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インタビューVodunのLinz Eelさん

OrangeAmplifiersは今年ロンドンで開催されたDesertfestでVodunのLinzにインタビューしました。 ロンドンでTiny Terrorを試したことがきっかけで、TH30、そしてRockerverb使うようになったという話をしました。 Linzは複雑なギターアンプのセットアップにより、たった一人のギタリストによるフルバンドサウンドを実現しています。 TH30、Rockerverb、OB1-500使用し、Vodunの特徴である重厚なトーンを実現しています。

現在行われているツアーで、このバンドをチェックしに行こう。

6月2日 – ロンドン – Decolonise Fest
6月16日、フランス、TBC
6月17日 – ドイツ – Freak Valley Festival
6月18日、フランス、ヘルフェスト
6月20日 イタリア・ロッツァーノ
6月21日 イタリア・ポルデノーネ
6月22日 イタリア・トリノ
6月24日 フランス ロック・イン・ブーロン
6月25日 オランダ・ロッテルダム
6月27日 スペイン・バルセロナ
6月28日 スペイン・マドリッド
6月30日 スペイン・ビルバオ
7月1日 スペイン・サン・セバスティアン
7月15日 – ロンドン – Metal Brew
7月22日、ポルトガル、Woodrock Fest
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インタビュー – Rick Nielsen (Cheap Trick)

Tuk Smith– Rickさん、ミーティングありがとうございました。

Rick Nielsen– ここに来れてうれしいです。

トゥク「いい話を聞かせてもらうぞ。 初期の頃、年間300本以上のライブをこなしていたあなたたちは、一度もツアーを辞めたことがないんですね。 今、どのバンドよりも多くツアーを行っていますが、その秘訣は何でしょうか？

リック「自分のやっていることが好きで、人に雇われることが必要なんだ。 でも、8年くらい前に、そんなにツアーをしないほうがいいんじゃないか、だから値段を上げよう、と言って、それでも何も止まらないから、10年前に値段を上げるべきだったんだ！」と。

Tuk-Orange特別なアンプをお持ちだと伺いましたが？ 早いもの勝ちですか。

リック「あそこの真ん中のやつ、最初に作られたやつだと思うんだ。 基本的にはロンドンのOrangeミュージックから購入したのですが、Orange立ち上げたクリフ・クーパーから購入しました。

トゥク「何年ごろの話ですか？

Rick– 1968年から1970年の間のどこかだね。僕が最初に買ったメロトロンはクリフ・クーパーから買ったんだけど、ロンドンで使われていたものを船で運んだんだ。 1969年の布施のファーストアルバムに収録されたもので、1968年にレコーディングしたので、入っていたはずです。

トゥク「自称、溜め込み屋さんなんですね。

リック「イェー! これは1号機で、Orange社員が4台作ったけど1台も見たことがないと言っていたので、一番最初のもので、とてもレアです。 だから、40数年前から持っているんです。 エンブレムが胸像であることを除けば、完璧です。

Tuk「Orange一緒にスタジオでレコーディングすることはあるんですか？

Rick– これを使ってスタジオでトラックメイキングをしたんだけど、パンチがあるね。 その後、Orange親切にももう1台作ってくれて、チェッカーボードを作ってくれたんです。 その構成が少し違うので、見た目も少し違う。 でも、1ヶ月ほど前にシアトルで、パール・ジャムのマイク・マクレディと一緒にギターとアンプを買いに行ったとき、この店に入ったら、みんなあれこれ見ていたんです。 そして、BOOM! 私が指差すと、それは床に落ちていたもので、私がすでに持っているこれと同じものをそのままコピーしています。

トゥク– 口や目玉などの開口部にピックを投げ入れて、訴訟になったことはありますか？

リック「谷間がたくさんある、そこが普通に描かれている。

Tuk– 「Fat Boys」の映画へのカメオ出演について教えてくれ、あれはクソワイルドだった。

リック「ほら、彼らは本当にくだらない俳優を望んでいて、それが実現したんだ。 演技はできないけど、リアクションはできるんだ！」と。 でも、演技に関しては…。

Tuk「ネズミの尻尾は売れたと思うけどね、いいの持ってたでしょ。

リック「あの映画では僕の最高のセリフがカットされたんだ。”I was only going thirty five “って言ったのに、もうひとつのセリフは “I was only going thirty five “で、彼に指をさしたんだ！（笑）。

