タグ アーカイブ: グレン・ヒューズ

ヒューズは、1973年にディープ・パープルに加入し、最初の解散までバンドの中心的なベーシスト兼シンガーとして活躍しました。 以来、ヒューズは絶賛されたソロ・キャリアを追求するとともに、ブラック・サバス、ゲイリー・ムーア、90年代のアシッド・ハウス・グループ、KLFなど多様なアーティストとコラボレーションを行い、2019年にはベースとリード・ボーカルでザ・デッド・デイジーに参加することになった。

ラディアンス』は、ヒューズが加入して以来、ザ・デッド・デイジーズの2枚目のアルバムである。 によって記述されています。 Razor’s Edge誌では「ハードロックの世界で止められない力」、「あらゆるレベルで満足させる、厚く肉厚なディープインザブルースロッカー」として紹介されました。 Metal Injectionでは、HughesのOrangeAmplificationの機材による素晴らしいベース・トーンが提供されています。 OBC810キャブ、 AD200MKIIIヘッド、 CrushBass 100コンボ、そしてもちろん、彼のシグネチャーである紫の CrushBass 50コンボを含むOrange Amplificationの機材によって生み出されています。 ヒューズは、自身のシグネチャーアンプについて、次のように語っています。”スタジオで、あのベース・コンボでアルバムを作るとなると、本当に卓越したものになりますね。 硬質でパンチがあり、サスティーンはとても重要な要素ですが、この製品はそのすべてを備えています。.” さらに、「Orange一色…これが未来だ、進むべき道だ、私がそう言ったじゃないか!

ロック界の伝説的存在であるグレン・ヒューズが、Orange機材を携えてザ・デッド・デイジーズを率いる姿を、この12月に以下の会場でご覧ください。

開催日 開催場所 開催場所

12月3日 ロック・シティ・ノッティンガム

12月4日 O2リッツ マンチェスター

12月6日 O2フォーラム・ケンティッシュタウン・ロンドン

12月7日 KK’s Steel Mill Wolverhampton

12月10日 The Academy Dublin

12月11日 ライムライト・ベルファスト

12月13日 O2アカデミー・エディンバラ

アーティストリレーションズの観点からも、ベースアンプAD200私の最高の武器のひとつです。 このアンプは非常にピュアなベーストーンで、ノブをどのように設定しても透明感があり、オーバードライブはクラシックとモダンが完璧にブレンドされています。 これまで何百人ものアーティストが、「名前は伏せるがもうひとつのスタンダードなベースアンプ会社」からAD200いるんだ。

ほとんどのヴィンテージチューブベースアンプと同じ基準で生産されているため、アーティストに愛されています。 また、定番のベースアンプが出番を終え、スタジオ専用機となるタイミングで乗り換えることも多いようです。

ここでは、AD200(当社では通称AD200」)を使用するOrangeAmbassadorsの裏話を紹介します。


ゲディ・リー – ラッシュ

信じられないかもしれませんが、実はゲディ・リーがAD200演奏したのはスリップノットのせいなんです。

ラッシュとスリップノットは、ナッシュビルのスタジオで隣り合って録音していた。 ふとしたきっかけで、スリップノットのスタジオから聞こえてくるベースの音色を聞いたゲディが、あの輝かしい音を出しているのは何だろうと、頭を覗き込んできたのである。 当時、ジム・ルートの技術者だったマーティンは、それがAD200であることを告げた。

ゲディがOrangeベースアンプを作るか壊すかを決めるのに、私たちはマイナス5分ほどかかりました。 AD200上でくつろぐ彼の写真が撮れた後は、ギター雑誌の全面広告を大量に買い占めるようになりました。 基本的に1年間ずっとゲディのプロモーションをしていたんです。 その結果は? ベースの売り上げが100%近く伸びたこと(その後も毎年伸びている)。

Geddyはステージ上のベーストーンの1/4をAD200います。 ゲイン、トレブルを上げ、他は下げられるだけ下げてみた。 つまり、基本的にAD200彼のオーバードライブトーンだったのです。 しかし、Rushの2012年のアルバム「Clockwork Angels」のベーストーンは、AD200FULLで入っています(要チェック)。


グレン・ヒューズ – ディープ・パープル、ブラック・カントリー・コミュニオン

2011年の冬のNAMMで、突然、興奮したクリフ・クーパーOrange創業者兼CEO)にデモルームに引きずり込まれたんです。 グレン・ヒューズが立ち寄って、AD200試したいと言っていたそうです。 そのデモルームに、私たちはイワシのようにぎゅうぎゅう詰めになりました。 グレンはプラグを差し込み、10秒ほど演奏した後、立ち止まって私たち全員を見つめた。 その顔は、信じられないという表情をしていた。

