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年甲斐もなく、またまたDesertfest Londonの時期がやってまいりました。 というのは冗談で、この件からはすっかり回復したのですが、先週末のロードバーンフェスティバルでまだ少し寝不足なのです。とにかく、自分のことや回復の早さ、早くないことについてはもう十分です。

この週末、カムデンは例年通り、長髪の音楽とビールを愛する人々で溢れかえり、お気に入りのバンドに合わせてシャウトし、ブラックハートとザ・デヴで午前3時まで盛り上がり、翌日、そして翌々日のために、私も含め、命を守るケバブを求めてウッディグリルへ繰り出すのです。

昨年のフェスティバルの取材では、バッグにペンと紙を入れ、翌朝8時に起きて書くプロフェッショナルな日報のためのメモと、耳は一組しかないので耳栓をして、信じられないほどプロフェッショナルな状態でスタートしたのですが、今回は、その耳栓がなかったのです。 フェスティバルの4時間後、私は18杯ほど飲み、耳栓をなくし、間違いなくタバコではないタバコを一本吸って、約3時間マジカル・ミステリー・ツアーに送り込まれ、友人たちから信じられないほど遅いペースで逃げ出し、暗闇の中で一人で様々なバンドを観賞し、自分の腕の付き方、体の横に垂れていることに違和感を覚え、誤って知らない通行人にブラシをかけてしまったのでした。

ラジオ・モスクワ、デザートフェスト・アントワープ2017

今年は、金曜日の午後2時45分にロンドンのノイズ通、Swedish Death CandyがBlack Heartステージに登場するので、早速フェスティバルをスタートさせるつもりだ。 もう何度も見ているけれど、毎回完璧なライブを披露してくれるから、見逃せない。ギタリストのネイトは、このフェスティバルで唯一のゴールドの衣装で会場を明るくしてくれることでしょう。このバンドは、昨年のDesertfest Antwerpのヘッドライナーとして大喝采を浴びたので、フェスティバルのハイライトのひとつになると確信している。Radio Moscowが終わったら、30分後にKOKOに向かう。そこではヨーテボリと70年代リバイバルロックの王者Graveyardが、ベーシストのTruls Mörckと共にAD200(プロダクトプレイスメント、広告、恥知らずな名前落としなど)を誇示してヘッドライナーを務める予定だ。

土曜日は、Church of Misery、Weedater、High on Fireといったバンドが演奏しているElectric Ballroomでキャンプを張った方がいいかもしれません。 シャツのないMatt Pikeが、バイブレーション・ステーションに向かう電車の中で、11段階まで回したOrangeアンプで最初の音を奏でたら、ラウンドハウスは何が起こったのかわからずに異口同音になり、おそらく全員が、ウィリー・ネルソンの香りのお香で霞むだろうからだ。お香」。

チャーチ・オブ・ミセリー、デザートフェスト・アントワープ2017

そして、グランドフィナーレの日曜日は、初日からかなり強力なラインナップで、1ヶ月ほど前に、21時にブラックハートのヘッドライナー、16時30分にラウンドハウスで演奏するエルダー、昨年8月に2回目の演奏を見たときに私を圧倒したバンド、ホークウインドのヘッドライナーに加えて、もう一人のギタリスト/キーボード奏者をラインナップに加えている。 ホークウインド.H A W K W I N D 「Hawkwind live at the Roundhouse」といえば、なんとなくピンとくるでしょうか?スペースロックの伝説的な王者であり、発明者でもある彼らが19時50分にステージに立つというのだから、これは絶対に見逃せないショーだ。昨年フィル・キャンベルに会ったとき、彼はホークウインドのライブを「今まで見た中で最も怖いもの」だと言った。まあ、それは70年代のことで、当時はトップレスのステイシアがステージに上がり、その周りを世界が見たこともないようなトリッピーなビジュアルが取り囲んでいたのだが、確かにホークウインドは何十年経っても忘れられない一夜を提供してくれる運命にあるのだろう。Black Label Societyとのツアーを終え、ロンドンの有名なRoyal Albert Hallで演奏したばかりのMonolordも忘れてはならない。彼らはカフェインを含んだドゥームを、ロンドンを代表する別の会場で、午後3時にRoundhouseのオープニングを飾る。

モノロード、デザートフェスト・アントワープ2017

ショーの合間を縫って走り回り、近くの友人や遠くの友人に追いつき、長く手に持っていた生ぬるい平たいビールを飲む。その合間に、アーティストへのインタビューを行い、Instagramをフロートさせ、カムデンの町で起こっている騒乱と狂気の最新情報を皆さんにお届けします。