Tuk– リズムギターを弾いてくれるかわいい人が必要なら、僕はここにいるよ。

リック「じゃあ、今夜一緒に遊ばないか？

トゥク「いやー、リックさんが本気とは知りませんでしたが、すごいですねー。

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インタビュー – プロフェッツ・オブ・レイジのティム・コマフォード。

ティム・コメフォード 僕はティミーC。「プロフェッツ・オブ・レイジ」でベースを弾いていて、「オーディオスレイヴ」というバンドでもベースを弾いていたし、「レイジ・アゲインスト・ザ・マシン」のベーシストでもあるんだ。

以前は「セックス・ピストルズ」のようなバンドの感覚に影響を受けていたと思いますが、その後、より複雑でプログレッシブなロックに惹かれ、ゲディ・リーの熱狂的なファンになったのです。 実は、私が立っているこのアンプを彼が弾いていて、ある音色を探っていたんです。 彼の持っている音は、私が探していたものに似ているんです。

AmpegのヘッドとBarefacedの8×10キャビネット、そしてもう一台のAmpeg SVT proのゲインコントロールを4×10 Barefacedキャビネットに通して、Orangeヘッドを使用しています。 このヘッドは、次のレベルのオーバードライブに行くためだけの素晴らしいヘッドです。 もっとハイエンドにしたいとき、クレイジーにするのではなく、もっとホワイトノイズや高いディストーションにしたいとき、このヘッドはそのための美しいアンプなんだ。 音色によってアンプも違うし、ベースの音をさらに良くする方法もいろいろあるんです。

私は指弾きですが、スポーツですから、それが本来の姿だと感じています。 指を使って演奏する人たちと一緒にそのフィールドに立ち、それが腕の先にある小さなミニチュアボディーのようなものだと実感しています。 より深く、私にとっては、より深い科学、より深い低音、異なる感触です。

今でもインターネットで「ベース・レッスン」とか「アドバンスド・ベース・レッスン」とかを見ていると、ビデオが出てきて、素晴らしいプレイヤーがいて、彼らは大きなバンドにいるわけではないけれど、かっこいいことをやって見せてくれるんだ。 それは、私が子供のころに育ったときにはなかったことで、今はどんな曲でもインターネットで聴くことができます。 だから、楽器の演奏方法を学び、正しい方法で行うには、実は良い時期なんです。 アドバイスとしては、ベースのレッスンを除いては、すべてコンピュータをしまうことです。

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インタビューアラン・マッケンジー（While She Sleeps）氏

“私にとって、これ以上の音はない”

初めてOrangeアンプを見たのは、2009年か2010年、最初のツアーなどをやり始めた頃だったと記憶しています。 アンペグSVTやOrangeヘッドを持ったベーシストを多く見かけましたね。 Orange AD200MKIIIは、私が使っていたもので、実はAmpeg SVTからこれに移行したのですが、私にとってこれ以上の音はないと感じたからです。

2回ツアーに出れば終わり、あるいは部品を交換しなければならないようなヘッドは、本当にいただけません。 その重さを見れば、決して手を出してはいけない、本当に重い機材であることがわかるはずです。 また、使い勝手の良さも抜群です。 マスター、ゲイン、そして3つのトーンノブ。Orangeヘッドを使えば、自分の音をすぐに見つけることができます。

4バルブなので、普段はモニターにあまり出さず、中音をほとんど出して、ペダルボードと組み合わせて使っています。 中音はあまり出さず、高音は10時くらい、低音は同じ10時〜12時くらいに出すのが一般的です。 ショーンとマットのギターのトーンは、かなりアタッキーでゲインも高いので、注意が必要です。 このアンプはかなり汎用性が高く、アタックを効かせることもできるし、丸みを帯びた音も出せるので、自分のやりたいことが実現できると思うんです。