“これが何十年も探し求めていた音色だ…これが私の音だ”。

それ以来、グレンは99%のショーで欠かさずAD200使用しています。 アフリカのどこかの都市でバックラインが見つからないと、それがどれだけ悲しいことかを私に教えてくれるんです。 彼は最近、OBC115 OBC410組み合わせで演奏していたのを、OBC810キャビネットを横向きにしたピラミッド型のセットアップに変更しました。


トム・ペターソン – チープ・トリック

トムが常に機材を入れ替えていることは誰もが知っていますが、過去7年間、Orangeトムのトーンの定番となっています。 トムは12弦ベースギターを弾き、(これは有名な話ですが)彼のリグはベースとギターのアンプをマッシュアップしたものです。

彼が最初に加えたOrangeアンプは、AD200だった。 そして、Orangeギターアンプ、特に今は生産中止となっているAD50ハンドワイヤード、AD30、そして最近ではCustom Shop50ハンドワイヤードを投入するようになりました。 約1年間、彼の機材はすべてOrangeでしたが、トムらしく、Fenderの機材を入れ始めました。 正直、チープ・トリックのトム・ピーターソンのステージにOrangeあれば、何でもいいんだ!」。


Jason Narducy – Bob Mould, Superchunk, スプリット・シングル

私が世界で最も好きな人の一人であるジェイソン・ナードゥシーをトム・ピーターソンのすぐ下に置いているのは、ジェイソンがベースを手にした理由がトムにあるからです。 AD200、ジェイソンの意見を聞いてみることにしよう。

“初めてAD200弾いたのは、2006年のLAのリハーサルスペースでした。 ボブ・ポラードの新しいバンドとの最初の練習で、357曲とか覚えなければならなかったんだ。 357のビールの感覚も肝臓に教えてあげました。 ビールを飲みながら、雪崩のように歌いながらも、Orange AD200特別であることはすぐにわかった。

アンプがメーカー名と同じオレンジ色なのに気づきました。 それに釘付けになった。 それよりも、私のPベースにとって最高の音色だったのです。 よくあるレンタルベースリグのような空洞化した周波数がないのです。 AD200、存在感と筋肉があります。 ビール以外に一番好きなものです。 そして、私の家族かな”

 


ベン・レメリン – Your Favorite Enemies

過去10年間Orangeよくご覧になっている方なら、Your Favorite EnemiesというバンドのSEFというフランス系カナダ人の超常識的な男が、私たちのために製品レビューをしてくれていることをご存じでしょう。 SEFは、人間でいうところのアメフラシみたいなものです。 ただ、バンドのベーシストであるベン・レメリンとも同じ時期に仕事をしていて、彼も同様にキラー・デモを作るのが得意なんです。

ベンは、AD200超ピュアなベーストーンと、必要なときにワイルドにオーバードライブできる能力を気に入っています。

 

オレンジ色のAD200ページはこちら

全く新しい、再設計された Terror Bassが到着し、今まで以上に良い音になりました。 オールバルブフロントエンドを採用した Terror Bassは、バルブプリアンプとソリッドステートパワーアンプを搭載した500Wのハイブリッドベースアンプで、これまで以上にフラッグシップモデルAD200音に近づきました。

トップベーシストの中には、そのスイッチを Terror Bass. お弁当箱サイズのこの素晴らしいキットについて、彼らの感想をご紹介します。

“このアンプは素晴らしい。すごくいいんだ。ワイヤーのようなサウンドとゲインには驚かされたよ。このアンプのおかげで、これまで聴くことができなかったベースの周波数帯域をたくさん聴くことができるようになったよ。小さい方がいいこともあるんだ。この Terror Bassは、私が長い間聞いてきた中で最も素晴らしいアンプです。”
グレン・ヒューズ


「Terrorベースアンプは、暖かさとディテールを加えてくれるからクールだし、自分のやっていることを形にして、ベストな形で表現できるんだ。Terrorベース・アンプで特に気に入っているのは、クリーン・スイッチで、このスイッチによって、よりクリーンなサウンドが得られるんだ。クリーンで弾くときや、ベースの6弦を高音で弾くときは、暖かみが欲しいんだ。このアンプは、僕が伝えたいことを伝えるのにとても役立っているんだ。
デフトーンズのセルジオ・ヴェガ、クイックサンド


「オリジナルを弾く Terror Bassを何年も使ってきました。新しいのはもっといい。ステージで一緒に使いたいベースアンプはこれだけです!”
リチャード・ターナー(ブラックベリースモーク


“最初に気づいたのは Terror Bassあの小ささであの音色。 完全にぶっ飛んでましたよ。 2つ目は、携帯性です。 ETIDがツアーに出たとき、大勢の人がこう言ったのを覚えています。

彡(゚)(゚)「なんやそれ?その頭で演奏しているのか?’

