。 他のギタリストを紹介する まったくの偶然の一致ということもあります。

アーティストリレーションズの4つの事例を紹介します。 知っている人、タイミング

グレン・ヒューズ

グレン・ヒューズは、地球上に残された最後の真のロックスターの一人である。 自信がにじみ出ていて、”俺を見ろ “と叫んでいる。 彼に初めて会ったのは、6年ほど前のNAMMでした。 当時の社長が、通路を歩くグレンを見て、「アンプを試したいからデモルームに来てくれ」と懇願したのです。 グレンが部屋に入ってきて、AD200に接続し、演奏を始め、止めてベースを壁に戻した後、私たち全員を見て、”これこそ私が40年間探し求めてきた音色だ “と言ったんです。 文字通り、口をあんぐりと開けていた。

それ以来、グレンはOrange最大のチアリーダーの一人である。 彼のライブを見たことがある人なら、その理由がわかるはずだ。 現在の機材構成は、AD200。 OBC810OBC115キャブです。

ゲディ・リー

ゲディ・リーの参加は、大きな意味を持つと思うでしょう。 を請け負う。 彼は結局のところ、最も重要なベーシストの一人であることは間違いない。 全世代 彼が製品にお墨付きを与えるとき、あなたは基本的に は、売上高の増加を保証しました。 これは私たちも同じでした。 から1年以内に ゲディがアンプの上に座っている写真」を発表したことで、その75%近くを占めるようになりました。 ベースの利益が増加した。

しかし、ゲディにAD200 OBC410キャブを推奨してもらうことは難しくありませんでした。実際、信じられないかもしれませんが、スリップノットがすべての作業を行うことになったのです。 ラッシュが2012年の「クロックワーク・エンジェルス」をスタジオで書いていたとき、たまたまスリップノットの隣でレコーディングしていたんだ。 ゲディは、ポール・グレイの声を壁越しに聞いて、どのアンプを使っているのか技術者を送り込んできたのです。 当時、ポールは私たちの製品の保証人ですらありませんでした。 私は、バンドに試してもらうために、余分な機材をナッシュビルに送っただけなのです。 私は、ゲディの技術者であるスカリーと電話で話し、ゲディに新しいベース機材を届けるためのロジスティクスを調整した。

Orangeゲディのステージトーンの1/3程度を占めていたにもかかわらず (私たちはオーバードライブ、ハイゲインの部分でした)それは、私たちにお墨付きを与えるものでした。 は、まったく新しい層の目に留まるようになり、その結果、私たちの活動をより強固なものにしました。 ベース市場での存在感

スティーブ・ハリス

アイアン・メイデン「ビヨンド・フライト666」(John McMurtrie

Orangeテクニカルディレクター、Ade Emsleyは、アイアン・メイデン スーパーファン 正確にはわからないが、彼が維持している何らかのコネクションを通じて をリマスターする機会を得ることができました。 アイアン・メイデンの全ディスコグラフィーをiTunesでリリース。 そう、彼はただの アンプの魔術師で、レコードのマスタリングもできる。

スティーブ・ハリスがステージ機材に変化を求めていることを知っていたAdeは、スティーブのニーズに基づいたアンプを設計することにしました。 その結果、4バンド・パラメトリックEQを搭載した初のラックマウント型ベースアンプ「4 Stroke 300」(現在は生産終了)が誕生しました。 スティーブはこれを気に入り、それ以来、メイデンとブリティッシュライオンのツアーで使っています。

ロンドンで本社を訪問したときのことは忘れられません。 Orange創業者でありCEOであるクリフ・クーパーは、私を引きとめ、次のように言ってくれました。 スティーブの技術者が間もなくオフィスにやってくる。 クリフは、ちょうどその頃、日本から帰ってきたところだった。 Orangeヴィンテージスピーカーキャビネットを4台持っている。 70年代からため込んでいた。 箱入りの新品で、一度も使用したことがありません。 は、オリジナルのEminenceスピーカーを搭載したフロントロードの412キャビネットをオープンしました。 もし私が の範囲にあると思います。 $8000. このキャビネットは、スティーブが唯一欲しがったもので、クリフはそれを与えなかった。 二の句が継げない