このような素晴らしい人たちに囲まれたロースターに参加できることを光栄に思っています。 バンドをやっていて、成功の階段を上っているときは、自分の殻に閉じこもってしまうものです。 部外者の視点を得るのはとても難しい。私の目には、私たちはまだシェフィールドから生まれたばかりのこのバンドにしか見えないが、その人たちと同じレベルで認識できるのは嬉しいことだ。

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インタビューエブリタイム・アイ・ダイのスティーブ・ミッキチェ

写真：Ella Stormark

最近、8枚目のスタジオ・アルバムをリリースされましたが、1年おきに新譜をリリースするパターンを見てきました。レコーディング、リリース、ツアーのプロセスやサイクルを教えてください。
まあ、基本的にはEvery Time I Dieの仕組みと同じようなことをおっしゃっていますね。 数ヶ月間作曲し、1ヶ月から1ヶ月半レコーディングし、レコードをリリースして、2年か2年半ノンストップでツアーする、これがこの18年間バンドが続けてきた方式です。 私たちのファンは、2〜3年ごとに新譜を出し、その後、ヨーロッパ、オーストラリア、アメリカをツアーすると思っているようです。 今もこうしてライブに来てくれたり、レコードを買ってくれる人がいるのは、とても幸せなことだと思っています。

ライブの激しさには定評がありますが、18年間も2年間も過密なツアーを続けてきて、疲れなどないのでしょうか？
ああ、そうなんだ！ 騙されないでください、私たちも若くはないのです。 とはいえ、精神的な準備やゾーンに入るために何をすべきかは、なんとなくわかっているつもりです。 数年前までは、毎日浪費しても、起きてから何の影響も感じなかったが、今はそんなことは窓の外だ。 キースが夏休みに酒を飲んだり、ドラマーが1年間ずっと休んだりしていましたね。 お酒を飲んだら、翌日は休肝日を設けなければならない。 ステージでの1時間に全エネルギーを集中させ、23時間後にはリラックスして、ライブで演奏する心構えを取り戻すことができるんだ。 僕たちは、ただそこに行ってギターを手に取るようなバンドではないんだ。 観客と私たちの間には、たくさんのエネルギーがあります。 精神的なものが大きいと思いますし、最近はパーティーも控えめにしていますしね。

写真：Ella Stormark

ショーの間に23時間のビルドアップがあるわけですが、その時間はどのように過ごしているのでしょうか？
ジョーダンは絵やアートワークに夢中なので、オフの日はそれをやっているし、キースは本の執筆に没頭していて、僕はポッドキャストを聴いたりネットで遊んだり、アンディはプロレスやワークアウトに夢中だから、みんなそれぞれ自分のことをしていて忙しいんだ。 ショーの2、3時間前になると、何人かはお酒を飲んで緊張をほぐし、私はストレッチをする…というのが日課になるのですが、思ったほどクレイジーではありません。


そうだね、DVDの中で若い子たちが髪に火をつけたりしているのを見ると、なかなか生き返らないけど、あれは全く違う時代のバンドを描いている。 でも、みんなに見てもらえるような映像になってるから、僕らが会ったときに「なんで髪の毛が燃えてないんだ！」って言われそうだけど、「12年ぶりだし、明日は長距離ドライブだから…」って言ってるよ。僕らがいつもクレイジーなバンドだと思われているのはちょっと面白いし、今でもそうだけど、当時ほど激しく、1時間に1000マイルもあるわけじゃないんだ。 子供たちが「イェーイ、撮ってー！」と近づいてくるので、「あぁ、腰が痛い、肩が痛い」と思うだけです。私たちは、ショーやパフォーマンスに熱中しがちですが、余分なカリキュラムはないのでしょうか？ 失望させたくないが、我々は老人なのだ。 頑張ってるけど、すぐウォーカーになっちゃうよ。