「ええ、ベースヘッドです」。

これだけの音色とパワーを出せることに、みんな衝撃を受けていましたね。 それから半年後、一緒にツアーをしたハードコアバンドのほとんどがこのヘッドを持っていたのを覚えています。”
スティーブ・ミッチェ(Every Time I Die)氏


“うちの音響担当が、実は「これ以外は使ってはいけない」と言ったんです!”
EnslavedのGrutle Kjellson。


“Terrorベースで信頼性と音色を手に入れました。あらゆる面で完璧なんだ。”
ボストン・マナー社のダン・クニフ氏


リーディング・フェスティバル 8月26日(日)

「このアンプのコントロールはとても簡単で、ベース、ミッド、トレブルの3つだけなんだ。グラフィックEQとかあまりいじらないから、僕にはぴったりだよ。”
ジョシュ・フィナティ・オブ・シェイム


“私は2011年から同じRockerverbMKII 100のヘッドとキャビネットを2台使っています。Orange機材で問題が起きたことは一度もありません。ヒューズやスピーカーが飛んだことさえないんです。私のバンド、エヴァネッセンスは世界中をツアーしており、寒くて乾燥した地域から暑くて湿った地域まで、さまざまな気候の中で演奏しています。私の機材は大西洋を何度も往復し、太平洋を横断する飛行機の貨物室に入っていましたが、いざという時には常にパフォーマンスを発揮してくれました。今まで持っていたどの機材よりも信頼できる!” エヴァネッセンス(Troy McLawhorn)氏

「私のOrange Rockerverb50 mkIIIは、落としたり、ビールをこぼしたり、蹴ったり、怪しい電源につないだり、スタジオでうっかり蹴ると私の小指を折るためにまだここにあるんだ!」。ライアン・”フラフ”・ブルース(ギター・インフルエンサー)

“私はHero Jr.と共に800回以上のショーを同じヘッドとキャビネットでツアーしていますが、[knock on Orange wood] 問題は一度もありません。私の機材は、7年前に箱から出したときと同じように素晴らしいサウンドです。Hero Jr.のケン・ローズ

“この新しいOrange、私が知る限り最もロードに適したアンプです。私は2015年にOR 100とRockerverb100を使い始めました。OR 100を故障させたのは、2種類の雨の中で演奏したことです。ニューオーリンズのVoodoo Festでの残酷な暴風雨には耐えましたが、ニュージャージーでの別の暴風雨では死んでしまいました。Rockerverb4年経った今でも健在です。” ティム・スルト(クラッチ

「AD200MK3ヘッドとOCB410キャビネットを使用していますが、これは絶対的なユニットです!アンプから得られるトーンは非現実的で、演奏するアーティストによって、温かみのあるレコードのようなトーンに変えたり、ベースが強烈に響くように強くしたりできるんだ!” KT Tunstallのマンディ・クラークさん

私の Terror Bassを購入してからというもの、アンプは完全にロックされた状態です。 を手に入れた。 今まで一度も問題が起きたことはない。 をプレイしていた時もそうでした。 AD200ヘッド 真空管を破壊するような200Wのパワーにもかかわらず 一度も修理が必要になったことはありません。 腰の高さから落としても大丈夫で 必ず生き残る(これは、様々な演出家のおかげで、何度も起こったことだ 一度は残念ながら)”グレン・ヒューズ

アイアン・メイデン、スティーブ・ハリス

アイアン・メイデン「ビヨンド・フライト666」(John McMurtrie

4 Stroke

スティーブ・ハリス、スティーブ・ハリスって何から話せばいいんだ? イギリスの伝説的なハードロックバンド、アイアン・メイデンにおいて、ギタリストのデイヴ・マーレイと並ぶ唯一の不動のメンバーであり、バンドの主要なソングライターでもある。 1975年にイーストロンドンのレイトンで結成されて以来、バンドは16枚のスタジオ・アルバムをリリースし、ボーカルのブルース・ディッキンソンが操縦する自家用飛行機で数え切れないほどの世界ツアーを行い、史上最大のヘヴィメタル・バンドの一つとしてその名を刻んできました。 スティーブ・ハリスは、”ギャロップ “などのわかりやすい演奏方法を編み出しました。 ドラマーNicko McBrainと彼の予想外の巧妙な方法、3人のギタリストとブルース・ディッキンソンはアイアン・メイデンの全てのショーでステージ上を疾走しジャンプし、忘れてはならないのは、定期的にメイデンのマスコットEddieと一緒に戦う、彼らのショーは壮大以外の何物でもありません。 ベース演奏と作曲に加え、スティーブ・ハリスは彼らのアルバムのプロデュースと共同制作、ライブビデオの監督、スタジオでのバンドの鍵盤演奏も担当しています。 まさに “何でも屋 “ですね。

