こんにちは、Milk TeethのBeckyです。私はベースと歌を担当しています。

ヘビーフェスにはよく行っていましたよ。 私はいつもギアが好きで、そのクラシックな外観が好きです。Orange、1マイル離れていてもわかりますし、観客の後ろに立っていても、キャブがわかります。

基本を押さえたものがいい。音色がいいんですね、音色は本当に大事です。 ちゃんとした仕事ではありますが、同時に、サウンドを変えたりできるような汎用性も欲しいところです。 私は低音重視で、高音は少し、パンチのあるものが好きなんだ。

今の機材はOrangeOB1ヘッドで、8×10キャビネットを持ってるんだけど、これがすごいんだ!自分の体重より重いんだけどね。 私はRATペダルからほとんどのゲインを得ることが多いので、あまりゲインは使っていません。 私はクリーンとして使うことが多いのですが、先ほど言ったように低音がとても高いので、深くて低音のあるサウンドが好きなんです。 中音は11時の方向、高音は以前は上げていたのですが、今は少し下げています。 10時の方向ですが、このままでもいい音だと思います。

次のアンプはAD200欲しいと思っているんだ。 でも、この金額でOB1シリーズは素晴らしいと思います。同じように、実際よりずっと高く聞こえます。

Orange私をロースターの一員として迎えてくれたことは、本当に素晴らしいことです。 ベースが弾ける女の子を信頼してくれる人がいるというのは、本当に素晴らしいことだと思います。 今、グッド・シャーロットと一緒に出ているんだけど、彼らもOrange演奏しているんだ。 だからカッコいい!お揃いです。

 

最近、シングル「Dropout」をリリースされましたが、この曲について少しお聞かせください。
Adult Swimから、彼らのシングル・シリーズに曲を提供したいという話があり、私たちは皆、ASの長年のファンなので、本当に断ることができませんでした。 これまでPallbearerはアルバム中心のバンドでしたが、今回はフルアルバムの枠に収まらない作品に取り組むことができ、ある意味解放された気分でしたね。 Dropoutは、私たちの他の作品と比べると、かなり短期間で作曲、録音、ミキシングが行われましたが、その結果には本当に満足しています。

シカゴのボヘミアン国立墓地でライブ録音をされたそうですが、その時の様子や経緯はいかがでしたか?
最初はリトルロックのフェローシップ・ホール・サウンドで録音したのですが、シカゴでのショーの後に何かコラボレーションをしたいとAudiotreeから連絡がありました。 いつものように、前夜は旧友たちと盛大に祝杯をあげたので、午前10時にこの古いポーランドの墓地で2曲のライブ録音という仕事をしたときは、明らかに重い雰囲気に包まれていた。 結局、コーヒーと、その日の朝、墓地に流れていたものの助けを借りて、成功させた。 これまで演奏してきた場所の中でも、特に面白い場所なので、声をかけてもらえたことに感謝しています。

ご自身の音楽的背景、以前、そして現在影響を受けているものを教えてください。
私が初めて好きになったバンドはニルヴァーナでした。 カートがビートルズとブラック・サバスの両方を好きだったことを、初期の頃に読んだ記憶があります。 それで調べてみたら、結局、両方に感心していたんです。 この頃、初めてギターを手にしたのですが、それからは怒涛の展開でした。 ここ数年、60年代、70年代のジャズやカントリーのレコードを聴いていることが多いですね。 その時代のプログレもたくさん入っていますよ。 私は過去にとらわれることもなく、現在の音楽にも素晴らしいものがたくさんあると信じていますが、同時に、昔のコルトレーンやマイルスのレコードに勝つことは事実上不可能です。

Orange歴史と経験を教えてください。
初めて見た時にOrangeアンプが欲しくなりました。 トニー・アイオミがサバスの古いビデオでスタックを弾いているのを見て、すぐに惹きつけられたのを覚えています。 それから何年も経ってから、ようやく実際に使ってみて、惚れ込んでしまったんです。 あらゆるアンプを試しましたが、クランクしたOrange痒いところに手が届くアンプはないと実感しています。 私はクリーンも大好物で、特にRockerverbMKIIのクリーンには目がありません。 スタジオでもライブでも、Orangeあれば、私がアンプに求めている最高のトーンの基盤が得られると思うんです。 私は臆面もないファンボーイです。

現在のセットアップは?
現在、MKIIとMKIIIのRockerverb同時にpc412とpc212を通して動かしています。 これによって、2つの異なるアンプの音色をブレンドすることができ、私の耳には、充実した面白いサウンドを得るための最良の方法だと映っています。 本当に必要な音量はすべて揃っていますし、このセットアップをしばらく使っています。 Orange戦車のように頑丈にできていて、絶対的な働き者なのです。

Photo by Johnny Hubbard via ESP guitars.