写真：Ella Stormark

パンクやハードコアのサウンドはもちろんですが、ストーナーロックやブルースなど、様々なジャンルの要素を取り入れていますね。 そもそも、どのような音楽がきっかけで演奏するようになったのですか？
このバンドでは、ひとりひとりまったく違う答えを出すだろう。 私の両親、キースとジョーダンの両親はビートルズが大好きで、アンディの両親はザ・フーが大好きでした。 90年代前半、ちょうどMTVが始まった頃で、「Headbanger’s Ball」みたいなものがあって、ニルヴァーナ、レイジ・アゲインスト・ザ・マシン、ランシド、グリーン・デイといったバンドに圧倒されながらライブに通い始めました。 そうすると、そのバンドのレーベルのバックカタログを見たりして、さらに好きなバンドに出会えるんです。 みんなツェッペリンとサバスの大ファンだから、いろいろな影響を受けて今のバンドがあるんだ。 僕らが始めた頃は、コンバージやデリンジャー・エスケープ・プランといったバンドが、観に行って圧倒されるようなバンドで、それが僕らのやりたいことだったんだ。 もし、私たちがライブをして、子供たちが私たちの音楽に夢中になってくれたら？ このバンドが始まった時の目標はそれだったんだ、あいつらは僕らのヒーローだったんだよ。 今の私たちの曲作りに関しては、あらゆるジャンルが融合して進化してきたということです。 最新のアルバムでは、キースが実際に歌うようになったので、もう少しロックな雰囲気になったが、あのクレイジーでハードコアなサウンドを失うつもりはない。

写真：Ella stormark

Orangeアンプをお使いいただいていますが、このブランドとの最初の出会いを覚えていらっしゃいますか？
1994年か1995年にWeezerのビデオがあって、「Say it ain’t so」だったかもしれないけど、誰かのリビングルームか家でギタリストの一人がOrange演奏していたんだ。 このインタビューが終わったらすぐに調べないといけないんだけど、もし間違っていたらごめんなさい。

私自身、4年ほど前まではOrangeベースワイズに接続したことはなかったと思うんです。 私はあまり豪華なものは好きではなく、使いやすく、セットすればすぐに使えるようなものが好きです。 一貫性があり、電源を入れるたびに何が出てくるかわかるので、そこが気に入っています。

今夜のセットアップは？
ステージの左側にはAD200ベースヘッドと8×10のキャビネット、ステージの右側には8×10のキャビネットを通したベーステロがあり、2つのリグを使用しています。 これは私の「イングランド・セットアップ」で、母国では最近OB1500を手に入れたばかりですが、これも素晴らしい音です アンディとジョーダンのギターは、まるで空港でジェットエンジンに囲まれているような大音量だから、Every Time I Dieの演奏にはこのブーストが必要なんだ。 ギターの音に負けないように、切り込んでいかなければならないんだ。

写真：Ella Stormark

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インタビューシャーマンエレファントのエイリク・セーヤステッド・ヴォグンストーレン氏

ノルウェーのバンド、シャーマン・エレファントが最近リリースしたデビュー・アルバム「クリスタル」は、批評家や音楽通の人たちがこぞって絶賛している。 ヨーロッパで最も雨の多い都市のひとつであり、世界のブラックメタルの中心地でもあるベルゲンを拠点とする彼らのトリップ感とフィーリンググッドなサイケロックについてもっと知りたくなり、ベルゲンの伝説的な音楽ホールGarageでのリリースライブの前にギタリストEirikを直撃することにしました。

ノルウェーのバイキング仲間、エイリークさん、新記録について教えてください。
1年ほど前からレコーディングを始め、ボーカルとオーバーダビングをSolslottetで行った以外は、ほとんどBergen Kjøtt（ベルゲン・ミート：古い工場を音楽スタジオとリハーサルスペースに改造したもの）で行ったんだ。 発売からちょうど1カ月が経ちましたが、皆さん本当に気に入っているようですね。 ニッチな雑誌や音楽ブログではかなり良い評価を得ていますし、BT（ノルウェーの新聞）でも5/6を獲得し、非常に満足しています。 嫌がってたのはガファだけだが、そいつらはくたばれ。

フェア・ドス – ガッファが何も知らないことは明らかだ。

いつから一緒に演奏しているのですか？
他の3人、Ole、Jard、Jonasは何年も一緒にいろんなバンドをやっているけど、Shaman Elephantは3年ぐらいかな。