グレン・ヒューズ

Crushベース100
AD200MK3ヘッド
OBC8108x10 ベーススピーカー

グレン・ヒューズは、素晴らしいベーシストであるだけでなく、驚異的な声域を持つシンガーでもあるのです。 トラペーズで名を上げた後、1973年にディープ・パープルに加入し、デヴィッド・カヴァーデイルとボーカルを分け合い、バンドに最もファンキーなベース・ラインを持ち込んだ。 Deep Purple MK IIIでは「Burn」と「Stormbringer」をリリースし、その後Ritchie Blackmoreが脱退し、Tommy Bolinをギターに迎えてDeep Purple MK IVをスタートさせました。 1975年に「カム・テイスト・ザ・バンド」を発表し、翌年には全員が別々の道を歩むことになる。 その後、パット・トラバースのギタリスト、パット・スロールとのワン・オブ・アルバムのリリース、ゲイリー・ムーアとのレコーディング、80年代にはブラック・サバスのフロントとして短期間活動したこともある。 近年では、ジェイソン・ボーナムのドラムとギタリストのアンドリュー・ワットとの短命バンド「カリフォルニア・ブリード」でワンオフ・アルバムをリリースし、また、ジョー・ボナマッサ、デレク・シェリニアンとともにブラック・カントリー・コミュニオンでプレイし、やはりジェイソン・ボーナムがドラムを担当した。 最近では、「グレン・ヒューズ・プレイズ・ディープ・パープル」として、往年の名曲を蘇らせ、2度の世界ツアーを行っています。

ラッシュ、ゲディ・リー

AD200MK3ヘッド
OBC4104x10 ベーススピーカー
OBC8108x10 ベーススピーカー

ラッシュは、過去40年にわたり、プログレッシブ・ロックのパイオニアとして、その独特な楽曲と音楽的技巧で知られ、メンバーそれぞれが最も優れた楽器奏者として繰り返し名前が挙がっています。 そのため、ラッシュはどこか「ミュージシャンが好きなバンド」であり、キャリアの中で少しずつ変化しながらも、そのジャンルの中で大きな影響力を持ち続けてきたのである。ゲディ・リーは10歳ごろから音楽を始め、14歳のときに初めてアコースティック・ギターを手にした。それ以前は、ドラム、トランペット、クラリネットを演奏していた。しかし、当時のポピュラー音楽や、クリーム、ジェフ・ベック、プロカル・ハラムなどの偉大な英国人ミュージシャンに出会うまでは、ジャック・ブルースを最初で初期の影響を受けた一人として挙げている。

ブロンクス、ブラッド・マガース

4 Stroke
AD200MK3ヘッド

ブロンクスのベーシスト、ブラッド・マガーズが初めてOrange手にしたのは近年のことで、私たちは彼をアーティストの一人として迎えることができ、とてもうれしく思っています。 彼は、4 Stroke AD200どちらかで構成されるいくつかの異なるセットアップを持っています。 「シンプルなセットアップなのに、必要なものがきちんと揃っている、まさにモンスター級のアンプだ。この手のアンプは、本当に必要なものはほんの少ししかないから、いろいろと面倒な調整が必要なのは嫌だね。ゲインさえあれば、ほとんど問題ない。2秒くらいでセットアップできて、あとはそこにいるだけでいいんだ。2秒でセットアップできて、「今までで一番いい音だ!」と思えるんだ。 ブロンクスでの活動がないときは、マリアッチ・スーツに身を包み、サイドプロジェクトのマリアッチ・エル・ブロンクスでトランペットを吹いています。 噂によると、サーフバンドも結成されるかもしれないとのことですが、まだ何とも言えません。

ラジオ・モスクワ、アンソニー・マイヤー

AD200MK3ヘッド
OBC4104x10 ベーススピーカー
OBC1151x15 ベーススピーカー

Anthony MeierとRadio Moscowの出会いは2012年、彼の別バンドSacri MontiがRadio MoscowのドラマーPaul Marroneの別バンドと数回ライブを行い、話が弾んだのがきっかけだったそうです。 しかし、バンドが新しいベーシストを探し始めたのは、その1年後、シンガー兼ギタリストのParker Griggsがサンディエゴに移ってからだった。 ポールはアンソニーを提案し、彼は彼らとジャムるように誘われた。 もちろん、このジャムはうまくいき、アンソニーは5年以上たった今でもバンドに在籍している。 Radio Moscowの活動以外では、今夏にヨーロッパで開催予定の自身のバンドSacri Montiの活動で多忙を極めている。 また、地元のサンディエゴやオーシャンサイドのバーで定期的にDJをしたり、ビリヤードも得意で、人によっては最高と言う人もいます。