 

毎年クリスマスには「Wish Granted」というコンペティションがあり、Orangeファンが夢のギアを手に入れることができます。Orangeハンドワイヤリング・カスタムショップのものは弾く機会がないのですが、きっとすごいんだろうなと思うので、その中の1本で勝負します。 OR50とか、昔のOR80をベースにしたものがいいかもしれませんね。

タイラー・ブライアント・アンド・ザ・シェイクダウンのタイラーだ!Orangeアンプを使ってるんだ。

それで、小学校1年生のときにエルビス・プレスリーの音楽を聴いたのが、音楽に夢中になった決定的な瞬間でした。 11歳のときにギターショップに行ったら、ルーズベルト・トゥイティという人の演奏を聴いて、「ブルースは好きか」と聞かれたので、「ブルースって何だ? 彼は「私が演奏しているのはこれだ」と言い、私は「それなら私はブルースが大好きだ!」と言いました。 何度も何度も彼に遭遇し、長い話ですが、持っていたダートバイクを取り置きしてエレキギターを手に入れ、それ以来、下り坂です

ブルースからジョニー・ウィンターやジミ・ヘンドリックスにつながり、それがブラック・クロウズやトム・ペティ・アンド・ザ・ハートブレイカーズにつながった。 ブルースからロックンロールへ、そして17歳のときに高校を卒業してナッシュビルに移り住むことになったわけです。 そこで曲作りとバンド結成に専念するようになり、シェイクダウンというバンドに行き着いたんです。 そんな感じでしたね。

実はナッシュビルでシェイクダウンのメンバーでもあるグラハム・ウィットフォードと一緒に走っていて、彼がOrangeアンプのオフィスに立ち寄ってアンプを試してみるよ、と言ってきたんだ。 そこで私は、あなたと一緒に行きますと言って、Rockerverb接続したのです。 サスティーンをたくさん出せるものが欲しくて、Rockerverb手に入れたのですが、とても気に入りました。 Rockerverbクリーンチャンネルを1つだけ使い、ハードにドライブさせ、アッテネーターでボリュームを設定する、そんなシンプルなものです。 このアンプで得られるサスティーンがたまらないんだ。 ナッシュビルでたまたまグラハムと一緒に転がっていて、一曲弾いたらこうなった。

だから私はいつも、良いクリーンチャンネルを持ちながら、ペダルを踏んでいない場合は大きな音が出るアンプが欲しいと思っています。 でも、ペダルボードである程度コントロールできないほど歪んだアンプは嫌ですね。 このアンプは、大きくふくよかで、クランチーで、かつクリーンで正確な、絶妙なバランスを保っているのです。 私は、説明するのが難しいのですが、アンプの音をガラス張りにして、真空管の音を聞いて、ギターとアンプの間の遊びを感じるような音が好きです。

 

 

嗟夫 指は使わないで、ピック!

こんにちは、私はSergio Vegaです。DeftonesとQuicksandでベースを弾いています。 Terror Bass.