今夜はレコーディング・リリース・ショーで盛り上がりますが、今後数ヶ月はどのように過ごされるのでしょうか？
4月には海外からロンドンに行き、4月18日にGNOBと共にThe Unicornでヘッドライン・ショーを行い、その2日後に93 Feet EastのThe Jonesing Jamsでセットを行う予定です。 それに、ほとんどのライブはノルウェーで行われると思うし、もしかしたらドイツでも行われるかもしれない。

…くそ、二日酔いだ。 昨夜はライブに行ったので、ビールを1杯だけ飲むことになっていたのですが、実際に「ビール1杯だけ」だったことがあるのでしょうか？ 気がつけば朝6時、まだまだ元気です。 でも大丈夫、もう何杯かビールを飲んでから、ステージに上がる前にしばらく冷静になるんだ。 ベーシストがOrange古いギターアンプを持っていて、それにベースを通すんだけど、すごくいい音がするんだ！今夜は本当にワクワクするよ。

Orangeいえば、ご自身もOrange派なんですか？
もちろんです！（笑 Rockerverbいます。 私はギターショップで働いているので、ありとあらゆるものを試しましたが、Rockerverb本当に素晴らしいですし、Dual TerrorやTiny Terrorも同じで、大ファンです。

 

そもそもOrange入ったきっかけは何だったのでしょうか？
新しいアンプを探していたのですが、何が欲しいのかよくわかりませんでした。わかっていたのは、マーシャルは複雑になりすぎるから嫌だということと、フェンダーはあまり乗り気じゃないということくらいです。 その時、プリンスのショーを見ていて、彼がOrangeいたので、なんとなく決めました。Rockerverb試したことがなかったんですが、必要だと思ったんです。 もう6年になりますが、これ以上ないくらい満足しています。Orangeない、あの不潔でファジーな音色が手に入るんです。 サスティーンも多く、単純に音が良いだけです。 しかも、Orangeだから、めちゃくちゃカッコいい。 4×12キャビネットを2台揃えたいですね。値段は張りますが、それだけの価値はあると思います。 SleepのMatt Pikeと彼の運命のリグのように、自分だけの音の壁を作る。

雨の多いベルゲンで育ったあなたは、どんな音楽を聴いていたのでしょう？
私は、父の音楽でとても育ちました。 私はヒップホップの時期があり、それは今でも評価できますが、父にヘンドリックスをチェックするように言われたことが、すべてを変えました。 ウッドストックでのライブで「Purple Haze」を見つけて、完全にノックアウトされたことを覚えています。 それからは、レッド・ツェッペリンでもディープ・パープルでもAC/DCでも、父が聴いているものなら何でも食べさせてくれたんです。

ベルゲンはブラックメタルが有名ですが、他のジャンルの音楽シーンはどうですか？ バラエティーの余地はありますか？
もちろんです！（笑 このプログレジャズも、レトロノイズやサイケの波もかなりありましたね。 でも、ベルゲンには僕らのようなバンドはあまりいないと思うから、もっと増える余地はあるね。 とはいえ、ベルゲンはずっとブラックメタルかポップスのどちらかでしたが、ここ2、3年はその間に新しいジャンルが生まれ、少しずつ隙間を埋めてきているように感じますね。 ノルウェーにはトラップやヒップホップが多いから、常識を破って自分なりのことをする人はかっこいいし、そういう人がもっと必要なんだ。

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インタビューテイキング・バック・サンデーのショーン・クーパー

あなたは誰で、何についての人なのか？ その経緯について教えてください。
テイキング・バック・サンデーでベースを弾いているショーン・クーパーです。 ビートルズを聴いて、すぐに心を通わせたのを覚えています。ジョン・レノンの声を聴いて、「よし、これだ、本当に好きだ」と思いました。母はいつも家の中で歌い、ピアノを少し弾き、父はアコーディオンを弾いていた。アコーディオンでロックをすることはできないが、ドロップキック・マーフィスはその方法を見出したんだ。 私の家族の人たちは、もともと音楽が好きで、少しは演奏していたんでしょうね。 12歳のときにベースを始めたんだけど、何がきっかけか、なぜかはわからないけど、ベースが好きになっちゃったんだ。 3、4年前からOrange独占的に使い始め、現在はOBC810 AD200います。 当時はいろいろ試していたんですが、こっちのツアー中にOrangeいたら、サウンド担当が『いい加減に切り替えろ、この音はすごくいい！』と言ってきたんです。それで、マネージャーと相談して注文を出したんだ。あとは、よく言うように、今に至るというわけさ。