トム・ペターソン(チープ・トリック

Rockerverb50 MKIII ヘッド
PPC4124x12スピーカーキャブ
AD200MK3ヘッド
OBC8108x10

チープ・トリックのベーシストでロックの殿堂入りを果たしたトム・ピーターソンは、70年代初頭に12弦ベースを作るというアイデアを思いつき、注目を集めました。 その背景には、バンドサウンドをできるだけ大きくしたいという思いがあり、12弦ベースを追加(発明)することで、ベースとギターが一体化したような楽器に仕上がったという。 これはバンドサウンドに欠かせないものとなっており、彼のアンプはその中で大きな役割を果たしています。 彼はAD50とAD200両方を愛用しており、ペダルなしでストレートに演奏しています。

グレン・ヒューズ – 並外れたベーシストであり、異次元のシンガー。イギリスのヘヴィロックにおいて重要な役割を果たし、ディープ・パープルにファンクを紹介し、80年代には一時ブラック・サバスの前座を務め、パット・スロールとアルバムを発表し、ジョー・ボナマッサ、ジョーイ・キャスティロ、ジェイソン・ボナムなどのミュージシャンと共演したミュージシャンであり、数え上げればきりがない。 最近では、「Glenn Hughes plays Deep Purple」という冒険があり、MK IIIとMK IVで行ったことを、2回の大規模なワールドツアーで再現しています。

まず最初に、このツアーを行うことはとても素晴らしいことだと思います。私自身だけでなく、両親を通してディープ・パープルを知った多くの人々や、昔からのパープルファンにとっても、これらの曲が作曲されてから何十年も経って蘇るのを聴くことができるのは、大変な喜びであり、特権でさえあります。新しい世代にこの音楽を届けるために、ライヴを行うのはどうですか?


グレンです。
2017年、世界中のプロモーターから「MK IIIとMK IVでやったことを、こうしたレガシーなショーでやってみないか」と誘われたんです。 私のことをご存知の方は、以前ライブで演奏した曲や、トラペーズなど過去のバンドの曲も演奏していることをご存知だと思います。 この曲で2時間の完全なライブをやったことがないので、どの曲、アレンジ、どう演奏するか、23歳のときと同じ怒りとエネルギーで演奏できるかどうか、もう一度深く考えてみる必要があったんです。

このツアーが現実になったとき、私は体調を整えなければならなかった。そして、エラ、後でショーの後で言ってくれるだろうが、私はこんなことはしない、もし私が成果を出せなかったら。 これは、ある男が歩いてきて、ギターを手にして、ただじっと立っているということではなく、この男はキャラクターになりきっているのです。 でも、その場にいると、23歳とは思えないほど、若々しく、はつらつとした気分になるんです。 髪も伸ばしたし、衣装も揃えた。 オリジナルのものではありません。途中で失われたものも多く、ロックの殿堂に展示されているものもありますから。 幸いなことに、素晴らしいデザイナーの友人もいますし、ファッションには昔から強い関心を持っていて、それは父から受け継いだものです。 でも、もちろん、私の世界の中心は音楽であり、私の生きがいでもあるのです。

近年は新曲のリリースも多く、最近では昨年のブラック・カントリー・コミュニオンの4thアルバム『BCCIV』がありますね。
グレン:今のところ、2年間やって、2回世界一周する計画です。 また、ここに戻ってきます。 来年5月にはイギリスで、さらにアメリカツアーを3回行う予定で、そのうちの1回は2週間前に終えたばかりです。 時が来れば、次のことを考えます。でも、あまりにも長い間座っていたから、何か出てくるかもしれません。

さて、少し専門的な話になりますが、アンプについて、OrangeAmpsの話をしましょう。 もちろん、今のようなキャリアを積めば、世界中のあらゆるアンプメーカーの中から選ぶことができるわけですが、どうしてOrange使うことになったのでしょうか?
Glenn: 5年前にOrange使い始める前は、他の会社にいました。大企業です。ロサンゼルスのNAMMを歩いていたら、Orange声をかけられて、ずっとやりたかったアンプを試奏してみないかと言われたんだ。出店に行くと、目の前にPベースがあり、Orangeアンプには4つのノブがありました。”私にとっては簡単なことだ」と思いました。 私が演奏を始めたとき、このサウンドは70年代のパープルにとてもよく似ていて、私が参加したいものでした。 その日、私はOrange以外のことはすべて忘れていました。 今夜のサウンドを聴いてほしい。ダイナミックなサウンドで、本当にワイルドなサウンドで、Orange言い、グレン・ヒューズと言い、とても魅力的だ。 クリフ・クーパーは、私をアーティストとして信じてくれているし、私が彼の会社を愛していると信じてくれていますし、実際そうなのです。