だから、私のOrangeブランドに対する一般的な印象は、伝説的なものなのです Orangeアンプを初めて見たのはSleepでした。 そのサウンドは重厚で、壁一面のアンプやキャビネットを目の当たりにして、大きな衝撃を受けました。

私にとってベースを弾くということは、とてもアグレッシブで、ある種官能的で、ピックで弾くことです。 この曲は、僕が子供の頃に好きだったバンド、例えばクロマグスやアメビックスのような、基本的にパンクス系のバンドで、グニャグニャした音色のものからきていて、それが僕の好みだったし、今もそうだ。

Terrorのベースアンプはとてもクールで、暖かみがあり、ディテールを加えてくれるので、自分のやっていることを形にして、ベストな形で表現することができます。

Terrorのベースアンプはクリーンスイッチが特徴的で、このスイッチによって、よりクリーンなアプローチが可能になります。 クリーンで弾くときや、ベースの6弦を高音で弾くときは、やはり暖かみが欲しいですね。 このアンプは、私が伝えたいことを伝えるのにとても役立っています。

QuicksandとDeftonesではOrangeアンプを使い、Orangeキャビネットも使っています。 とにかく肉厚な音がする! ベースアンプの他にOrangeいるのは、キャビネットです。 木の質感や重量感など、何かが際立っていて、すぐに耳に入り、ずっと気になっていました。

私はデジタル・プロセッサーを使用しています。 Terror Bass真空管の暖かさとEQによる色付けを加えることができるんだ。 でも、本当に素晴らしいエフェクト・ループがあり、私もそれをいじくりまわしています。

もともとTerrorのベースアンプを使い始めたのは、私が使っているすべてのデジタルプロセッサーに、さらに太さと幅を加え、私のトーンの歪んだ部分や私が好んで使うエフェクトを明確に表現するのに役立ったからです。 特に、クリーンスイッチの機能が追加されたことで、私はとても興奮しています。

これで末永くよろしくお願いします!もう二度と離れないでね。

を演奏しているセルジオ・ベガです。 Terror Bass!

 

 

My name is Mary Spender, I play the Orange Rocker 32 and most recently, the Rocker 15 head with a 212 vertical cab. I started playing guitar when I was 12 because I saw some boys at school with a Squire and I was very envious because I was doing classical music! Although i was enjoying it – being in orchestras, playing the viola and singing, playing violin – I found it restrictive in some ways because I wanted to write songs. I was listening to pop music (if I can be honest) as my mum introduced me into things like Jodie Mitchell and I just wanted to sing and accompany myself so I played guitar. I started on electric and bought a Yamaha Pacifica 112 and it’s kinda just gone from there.

I chose the Rocker 32 because of the stereo features but I’m totally guilty of not having stereo pedals right now! I also chose it because of the 3-band EQ on the dirty channel. Aside from the set-clean tone, it’s useful to change between the two channels for my style of playing. Orange was a strange choice for my style of music but then it’s very complimentary in the same way… it’s just cool having my Rocker 32 on stage. It was on stage for my UK tour most recently and everyone just said how good the tone sounded so I’ll take that as a compliment!

My Vigier GV Rock in revolution green is my favourite guitar. It’s short-scale, I love it, it has a very slim neck and it’s just beautiful. I’m a singer/songwriter and I’d describe my musical style as intricate, slow guitar playing with a little chicken-picking… but not quite… there’s a mixture of influences such as Mark Knopfler… so that sort of style… but sort of failing at it… so I just came up with my own thing!

The Rocker 15 Terror was released in January, so seeing the Rocker as a head (rather than a combo) was great… and to be honest, It’s all down to the bedroom/headroom switch. Being at home, you don’t want to annoy the neighbours… too much! Although I love the Rocker 32, especially those 2 stereo speakers, I just loved the idea of having a vertical cabinet and a head!

I first saw the PPC212V at NAMM and Charlie (from Orange) actually told me it was lightweight. I tested it, and obviously carrying amps is bad for your back if they are too heavy. That’s why I chose the Rocker 32 rather than a cab and head before hand… but picking up the 15mm ply-wood vertical cab was better… it was so light. Now I just need to buy a bigger car!

グラハム・ウィットフォードとタイラー・ブライアントとシェイクスダウンの皆さんです。

それが何だったのかわからないけど、ギターを見始めたら、なんだかカッコイイな、弾いてみようかな、と自然にギターを手にするようになったんだ。 手に取り始めたら、自然とずっと練習するようになったんです。 部屋にギターやドラムセットがあると、今でも “ああ、もう、今すぐ弾きたい!”という恐ろしい気持ちになるんです。 まるで依存症か!?