OK – これでインタビューはほぼ終了です…。

もともとバンドに参加してから20年近く経ちますが、ここまでやるとは、そして今頃まだ続けているとは夢にも思わなかったのでしょうか？
確かに、いつも夢には見ていましたが、まさかそれが実現するとは思ってもみなかったんです。 子供のころは、手の届かない存在に思えたものです。 アルバムを1枚出して、夏に少しツアーをして、それから学校に戻って、普通の仕事をするんだろうと思っていたんです。 しかし、それから20年近く経った今、あなたのおっしゃるように、私たちは元気に活動しているようです。 浮き沈みが激しいですが、現在はかなり良い「上昇気流」に乗っているようで、ただただ楽しんでいます。 みんな本当に仲がよくて、人間として、ミュージシャンとして、ソングライターとして進歩するにつれて、お互いにどう交流していけばいいのか、どんどんいい曲が書けるのかがわかってきて、このポジションにいられることにとても感謝しています。

ツアー以外の時は、どのように仕事をされているのですか？ 定期的に集まるのか、それとも一気に突っ走るような濃密なセッションをするのか？
マークと私はとても近くに住んでいて、ジョンとアダムもそうなので、何人かで集まって、そんな風に仕事をすることになります。 また、アイデアをメールでやり取りして、みんなでスタジオに入る時間を決めて、それらのアイデアをまとめて新しい音楽を作るんだ。 そうすることで、スタジオで時間を無駄にすることなく、一緒にうまく仕事をする方法を学び、成熟と年齢とともによくなってきました。

今日は半分眠ったような状態でロンドンに入ったということですが、普段からそうやって一日をスタートさせているのでしょうか？
町に着いて、スタッフが機材を積み込み始めたら、ベッドを起き出して、町を散歩したり、コーヒーを飲んだり、土地勘をつけたり、自分たちがどの位置にいるのか確認したり、そんなことをするんだ。 普段は家に電話をしているのですが、小さな子供が2人いるので、FaceTimeなどのテクノロジーによって、子供の顔が見えるので、ツアーがとてもやりやすくなりました。 それ以外にも、ショーの準備をすることがほとんどです。演奏することが一日の中で一番楽しいことであり、そのためにギアを入れるのです。 アメリカでは通常2時間のロングセットで、イギリスやヨーロッパではもう少し短くする傾向がありますが、それでも激しく、フル回転です。だから、ショーの後は休んでリラックスし、次の日のために回復するようにしています。 私たちは演奏することが大好きなので、今も演奏できるのはとても幸運なことだと思います

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インタビューサイエンス社 スティーブン＆ジェイミー

やあ、みんな、どうしたんだい。君は誰だい、君がやっているバンドのことを教えてくれるかい？
Stephen：僕はStephen Pye。Psyenceでボーカルとリードギターを担当していて、2012年からずっと活動しています。 サイエンスの前にも、まだ学生だった頃に一緒に何かやっていましたね。
ジェイミー：私はジェイミー・ベリンガムで、ベースを弾いています。 そうそう、サイエンスの前にもいろいろやっていたんですよ、話していないこともあるんですが、覚えていますか……？

じゃあ、教えてもらわないと…
Stephen:14歳くらいのとき、学校のバラエティ番組で、Jamieがベース、僕がギターで、Arctic Monkeysの「I bet that you look good on dancefloor」をカバーしたことがあるんだ。 どこかに動画があって、それが笑えるんです。 もちろん、この取材で使わせてもらうようなことはありませんが。

(このビデオを見つけるまで、インターネットの暗い隅々まで探し回ることにします）。

最新EP「A New Dawn」をリリースしたばかりですが、このEPも素晴らしく、また、少しヘヴィーな印象のある以前の作品とはかなり異なっていますね。 意図的に方向転換したのか、それとも自然にそうなったのか？
スティーブン このEPに収録されている2曲、「Cold Blooded Killer」と「The Bad Seed」は一般的な「Psyenceサウンド」で、「Falling in Love Once Again」は少しスペーシーで、少しルーズなジャムとミックスのようなものです。というのも、昔から僕の好きなバンドのレコードには必ずと言っていいほどスローな曲が収録されているんだ。