Desertfest Londonのウェブサイトにアクセスし、チケットがなくなる前に、1枚か2枚のチケットを手に入れてください。

10月だし、「Voice of Metal」だし、ヘビーになるかもしれない。 これは紹介するまでもないことなので、さっそく紹介しましょう。

スリープ・アンド・ハイ・オン・ファイア、マット・パイク

RockerverbMKIII
Crushミニ
PPC412

このリストをマット・パイクから始めたことに、皆さんは驚かないでしょう? 私たちのお気に入りのシャツ一枚のヒーローであり、宇宙人の専門家であり、歌を歌い、エレキギターを弾く人です。 Matt Pikeが街に来るときはいつも、半径50マイル以内のバックラインのサプライヤーを片付けてから、彼のクルーがフランク・ザッパとツアーをしていたTerry Bozzioの時代以来、最も疲れる仕事、重い荷物(中と外)を持たされるのです。 マット・パイクは、スリープとハイ・オン・ファイアというバンドでドゥームとメタルを開拓し、生きていながら一種の伝説となった。 彼の平均的なSleepのセットアップは、High on Fireのものよりも大きく、通常、Rockerverb Dual Dark中心とした9つのヘッドと12台のキャビネットで構成されています。 嫌われ者は、彼らがすべてプラグインされていないと言うだろうが、嫌われ者は間違っている。 Sleepのライヴに幸運にも参加し、マット・パイクがクソを引き裂くのを見ながら、他の多くの人と同じように宗教的な幽体離脱体験をしたことがある人なら、彼らがプラグインで11まで上げていることをご存知だろう。

スリップノット(Slipknot)、ジム・ルート(Jim Root

RockerverbMKIII
Signature #4 Jim Root Terror Head(ジム・ルート テラー ヘッド
シグネチャー#4 ジム・ルートPPC212
PPC412

ショックロッカーのスリップノットは、90年代から胃をねじり、頭を回転させ、親を動揺させ、ジム・ルートは99年からその先頭にたっている。 背番号4で知られるジムは、Orange大ファンで、彼のためにヘッドとキャビネット、Signature #4 Jim Root Terror HeadとSignature #4 Jim RootPPC212開発したほどです。

Orangeアンプが持つクリーミーなミッドレンジと大きなヘッドルーム、そして “Less is More “の哲学がとても気に入っているんだ。それに、ギターと一緒にアンプに直接つなぐだけでいいんだ。それが僕のトーンなんだ”
-ジム・ルート(スリップノット

マストドン, ブレント・ハインズ

ブレント・ハインズ・テラー
PPC412

マストドンのブレント・ハインズは、マイク・タイソンと並んで最も有名な顔のタトゥーを入れているかもしれません。私たちは、彼の特徴であるブレント・ハインズ・テラーを紹介しました。 OrangeBrentは長年一緒に仕事をしてきた関係で、私たちはBrentに好意的ですし、Brentも私たちに好意的です。彼が私たちのために承諾してくれる馬鹿げたことを見てください

KoЯn, Brian ‘Head’ Welch

Rockerverb100 MKIII

KoЯnはニューメタルのパイオニアであり、90年代初頭のニューメタルサウンドを決定づけたギタリスト、ブライアン・ウェルチが重要な役割を果たしたバンドの一つである。

“KoRnは常に様々なアンプトーンをマッチングさせ、スタジオでブレンドするゲームに取り組んできました。そして、Orangeいつもそのミックスの中にいるんだ。私がライブでOrangeアンプを使い始めた理由の一つは、”Falling Away From Me” や “Here to Stay” といったKoRnの名曲でクリーンチャンネルのトーンがとてもスムースになったからです。
– ブライアン・’ヘッド’・ウェルチ

セパルトゥーラ、アンドレアス・キッサー

Rockerverb100 MKIII
PPC412

アンドレアス・キッサーが初めてライブに参加したのは1983年。 バンドはKISSの「Creatures of the Night」ツアーで、その夜が彼のすべてを変えた。 ギターを始めた当初の目標は、「天国への階段」を弾けるようになることだった。 アコースティックなブラジル音楽からスタートしたアンドレアスは、ブラック・サバス、ジューダス・プリースト、アイアン・メイデン、ジミ・ヘンドリックスに出会い、そのヴィンテージ・サウンドに多大な影響を受けることになります。 Orange演じる機会が与えられると、彼は即座にそれを手にした。

ブラック・サバスの「パラノイド」のビデオでは、アイオミとギーザー・バトラーがOrangeいます。 Orange、私がこれまで使っていたものよりオーガニックなサウンドを提供してくれました。なぜなら、私が本当に好きなのは、プラグインしてプレイできることだからです。 セパルトゥラには歪みやヘヴィネスが求められることが多いのですが、RockerverbIIにはそれがすべて備わっていて、とても驚きました。 暖かく、そして重厚なギターサウンドが、なんだかもう少し広がるような気がしました。”
– アンドレアス・キッサー(セパルトゥラ