ジョンマクビー

私がこれまで獲得した最高のエンドースメントをいくつか紹介します。 ツアーマネージャー、制作スタッフ、ギターテクニシャンなどを通じて ジョン・マクヴィはノー 例外となります。 数年前、現在最高の技術者の一人であるドリュー・フォッペが登場した。 についてもっと知りたいと言っていることをメールで教えてくれました。 Orange 70年代、実はジョンはOrangeオーナーと友達だったんだ。 クリフ・クーパー しかし、そのうちに二人は疎遠になった。 今こそ、私のチャンスだったのです。 二人の関係を再開させる。

フリートウッド・マックの公演があったので、ロサンゼルスに飛びました。 イングルウッドのフォーラム ジョンと一緒にいられるのは、20分くらいかな。 サウンドチェックのため、先に複数のベースアンプとスピーカーキャブで を徹底しています。 到着すると、会場に案内されました と、ステージ脇に建てられた小さなテントのそばで待つように言われた。 ジョンが来た と言って、私をテントの中に連れて行きました。 は、ジョンがバンドの演奏前や演奏中にタバコを吸うために設置されたものだった。 を設定します。 小さな椅子が2つ、壁にはアートがいくつかありました(海洋美学)。 とヴィンテージの床置き灰皿。 そのテントの中で、私たちはOrange、そして彼がどのような存在であるかについて話し合った。 ハワイからロサンゼルスに戻ろうとしたとき、「ゼネコンがハワイで 島は、最初から良い仕事をすることはない」。LAのどんな建物も考慮すると を吸わないというのは、極めて「ロックスター的な行動」だと思いました。 は、何の制約もなく許可されます。

その後、私たちはステージに上がり、ジョンはAD200 しかし、それは彼のためではなかったので、私たちは次のように移動しました。 Terror Bass. そのアンプをつなぐと、稲妻のような音がする。 彼はすぐに、複数のOBC410 OBC115キャビネットと組み合わせるために4台を要求し、あとは歴史的な出来事となりました。

しかし、私が面白いと思ったことを述べたいと思います。 ミック・フリートウッドは、ライブ中にヒーターで風を当てているそうです。 はい は正しく読んでください。 ミック・フリートウッド、3時間近いセットを演奏したにもかかわらず。 は、ステージ上で熱風を当てなければならないほど寒かった。 それは、私が を乗り越えることができない。

クリームのエリック・クラプトンがジミ・ヘンドリックスのために左利き用のフェンダー・ストラトキャスターを手に入れるためにOrange本店に立ち寄るなど、1968年の創業以来、Orangeイギリスの音楽史において重要な役割を担ってきました(詳しくはこちら)。 また、ピーター・グリーン率いるフリートウッド・マックの初期のアメリカ・ツアーでは、Orangeフルバックラインを提供しました。 ここでは、Orange成功に欠かせない役割を果たしたアーティストを紹介します。

フリートウッド・マック、ジョン・マクビー

Terror Bass
4 Strokeベース
OB1-300
AD200MK3
フリートウッド・マックとOrange物語は1968年10月に始まりました。ロードマネージャーのディンキー・ドーソンがギタリストのピーター・グリーンをOrangeショップに連れてきて、最初のOrangePAを注文し、わずか数週間後には100ワットのアンプ6台とキャビネット16台を手に入れたのでした。 バンドは、このバックラインを英国内を回った後、3ヶ月間の米国ツアーに参加しました。

フリートウッド・マックの元ギタリスト、ピーター・グリーン氏

過去50年の間に、バンドは何度かラインアップの変更と同時に音楽的な変化もあり、クラシックなブリティッシュブルースからメロディックなポップロックやソフトロックへと変化してきた。 初期から変わらないのは、ベーシストJohn McVieとドラマーMick Fleetwoodからなる強固なリズムセクションだけである。 このようなバンドとの歴史を持つOrange、2015年にジョン・マクビーを公式エンドースメント・アーティストとして迎え入れたことを誇りに思っています。