個人的にはストーク・オン・トレントには行ったことがないのですが、英国で最も大きく賑やかな街というわけでもないでしょうし、音楽シーンはどうですか？
ジェイミー： 活気があって、意欲的な新しいバンドがたくさんいます。
Stephen：僕らが始めた頃と比べると、今はもっとたくさんのバンドがいる。ストークで僕らがやっているようなことを最初にやったバンドではないのは明らかだけど、僕らがギグを始めた後に、僕らに似たバンドがたくさん現れたんだ。 そして、それ以来、新しいシーンが生まれました。

当初は5人組で、その後4人組になり、昨年セカンド・ギタリストのジェイミー・カートリッジが加入しましたが、お二人にとってセカンド・ギタリストの加入はどうでしたか？
スティーブン 基本的には4人編成で2年くらいやって、スタジオで5回くらいレコーディングして、「これをライブでやるにはどうしたらいいんだ？
ジェイミー：スタジオでやっていることをライヴで再現するのは無理だということがわかったので、2人のプレッシャーから解放され、より自由になったんです。 ちょっと嫌な奴だけど、まあまあまともなギタリストだし…。
Stephen:彼はまだ執行猶予中であることは間違いありません。

いじめられっ子の転校生みたいなもんか？
スティーブン：そうですね、しばらくはそうでしょう。 でも、真面目な話、5人組に戻るのは、過去に5人組でいたときよりずっと楽なんだ。
ジェイミー：それに、公平に見て、彼の言うことのほとんどはコメディーゴールドで、彼はいいやつなんだ、ジェイミーは。

お二人ともOrangeご愛用とのことですが、Orangeの歴史や経験についてお聞かせください。
Stephen: Orangeアンプを初めて見たとき、どのアンプかは覚えていませんが、その鮮やかな色にとても惹かれたことを覚えています。 これまでフェンダーやマーシャルなど、いろいろなアンプを使ってきましたが、Orange音はとにかく重厚です。 音だけでなく、演奏中に振り返って見るのも好きです。 RockerverbMKIIを持っているのですが、素晴らしい音です。 Orangeエクステンションは絶対欲しい！もう他のブランドには戻れない。
ジェイミー：初めて見たのは、エネミーを見ているときだったと思う。ステージ上のビーコンのようで、手に入れるまで目が離せなかったんだ。 私はAshdownを2台持っていましたが、壊してしまい、Peaveyも持っていましたが、燃やしてしまいました。OBC212というキャビネットと Terror Bass500ですが、もう1台キャブも欲しいと思っています。

PsyenceonFacebook/Soundcloud/Instagram

 

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インタビューラジオ・モスクワのアンソニー・マイヤー氏

Photo via Radio Moscow's Facebook page

写真提供：ラジオ・モスクワのFacebookページ

ラジオ・モスクワとはかなり長い間一緒に演奏していますが、そもそもどうしてこのバンドに入ることになったのでしょうか？
ポール（Radio Moscowのドラマー）とは、僕が別のバンドSacri Montiで活動していた2012年頃に少し知り合ったんだけど、彼はサンディエゴに住んでいて、他のバンドでも活動していたので、時々一緒にプレイしていたんだ。 2013年の初めにパーカー（Radio Moscowのシンガー／ギタリスト）がサンディエゴに引っ越したとき、彼は新しいベーシストを探していて、ポールは僕を推薦してくれたんだ。 Sacri MontiのライブにParkerが来て、一緒にジャムらないかと誘ってくれたんだ。 そのジャムセッションの後、秋に一緒にツアーに行かないか、基本的にバンドに参加しないかと誘われたんだ。 3年半ぶりの登場です。

今年初めにライブアルバム「Live!In California!”をリリースしましたが、近いうちに新しいスタジオ・アルバムを出す予定はありますか？
ああ、今はライブとツアーの間の期間で、新しいアルバムの制作に取り組んでいるんだ。来年の夏までにはリリースして、ツアーを始められるようにしたいし、そのサイクルを繰り返す。