数週間前、僕はロンドンで『スリープ』を観ていた。もっと具体的に言うと、ケンティッシュタウン・フォーラムでシャツのないマット・パイクを見つめていたのだ。 もちろん、クソ熱いギタリストはたくさんいるが、Pikeはそれとは別格で、まるでメタルやドゥームのゴジラのような、人生より大きなアイコンのような存在だ。 マット・パイクと、ブラック・サバスがOrange「パラノイド」のビデオに起用したことで、Orangeストーナーやドゥームの世界への扉を開くことになったんだ。 ともあれ、話を元に戻します。

90年代前半、具体的には1992年に少しさかのぼって考えてみましょう。 英国ではブリットポップが非常に現実的であったが、大西洋の向こうでは、21歳のマット・パイクがベーシスト兼シンガーのアル・シスネロス、ドラマーのクリス・ハキウスとともにスリープの代表作「Holy Mountain」をリリースするなど、よりヘヴィな何かが進行中であった。 トニー・アイオミの遺志を継ぎ、「Dragonaut」がスピーカーから流れるデモを受け取ったEarache担当者の反応は想像に難くありません。

ホーリー・マウンテン」のリリースにより、スリープは最も早い時期にストーナー・ロック通となり、キースと並んでこのジャンルをかなり作り上げた。 Holy Mountain」の成功に続き、バンドはメインストリームから離れ、さらにアンダーグラウンドに進出し、「Dopesmoker」または「Jerusalem」というタイトルの1時間のトラックをリリースしました。 残念ながら、その後Sleepは長くは続かず、別々の道を歩むことになった。 しかし、音楽が仕事なら、活動休止は命取りになる。そこで、マット・パイクはほどなくして、今度はハイ・オン・ファイアで復帰し、さまざまなバンドメンバーとのヒット&ミスを経て、ギターだけでなくボーカルも担当することになった。

近年、パイクはスリープが壮大な『ザ・サイエンス』で復帰し、都合よく2018年4月20日にサードマン・レコードから秘密裏にリリースされたため、両方のバンドで忙しくしている–もちろん、420のリリースでなければならない!(笑)。 このアルバムを知ったとき、私はどこにいたのかよく覚えている。ティルブルグのあまりにも洒落た(しかし素晴らしい…)ホテルでRoadburn Festivalの準備をしていると、突然私のInstagramフィードがこのびっくりレコードで埋め尽くされ、私はその時、Boseスピーカーを汚いロンドンから甘い甘いオランダまで運ぶ私の本能が当然ではないことを知った。 オープニングとタイトル曲の’The Sciences’は3分間に渡って盛り上がり、’Marijuanaut’のテーマで大爆発します。

その翌月には、ロンドンのDesertfestで、他でもないMatt Pikeとの初めてのカメラインタビューが決まり、この素晴らしい新作は、私の恐怖と興奮をさらに高めてくれたのです。というわけで、カメラで一挙手一投足を監視されている私の顔を加えることは、眠れない夜をもたらすことになり、結局、これまでで最大のインタビューを行うために、不安でボロボロの自分をElectric Ballroomに引っ張り出すまでに5日間くらいは眠れなかった。マット・パイク効果 “です!)、私は失敗しなかったのです。 さらに、その後にいただいたポジティブなコメントは、まさにエノクローラのようでした。 ネットでは悪口を言うのが好きな人が多いので、Youtubeのコメント欄から個人的に好きなものを一つ紹介します。

古典的なコメント欄のBANTER。 私のMotörheadの知識について質問してきたクールガイ・ナンバーワン「マスターベイト」に反撃しないよう、身長180センチのバイキングの自制心を最大限に駆使したのだが、私自身はキーボード戦士の資格はないので、この件はスルーした。 ちなみに、「Stay Clean」なんですが、なぜ? レミーのセクシーなソロのせいだよ、当たり前だけど、「Overkill」のレコード全体がそれだけで傑作だからね。

このインタビューから1年以上が経過し、その間にパイクは今年初めにグラミー賞の「ベスト・メタル・パフォーマンス賞」を受賞した「ハイ・オン・ファイア」と共に「エレクトリック・メサイア」をリリースし、糖尿病で足の指を半分に切り落としたという、まさにゴッド・ロックン・ロールと呼ぶにふさわしい活躍をしています。 両バンドとも最新作のリリース後、多忙を極める中、次は何を見せてくれるのだろう。 元祖ロックスターが消えつつある今、マット・パイクの存在と音楽への貢献が続いていることに感激しています。