クリフのことは言えませんが、会社を代表して、イギリスの音楽史やヘビーロックで大きな役割を果たし、あえて言えばイギリスのハードロックにファンクを持ち込んだ人であるあなたをアーティストの一人として迎えることができ、非常にエキサイティングだと感じています。
グレン:僕にとってのファンクは、若い頃から持っているモータウンへの愛から来るものだ。 アメリカに住んでいて、たくさんの素晴らしい黒人ミュージシャンを知って育ったこと。 そして突然、ロックスターとして、アイコンとして、ディープ・パープルに参加している自分に気がつきました。でも、自分のバックグラウンドがデトロイト出身であることも忘れてはいません。 バンドに入って自分が変わっただけでなく、バンドも変わりました。 私が入ってきて、私が演奏しているもの、書いているものの動きを感じ取ってくれたのです。 銃を突きつけられたわけでもなく、一緒に行ったわけですから、一緒にやった作品は私にとってとても大切なものです。

あなたを行かせる前に、技術的な話に戻りますが、今回のDeep Purpleのツアーではどのようなセットアップになっているのでしょうか?
グレン:いくつかのセットアップがありますが、2つか3つでしょうか。今使っているのは、8×10が2台とAD200です。 私は主にこれを使用しています。これは私が今やっていることにぴったりで、8×10は私にとって本当にうまくいっています。

多くの方から、「どのような作業で取得するのか? ギタリストによる新たなスポンサーシップ 私が積極的に行動しなければならないと思い込んでいる を、エンドースメントを釘付けにするためです。 それは、決して真実から遠いことではありません。 最も という、エンドースメントの依頼に反応する喜びがあります。 I マネージャー、ツアー・クルー、そしてギタリストのネットワークに頼っている。 他のギタリストを紹介する まったくの偶然の一致ということもあります。

アーティストリレーションズの4つの事例を紹介します。 知っている人、タイミング

グレン・ヒューズ

グレン・ヒューズは、地球上に残された最後の真のロックスターの一人である。 自信がにじみ出ていて、”俺を見ろ “と叫んでいる。 彼に初めて会ったのは、6年ほど前のNAMMでした。 当時の社長が、通路を歩くグレンを見て、「アンプを試したいからデモルームに来てくれ」と懇願したのです。 グレンが部屋に入ってきて、AD200に接続し、演奏を始め、止めてベースを壁に戻した後、私たち全員を見て、”これこそ私が40年間探し求めてきた音色だ “と言ったんです。 文字通り、口をあんぐりと開けていた。

それ以来、グレンはOrange最大のチアリーダーの一人である。 彼のライブを見たことがある人なら、その理由がわかるはずだ。 現在の機材構成は、AD200。 OBC810OBC115キャブです。

ゲディ・リー

ゲディ・リーの参加は、大きな意味を持つと思うでしょう。 を請け負う。 彼は結局のところ、最も重要なベーシストの一人であることは間違いない。 全世代 彼が製品にお墨付きを与えるとき、あなたは基本的に は、売上高の増加を保証しました。 これは私たちも同じでした。 から1年以内に ゲディがアンプの上に座っている写真」を発表したことで、その75%近くを占めるようになりました。 ベースの利益が増加した。

しかし、ゲディにAD200 OBC410キャブを推奨してもらうことは難しくありませんでした。実際、信じられないかもしれませんが、スリップノットがすべての作業を行うことになったのです。 ラッシュが2012年の「クロックワーク・エンジェルス」をスタジオで書いていたとき、たまたまスリップノットの隣でレコーディングしていたんだ。 ゲディは、ポール・グレイの声を壁越しに聞いて、どのアンプを使っているのか技術者を送り込んできたのです。 当時、ポールは私たちの製品の保証人ですらありませんでした。 私は、バンドに試してもらうために、余分な機材をナッシュビルに送っただけなのです。 私は、ゲディの技術者であるスカリーと電話で話し、ゲディに新しいベース機材を届けるためのロジスティクスを調整した。

Orangeゲディのステージトーンの1/3程度を占めていたにもかかわらず (私たちはオーバードライブ、ハイゲインの部分でした)それは、私たちにお墨付きを与えるものでした。 は、まったく新しい層の目に留まるようになり、その結果、私たちの活動をより強固なものにしました。 ベース市場での存在感

スティーブ・ハリス

アイアン・メイデン「ビヨンド・フライト666」(John McMurtrie

Orangeテクニカルディレクター、Ade Emsleyは、アイアン・メイデン スーパーファン 正確にはわからないが、彼が維持している何らかのコネクションを通じて をリマスターする機会を得ることができました。 アイアン・メイデンの全ディスコグラフィーをiTunesでリリース。 そう、彼はただの アンプの魔術師で、レコードのマスタリングもできる。