Orange実は、私がプレイし始めたのは結構最近で、去年からなんです。 Dual Dark50に接続したところ、あまりの音の良さに圧倒されました。 中域がとても美しく、パンチのある太い音でした。

私は真空管のサチュレーションと少しのゲインの音が好きなのですが、ゲインは高すぎず、ちょうど良い感じです。 Orangeベルトーンには、いつも魅了されています。 頑丈で、故障の心配もなく、移動の多い道路ではよくあることです。

私は、まず第一に音色、そして信頼性を挙げたいと思います。 Orangeことは何年も前から聞いていましたが、実際にチェックする機会がなく、特にライブでチェックするのは初めてです。 音もいいし、見た目もカッコイイ。

さっそくですが、Orangeさんのこれまでの経歴をお聞かせください。
ブラッド:基本的に、私は昔アンペグと契約していたので、そこから始めました。一方、ケンとジョビーはいつもOrangeキャビネットを使っていましたし、ジョビーもOrange何らかのつながりがありましたね。 もともとOrange好きだったのですが、取引がなく、欲しいものがいつもちょっと価格帯から外れていたので、私も手を出したのはここ数年のことです。 最近、JobyがOrange連絡を取り合い、アメリカでの機材を少し見直したのですが、真っ黒なOrangeキャビネットを手に入れ、私は大好きな4 Stroke手に入れました。

今回のイギリスとヨーロッパのツアーでも、同じセットアップをされているのですか?
Brad: 今回のツアーでは、AD200モンスター級のアンプを使いましたが、とてもシンプルなセットアップで、まさに必要なものが揃っています。 この手のアンプは、本当に必要なものが少ないので、いろいろと面倒な調整をしているのが嫌なんです。 ゲインさえあれば、2秒でセットアップが完了し、あとはそこにいるだけでOKです。今まで聴いた中で最高の音だ!」とね。”

他にOrangeお気に入りがあれば…?
Brad:間違いなく、「It’s the」です。 Terror Bassもう作っていないけど、ぜひ復活させてください。 私は今でも予備のアンプを持参する習慣がありますが、Orange経験からすると、おそらく必要ないだろうと思います。 メインアンプとしても使えるほど素晴らしい。
あんなに小さなもので、あんなにいい音が出るなんて、すごいですよね。 明らかにベーシストとして、ベースがなくなったことに狂喜乱舞していますよ。 私が購入したときは壊れていましたし、アメリカでは修理するための部品はどこでも手に入りません。 幸いなことに、アメリカのOrange担当者が、修理のために英国に送り返してくれたのです。 Orange皆さんはとても親切で、今までで一番やりやすかったです。

The BronxにはMariachi El Bronxもいて、パンクとマリアッチという全く異なる分野の2つのバンドですが、音楽的なバックグラウンドはかなり広いのでしょうね?
Brad:僕の場合は面白いことに、実は他のバンドでトランペットを吹いていて、それが僕のメイン楽器なんだ……というか、もうメイン楽器はないんだけど、メイン楽器といえばいいかな。 小学校4年生からホルンを始めて、結構上手になりました。 それが自分の人生になるとか、そんな大それたことは考えてもいませんでした。 初期の頃は、どちらかというとクラシックが好きで、母もクラシック音楽がとても好きで、私はクラシックのトランペットを吹いていたんです。

中学生の頃にロックンロールに出会ってバンドを始め、ストーンズやAC/DCなどのストレートなオールドスクール・ロックを経て、パンクに移行していったんです。 もともといろいろなものが好きなんですが、ブルースは好きなジャンルのひとつかもしれませんね。 面白いのは、ベースとトランペットのコンボをやっているミュージシャンが結構いることで、Fleaもその一人です。 もちろん、今となっては他の人のことは思い出せないけど、不思議なことに、少なくとも他の4〜5人のビッグミュージシャンがそのコンボを組んでいて、僕にはそれが一番不思議に思えるし、他の人がそのコンボを組んでいるという話を聞くたびに、「どうしてそうなったんだろう」と思うくらいだよ。僕の場合は状況的なもので、ギターもドラムも全部ちょっとずつ手を出して、全部弾けたけど上手くはなくて、高校時代に所属していたバンドがベーシストを必要としていたのでベースだけを弾くことになり、それから何年も経って、今に至る。

 