リードデザイナーのAde Emsleyは、Dual Dark「普段Orangeアンプを使わないギタリストのためのOrangeアンプ」と表現しています。 があります。 Dual Darkは、ゲインもボイシングも、Orangeこれまで生産してきた他のアンプとは全く異なるものです。 ボトムエンドがタイトで、アタックにパーカッシブな性質がある。 Orangeアンプはどれも大量のディストーションを備えていますが、Dual Darkダーティ・チャンネル(チャンネルB)は、Rockerverb MKIIIなどのアンプとは一線を画す強烈な残虐性を持っています。

Dual Dark、現在生産中止となっているThunderverbシリーズと似ている部分が多くあります。 Thunderverb 50と100は、Orangeアンプで初めてアッテネーターとシェイプノブを搭載したモデルです。 アッテネーターは、音色に影響を与えることなく音量を下げることができるので、スタジオやベッドルームでの練習に最適です。 シェイプノブはミッドスクープで、クラシックロックからメタルまで幅広く対応します。 これらの機能は、当初導入された際にOrange愛好家から好評を得たため、今後のモデルにも搭載することにしました(RockerverbMKIIIにはアッテネーターも搭載されています)。

アンプのボイシングに至っては、その共通点がなくなってしまいます。 Thunderverbが真のモダンなOrangeアンプであり、RockerverbMKIIIがクラシックとモダンの融合したトーンであるとすれば、Dual Darkその全てを繋ぐアンプと言えるでしょう。 Dual DarkチャンネルAは非常に汎用性が高く、ブリットロックからR&Bまで幅広い音色を誇ります。 このチャンネルでは、フラッグシップヘッド「AD30」に近いサウンドを実現することも可能です。 しかし、ほとんどのプレイヤーが「ダーティ・チャンネル」とするチャンネルBに切り替えると、シェイプ・ノブによってThunderverb 200のハイゲイン・メタル領域に突入します(例えば、Sleepのマット・パイクはこのチャンネルを好んで使用します)。

Dual Darkボイシングがあるからこそ、これだけの汎用性があるのです。 多くのOrangeアンプに内在する「ファジーさ」(多くのファンにとって望ましい特性)を抑えることで、リード・デザイナーのAde EmsleyはDual Darkより多様なアンプボイシングを模倣することができるようにしました。 他のアンプメーカーが「フィジー」サウンドのアンプを作り、Orange通常「ファズ」で知られているとすれば、Dual Darkその中間の「フィズ-ファズ」を占め、非常にユニークなアンプとなっています。

Dual Darkシリーズには、誰もが楽しめるものがあります。 様々なジャンルのOrangeAmbassadorsが、Dual Dark愛用している例をご紹介します。

マット・パイク– スリープ、ハイ・オン・ファイア

Dual Dark100は、マット氏がバックラインのライダーにいつも最初にリクエストするアンプです。 彼は、現在生産されている他のどのOrangeアンプよりもこのアンプを好んでいます。 彼にとっては、利得と利得だけが欲望なのだ。 もし、1回の公演でDual Dark100を50個供給できれば、彼はそれを手に入れるでしょう。

アル・シスネロス– 眠り

マット・パイクがDual Dark100を常用するようになってから、アルは連絡を取ってきて、試してみたいと言ってきた。 アルは巨大なベースアンプをスタックして使っていますが、ギターのハーフスタックにも信号を通し、よりグラインドでトレブリーなトップエンドのトーンを実現しています。 2017年からはDual Dark50が彼のギターアンプとして活躍しています。

グラハム・ウィットフォードタイラー・ブライアント・アンド・ザ・シェイクダウン

「このアンプは、ペダルなしで直接接続でき、必要なものをすべて手に入れることができるんだ。大好きなんだ。”

デイヴ・キャッチング– イーグルス・オブ・デス・メタル

EODMのリードギタリストであり、地球上で最も素晴らしい男であるDave Catchingには、数年前からステージでDual Dark演奏してもらっているんだ。 マーシャルとフェンダーのバックグラウンドを持つ彼は、多くのDual DarkAmbassadorsと同様、「クラシックなOrange」ではないサウンドに魅了されたようです。 Daveはまた、Dual Dark缶が彼のスタジオRancho De La LunaでCKYからKurt Vileまで幅広いバンドに素晴らしい効果を発揮することを発見しました。

ポップ・イーブル

Pop EvilのギタリストDavey Grahsと Nick Fuellingは、Dual Dark Rockerverb100 MKIIの100ワットヘッドで構成された同一のセットアップで演奏しています。 ステージでの音量が必要な場合、このコンボは完璧です。 Dual Dark RockerverbMKIIの組み合わせで、Orange音色を余すところなく再現することができます。

“音が人であるならば、Orange出す音はドスエキスの人である”- デイビー・グラース