スティーブ・ハリスがステージ機材に変化を求めていることを知っていたAdeは、スティーブのニーズに基づいたアンプを設計することにしました。 その結果、4バンド・パラメトリックEQを搭載した初のラックマウント型ベースアンプ「4 Stroke 300」(現在は生産終了)が誕生しました。 スティーブはこれを気に入り、それ以来、メイデンとブリティッシュライオンのツアーで使っています。

ロンドンで本社を訪問したときのことは忘れられません。 Orange創業者でありCEOであるクリフ・クーパーは、私を引きとめ、次のように言ってくれました。 スティーブの技術者が間もなくオフィスにやってくる。 クリフは、ちょうどその頃、日本から帰ってきたところだった。 Orangeヴィンテージスピーカーキャビネットを4台持っている。 70年代からため込んでいた。 箱入りの新品で、一度も使用したことがありません。 は、オリジナルのEminenceスピーカーを搭載したフロントロードの412キャビネットをオープンしました。 もし私が の範囲にあると思います。 $8000. このキャビネットは、スティーブが唯一欲しがったもので、クリフはそれを与えなかった。 二の句が継げない

ジョンマクビー

私がこれまで獲得した最高のエンドースメントをいくつか紹介します。 ツアーマネージャー、制作スタッフ、ギターテクニシャンなどを通じて ジョン・マクヴィはノー 例外となります。 数年前、現在最高の技術者の一人であるドリュー・フォッペが登場した。 についてもっと知りたいと言っていることをメールで教えてくれました。 Orange 70年代、実はジョンはOrangeオーナーと友達だったんだ。 クリフ・クーパー しかし、そのうちに二人は疎遠になった。 今こそ、私のチャンスだったのです。 二人の関係を再開させる。

フリートウッド・マックの公演があったので、ロサンゼルスに飛びました。 イングルウッドのフォーラム ジョンと一緒にいられるのは、20分くらいかな。 サウンドチェックのため、先に複数のベースアンプとスピーカーキャブで を徹底しています。 到着すると、会場に案内されました と、ステージ脇に建てられた小さなテントのそばで待つように言われた。 ジョンが来た と言って、私をテントの中に連れて行きました。 は、ジョンがバンドの演奏前や演奏中にタバコを吸うために設置されたものだった。 を設定します。 小さな椅子が2つ、壁にはアートがいくつかありました(海洋美学)。 とヴィンテージの床置き灰皿。 そのテントの中で、私たちはOrange、そして彼がどのような存在であるかについて話し合った。 ハワイからロサンゼルスに戻ろうとしたとき、「ゼネコンがハワイで 島は、最初から良い仕事をすることはない」。LAのどんな建物も考慮すると を吸わないというのは、極めて「ロックスター的な行動」だと思いました。 は、何の制約もなく許可されます。

その後、私たちはステージに上がり、ジョンはAD200 しかし、それは彼のためではなかったので、私たちは次のように移動しました。 Terror Bass. そのアンプをつなぐと、稲妻のような音がする。 彼はすぐに、複数のOBC410 OBC115キャビネットと組み合わせるために4台を要求し、あとは歴史的な出来事となりました。

しかし、私が面白いと思ったことを述べたいと思います。 ミック・フリートウッドは、ライブ中にヒーターで風を当てているそうです。 はい は正しく読んでください。 ミック・フリートウッド、3時間近いセットを演奏したにもかかわらず。 は、ステージ上で熱風を当てなければならないほど寒かった。 それは、私が を乗り越えることができない。

OrangeAmplificationから、グレン・Crush50が限定発売!カラーはオレンジではなく、ディープパープルです。 グレンがシグネチャーアンプについて語る様子は、https://www.youtube.com/watch?v=G9Xqv36ZccA でご覧ください。

ロックの殿堂入りを果たしたグレン・ヒューズは、10年以上にわたってOrangeアンバサダーを務めています。 最近、50周年を迎えたクラシック・ハードロックの決定版、ディープ・パープルのベーシスト兼ヴォーカリストとして長年活躍した。 ヒューズは、トラペーズ、ジョー・ボナマッサとのブラック・カントリー・コミュニオン、カリフォルニア・ブリード、最近ではザ・デッド・デイジーズのベーシスト兼ボーカリストとしても知られています。

CrushBass 50コンパクト・コンボは、Orangeフラッグシップ・ベース・アンプAD200OB1にインスパイアされ、それぞれの最も特徴的な要素を完璧にブレンドしています。 レコーディング・アンプとしてのエッセンスを備え、暖かくクリーンなベース・トーン、ファットなロー・エンドを持つビンテージ・グロウ、ブレンド可能なオーバードライブを提供します。 さらに、限定版は、独特のタフなパープルの質感を持つビニールで仕上げられ、シルバーカラーのプレート「Glenn Hughes Limited Edition」が付いています。