こんにちは。 パピーのベーシスト、ウィルと申します!デザフェス2018に来ました。

ベースを始めたとき、実は私はギタリストだったのですが、おそらく多くのギタリストと同じように、誰もベースを手にしたがらなかったのです。 だから、”やるぞ “という気持ちになったんです。

ローエンドの荒々しさと、メロディーを聴き取れるようなサウンドを見つけるのは、ちょっとした旅でしたね。 ただのサブではなく、噛み砕くようなものがいいんです。 それが、私の求めるものです。

クリフ・バートンは大好きなベーシストで、いつも尊敬しています。 ベースをギターのように弾く姿が素敵です。 そのアプローチ、リズムセクション「だけ」ではないんです。 と思うのですが……3ピースが多いのは、3分の1の仕事を背負うことになるので、いつもお気に入りのベーシストでした。 スリーピースで壁のようなベーシストにはなれなかったんですね。 SleepのAlは僕にとって大きな影響力を持つ存在で、僕もリッケンバッカーを弾いているんだ。 クリフとアルは、私が今までで一番好きなベーシスト2人です。

Orange興味を持ったのは、実はとても若い頃で、バンドをやる前でした。 子供の頃、オアシスが好きだったんです。 彼らのプレーを見たとき、Orangeバックラインがあったのを覚えています。 ブラックサバスもドイツの公演で、全員がOrangeフルバックラインだったのを見た覚えがあります。 という感じでした。 “今まで見た中で一番かっこいい” そして、会社の歴史を少しばかり知ることができました。 Orange本を買ってきて、カーナビーストリート(編注:ニューコンプトン・ストリート)にあったショップの話を読んでいたら、昔のロゴ、世界から木が生えているロゴ、「Voice of the World」がとても格好良かったんです。 いいタトゥーになると思ったので、そこに入れています。 (左上腕のあたり) ええ、そんな感じです。私はこのブランドのファンなので、彼らの機材を使わせてもらえることになり、とても感激しました。 どうせ使うんだから、ええやん。 基本的に生涯のファンを獲得していますね。

私の最初のスタックはOrange AD200 OBC4102台組み合わせたもので、これをステージに置いていることを超誇りに思っていたんです。 どんなに小さな会場でも、フルスタックでなければ、たとえタクシーに積んで運転手を怒らせても、演奏することはできませんでした。 プリンスやスリープのアルなど、僕が憧れていたミュージシャンが使っている写真を長い間見てきて、彼らのようになりたいと思ったんだ。 だから、アンバサダーとして活動できるのは嬉しいですね。 すごいですね。

 

では、このような質問をされたことがあると思いますが、ギターを始めたのはいつ頃ですか?
私の祖父はギタリストでしたし、父もそうです。 曾祖父はバイオリンを演奏していました。 私はただ音楽をやって育っただけです。

お父様はプロとして活躍されていたのですね。
そうですね。 今でもそうです。 彼はずっと旅に出ていた。

彼はあなたと似たタイプの音楽を演奏するのですか? つまり、彼から聞いたことをきっかけに、あなたの音楽は進化したのでしょうか?
イエスでもあり、ノーでもある。 祖父から受け継いだものが多いような気がします。 彼はカントリー・ウエスタンやチャック・ベリー、ベンチャーズなどをよく演奏していましたね。 父はオールマン・ブラザーズ、フォグハット、ウィッシュボーン・アッシュなどを演奏していました。

今でいうクラシックロックみたいな?
ええ、彼は70年代前半の70年代後半のそういったバンドに夢中でしたし、80年代や90年代にもカントリーバンドで演奏していましたね。 その影響が大きかったんですね。 父も大のブルース好きなので、家にある父のブルースコレクションをよく見て、いつも教えてもらっていましたよ。

そのようなレコードから、あなたのギター・スタイルを学んだのでしょうか?
まあ、何でもかんでも掘り返してましたからね。 私のギターのスタイルは、特にギタリストを聴いていないことに起因していることがほとんどだと思います。 若い頃に意識してギタリストを聴くのをやめたのは、誰かの水を差したような音ではなく、違う音を出そうとすることに集中するためだったんです。