子供の頃、ベースよりギターを手にしたそうですが、交換した理由は何ですか？
僕が一緒にジャムってきた人たちの多くはギターがめちゃくちゃ上手いんだ。だから、僕はリズム的にベースから多くの影響を受けているし、良いベーシストにはいつも感謝しているから、ベースをやってみようと思ったんだ。 自分でもっとプレイするようになって、その面白さに気づき、そのまま続けています。 若い頃は週に3、4回ジャムセッションをしていて、Sacri Monti Iを始めた頃はベースがやりたかったんです。

https://www.youtube.com/watch?v=oHiixu65rDg

2つのバンドの組み合わせは難しいですか？
えっと、そうですね、なんとなく。 この3年間で13〜14回のツアーをこなしたので、それに費やす時間が多くなってしまいましたが、とても楽しいので良いことです。 どちらのバンドも今、新しいアルバムを作っていて、来年にはまたツアーを始める予定です。

Orangeいつからお使いですか？
私自身は2014年にOrangeアンプを買ったので、2年半くらいは自分のアンプを持っていますが、友人の何人かはずっとOrangeいるので、それ以前からジャムる時などは彼らのアンプを使っています。 Orange使い始めてから、他のベースアンプは必要なくなりました。

では、この完璧なセットアップは何なのでしょうか？
Orange AD200MKIIIにOBCの4×10と1×15のキャビネット、ペダル類はビンテージのIbanez super tube screamerだけを使っているんだ。

ツアー以外の時間は、両方のバンドでジャムることが多いのでしょうか？
他の仕事はしていないので、友達とジャムったり、プールで遊んだり、ただぶらぶらすることが多いですね。ツアー中はかなりクレイジーになるから、ゆっくりできるときはのんびりするのがいいんだ。家でパーティーを続けるのもいいしね。でも、今は両方のバンドの新しいアルバムのための曲作りに集中したいんだ。

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インタビューミルクティースのベッキー

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写真アンディ・ワトソン

そもそも、音楽を始めたきっかけは何だったのでしょうか？
私は音楽とそれを演奏する人たちに囲まれて育ちました。祖母は演奏し、父はサックスを吹いていました。 幼い頃から自然と惹かれるものがあり、それが消えなかったのです。 それができるかできないかだと思いますし、私にとってはこだわりのあるものでした。

今のような音楽をするようになったきっかけとなるバンドやアーティストはいますか？
父がクラシックロックをたくさん聴いていたので、ギターベースの音楽に目覚めました。11歳のときにニルヴァーナ、スリップノット、スマッシング・パンプキンズなどのバンドに出会い、そこからいくつかの異なる道に踏み出し、今の自分につながりました。

今、聴いているレコードは何ですか？
最近はマリリン・マンソンの『Disposable Teens』とか、そういう時代の曲をよく聴いているんだ。 また、私はPlaceboの熱烈なファンなので、彼らはいつもローテーションしています。

このような仕事をすることになるとは、以前からわかっていたのですか？
私は知らなかったが、いつも願っていた。

男性中心のジャンルの中で、女性ミュージシャンとしてある種の困難に直面したと感じますか？
たまに性差別や虐待を受けたり、女性だから自分の機材を知らない、何を言っているのかわからないと思われたりすることがありますが、そんなときは相手を殴り返して、間違っていることを証明して黙らせるようにしています。

Orangeいつからお使いですか？
まだ使い始めて数カ月ですが、今のところ本当に素晴らしいです。

セットアップについて教えてください。
を手に入れました。 OB1-500ヘッドと新型O Bassの組み合わせ。

皆さんは忙しい一年でしたが、今年の残りはどうですか？
今年の最初の4ヶ月は離れていたので、旅先での奇妙なライフスタイルに慣れてしまい、帰ってきたとたん、どうしていいかわからなくなるんです。 今年の後半には、Turnoverと一緒にヨーロッパ・ツアーに出る予定です。ヨーロッパには1月以来行っていないので、とても楽しみです。

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