CrushBass 50についてヒューズは、「スタジオでこのベース・コンボを使ってアルバムを作れば、本当に素晴らしいものができる。硬質でパンチが効いている。サスティーンはとても重要で、確かにそのすべてを備えている」。そして、「ずっとOrangeだ……未来だ、進むべき道だ。

「この手頃な限定ベースコンボでグレンを称えることができ、光栄に思っています。 OrangeアンプのCEO兼創設者であるクリフ・クーパーは、「彼はイギリスの音楽史において大きな役割を担ってきました」と述べています。 紫のコンボを作ることは、彼へのオマージュにふさわしい」。

Glenn Hughes SignatureCrushBass 50およびその他のOrange製品の詳細については、orangeamps.comを参照してください。

写真提供Pedro Hernandéz / @picfromthepit

私たちのフォロワーやファンは、あなたのこれまでのDeep Purple、Trapeze、California Breed(リストは続く…)やソロ活動を通して、すでにあなたを知っていると思いますが、彼らは皆、The Dead Daisiesを知らないかもしれませんね、バンドについて少し紹介してもらえますか?
グレン: デッド・デイジーは音楽集団であり、言ってみればファミリーなんだ。 このバンドのことは以前から知っていて、ヨーロッパを回る同じようなサーキットを回っていたんだ。 2019年に彼らのマネージメントから、ニューヨークのメンバーと集まってちょっとした「ジャムセッション」をすることに関して連絡があったんだ。 私たちはすぐに意気投合しました。 もちろん、ダグ・アルドリッチ(ザ・デッド・デイジーズのギタリスト)とは以前、2016年に私のツアー・バンドのメンバーとして一緒にツアーしたことがあったので、それはもう決まっていたことなんです。 David Lowy は堅実なギタリスト、Deen Castronovo は華のある素晴らしいドラマーです。 一緒に作曲して、スタジオに入ってレコーディングするのは自然な流れでした。

シングル「Bustle and Flow」をリリースされたばかりですが、この曲についてお聞かせください。
グレン:
2019年12月、南フランスのLa Fabriqueスタジオでレコーディングしていました。 スタジオは、美しい田園地帯にある古いシャトーです。 音楽はレコーディング済みで、歌詞もほとんどできていたんです。 スタジオの環境はとても刺激的で、そこで生活し、仕事をする中で、影響を受けずにはいられなかった。 こちらからお探しください。

今年は、多くの人にとってかなり波乱の多い年でしたが、あなたはどのように「新しい日常」に適応してきたのでしょうか。また、厳しい状況の中で、どのように創造性とインスピレーションを維持しているのでしょうか。
グレン:
私は、できる限り自分自身の日常生活や儀式を維持するように努めてきました。 朝起きたら瞑想し、歩くのが好きで、水をたくさん飲み、本をたくさん読みます。 だから個人的には、自分の中のサンクチュアリでクリエイティブに過ごすことができています。

もちろん、Orangeインタビューでは、ギアの話もしなければなりません。 Orangeアンプを長くお使いいただいていますが、その歴史と経験をお聞かせください。
Glenn:
を使用していました。 AD200のヘッドを使用していましたが、ここ1年半はずっとこのヘッドを使用しています。 Terror Bassのヘッドを使用しています。 本当に素晴らしい音です。 Orange”を介して2つを同時に動かしています。Amp Detonator‘ ペダルを使用しています。 歪み系ペダルは一切使わず、アンプのゲイン構成を利用することで、より自然なクランチを得ることができるんだ。

長い間、多くの人やミュージシャンに影響を与えてきましたね。 アーティストとして、演奏スタイルや作曲、演奏方法などからインスピレーションを受けた人、またインスピレーションを受け続けている人はいますか?
Glenn:
私の世代の多くの人がそうであるように、ビートルズは私の青春時代に大きな影響を与えたと思います。 彼らのソングライティングは、何年経っても甲乙つけがたいです。 ベースプレイに関しては、私のルーツは初期のモータウン・レコーディングで、ジェームス・ジェームソンはグルーブ・プレイのベンチマークだったんだ。 もちろん、もっと地元にはアンディ・フレイザーのような、信じられないほどソウルフルなベーシストがいて、彼はスペースを空けるタイミングを心得ていたんだ。 本もたくさん読みますが、今一番好きな作家はエックハルト・トールです。 旅行には必ず1、2冊は持っていきます。

これから演奏を始めようとするミュージシャンに向けて、アドバイスをお願いします。
グレン
自分がやっていることを愛し、すべての瞬間を楽しみ、何事も当たり前だと思わないことです。 自分の技術を学び、ベストな状態になるために時間を捧げる必要があります。 恐怖を乗り越えて歩む。