まあ、それはそれとして…。
ありがとうございます。 主にペダルスティール奏者やテナーサックス奏者を聴いていました。 つまり、サックスの音や、彼らがやっていた走りを真似ることができるんだ。 それで、フレーズとフレーズの間に一呼吸置くこと、そして、ただ突っ走らないことを学びました。 オルガン奏者も多いしね。 ジミー・スミスを聴いたり、チェスター・トンプソンを聴いたりしていました。 でも、とても楽しかったです。

この年齢で、身体能力、器用さだけでなく、音楽の引き出しも非常に深いですね。 あなたの演奏をどう表現したらいいのかわからないんです。 とにかく新しいアルバムをレコーディング中なんですね。 それについて教えてください。
このアルバムは『Carolina Confessions』というタイトルで、ある種のテーマ性を持ったアルバムで、ある種の断罪を求めているんだ。 このレコードのコンセプトのようなもので、自分の罪を告白して、良心の呵責から解放されるというコンセプトをとっているんだ。

多くのブルース・ミュージックには、その要素がありますね。 だから、かなりヘビーな内容なんです。 では、今回のアルバムでは、新しいプロデューサーと仕事をしたのですか?
彼の名前はデイブ・コブ。デイブは本当に素晴らしい才能を持っていて、彼と一緒に仕事ができたのは素晴らしい経験でした。

Orangeアンプを知ったのはいつ頃で、どんなところに惹かれたのでしょうか?
私が初めてOrangeAmpを聴いた時の一つはAD30でした。 友人の演奏を聴いたのですが、こんな小さなキャビネットからこれだけの音が出るというのが理解できませんでした。 その時、Orange音が本当に好きになったんです。 私の父も同じで、私が子供の頃、よくOrangeアンプについて話していました。 彼は今でもあの小さなAD30コンボを愛用している。 Wishbone AshはOrangeいましたよね? とにかく彼は、いつか自分もOrangeアンプを手に入れるかもしれない、正気じゃない、と言っていたものです。

現在、Rockerverb50 MKIIIをお使いなんですね。 どうです、この音は?
大好きな人。リバーブ大好き。 リバーブマニアなんです。 手に入れないと だからRockerverb50 MKIIIが登場し、あなたが紹介してくれたときは、うわーこれだ、これだ、と思いましたね。 これは私のバッグなので、本当に素晴らしい働きをしてくれています。

そして、今夜のテデスキ/トラックス・バンドとのレッドロックでのライブを終えたら、ヨーロッパに出発するんですね。 でも、この秋のどこかでヨーロッパに戻るんでしょう?
10月には、今年3回目のヨーロッパに戻ります。

さて、ヨーロッパとアメリカの友人たちが、あなたの話を聞くのを楽しみにしているのは知っています。 マーカス、ありがとうございました。

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インタビュー:OrangeNashville Artist RepのPat Foley氏

タイラー・ブライアント・アンド・ザ・シェイクダウンのベースとハイ・パートを担当しているノア・デニーです。

1年ほど前にRamblin’ Man Fairに参加したんですが、そのフェスティバルではOrangeアンプが用意されていて、私はOrange AD2008x10のペアを持ちました。 実は私はこれまでプレイしたことがなかったので、ぜひそれを試してみたいと言ったんです。 大好きでした! 接続し、電源を入れると、EQをいじる必要もなく、すぐに良い音になったのは素晴らしいことです。 何もしなくても、ただ繋ぐだけでいい音がする。

私にとって最も重要なのは、信頼性と音色の同点でしょう。 バンドで2人のギタリストと肩を並べるには、アンプにかなり乗らないといけないんだ。 私は過去6、7年の間にたくさんのアンプを破壊してきたので、衝撃に耐えられるものが必要なのです。 Orange戦車のように頑丈に作られていて、これまで一度も問題が起きたことはありません。 私が投げかけるものなら何でも受け止めてくれるし、さっきも言ったように、あの音色は探さなくてもそこにあるんだ、スイッチを入れたら素晴らしい音がした。

Orangeアンプに支えられているのは本当に素晴らしいことだし、自分の名を知られた人たちはみんなオレンジのアンプで演奏している。 このような有名ブランドが、私たちの活動に賛同し、応援してくれることは、とても光栄なことです。 それはとてもありがたいことです。