スティービー・ワンダー

ファンクやソウル界の大御所であり、これまたいち早くOrange使用したアーティストの一人であるStevie Wonder。 スティーヴィー・ワンダースと同社の歴史は、1969年に当時あったOrangeスタジオを利用したことにまでさかのぼる。 1972年のアルバム「Talking Book」のSuperstitionのレコーディングで初めてOrangeAmpsを使用し、1973年にはSesame Streetで7分間のバージョンで使用する姿を見ることができます。

シングルはビルボードで1位を獲得し、アルバムはカナダと米国でゴールドに認定された。 70年代のファンク&ソウル全盛期から数十年、スティーヴィー・ワンダーは今もなお健在で、Orange熱心なユーザーであり、アンバサダーでもあるのです。 また、NAMMコンベンションのOrangeブースにも何度か立ち寄り、創業者兼CEOのクリフ・クーパーと昔を懐かしんでいる。

ウィッシュボーン・アッシュ、アンディ・パウエル

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PPC412
Orange

1970年、ギタリストのアンディ・パウエルがソーホーにある古いOrangeショップに立ち寄ったことから、Orange歴史が始まった。 その後、創業者兼CEOのクリフ・クーパーが、後に彼のトレードマークとなるギブソン・フライングVと、信じられないことに今日も健在のOrangeオリジナル・ヘッドを売ってくれたのです。 ウィッシュボーン・アッシュは、2本のリードギターとギターハーモニーで知られ、アンディ・パウエルと元バンドメイトのテッド・ターナーは「ロック史上最も重要なギタリスト10人」に選ばれ、1972年にはメロディーメーカーに「ベックとペイがヤードバーズを飾っていた時代以来最も興味深い2本のギターチーム」と評されました。

また、他のギタリストにも多大な影響を与え、アイアン・メイデンやシン・リジィといった後のバンドに影響を与えた。

レッド・ツェッペリン、ジミー・ペイジ

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AD30
これは、かなり自明なことだと思いませんか?レッド・ツェッペリンは、かつて、そしておそらくこれからも、世界が見た中で最大のロックバンドであると言うとき、私たちはかなりの自信を感じています。Whole Lotta Love」から「Black Dog」、「Kashmir」、「Immigrant Song」から「Rock ‘n’ Roll」まで、Led Zeppelinはブルース、フォーク、おとぎ話、そしてレモンジュースの要素を含んだ、顎を突き上げ、足を踏み鳴らし、心を震わせるパワーハウスロックンロール曲を作り出しました。ギリシャ神話の神のようなロバート・プラントと、シルキーなドラゴン・スーツを着たミステリアスなジミー・ペイジが前面に立ち、ドラマー中のドラマー、ジョン・ボーナムがドラムを叩き、マルチインストゥルメンタリストで非凡なベーシストのジョン・ポール・ジョンソンがベースを弾いていたのですから、他のバンドには勝ち目がありません。レッド・ツェッペリンは、その名前以上にヘビーな存在で、ジミー・ペイジをアーティストとして迎えられたことは、私たちにとってこれ以上ない誇りであり、喜びです。彼は70年代に他のアンプと一緒にOrange使い始め、それ以来、熱心なユーザーです。2007年のLed ZeppelinのCelebration DayでもOrange使用しているのをご存じでしょうか?うん、かなりクールだろ?

オアシス

90年代にはいくつかのバンドがブリットポップ帝国の王座を争ったが、商業的な成功という点では、ギャラガー兄弟が率いるオアシスを超えるものはなかった。彼らは音楽と同じくらい、彼らの「不仲」とワイルドなライフスタイルでメディアで取り上げられた。 揉め事やパーティーはさておき、1995年のセカンドアルバム『(What’s The Story) Morning Glory?』は、全世界で2200万枚を売り上げ、最も売れたアルバムの1つとなった。 ノエル・ギャラガーが1997年のアルバム「Be Here Now」とそれに伴うワールドツアーにOrange起用したことが、その勢いを加速させたのです。