ソリッドステートとシミュレーションは、いつか必然的に真空管アンプに取って代わるのでしょうか？
デジタル市場はあらゆる利便性に拡大し、技術は日々向上しています。 では、ギター用真空管アンプは、真空管ラジオのように最後の弓を引くことになるのだろうか。 ソリッドステート・エミュレーションは、真空管アンプが生み出すすべてのニュアンスを代替できるのでしょうか？ 議論しよう!
真空管アンプは、機材の買い替えの際、最後に交換する部品かもしれません。 近年、ソリッドステートアンプ、アンプソフト、ペダル、キャビネットシミュレーターなどが登場し、飛躍的な進化を遂げています。
の市場に参入します。 私は自分のスタジオでこれらのアイテムのいくつかを信奉しています。 私のレコーディングでは、キャビネットシミュレーターが他のものよりも大きな役割を果たしています。 現在のメーカーが提供するペダル、ソリッドステートアンプ、ソフトウェアエミュレーションにも感心しています。 確かに、最近録音するギターパートの多くは、Two Notesのプラグイン「Wall of Sound」の技術を利用しています。
私は必ずしも、さまざまなサイズのキャビネット、スピーカーの選択、オームの容量がある巨大なマイクロッカーやギターキャビネットの倉庫を必要としているわけではありません。 ツー・ノーツのこの進歩により、セットアップの量を最小限に抑え、実験する時間を飛躍的に増やし、その過程で耳をふさいでしまうこともなくなりました。 もちろん、今でも複数のキャビネットを所有し、複数のスピーカーと異なるオームで鳴らしていますが、音楽に対する感覚が違うのです。 ツールは多ければ多いほどいいと思います。すべての曲は異なり、音楽の風景に独自のスタンプが必要です。
OrangeBaxのような洗練されたペダル（EQ、ゲイン、キャビネットシムを搭載しており、ペダルだけでこれだけの機能を備えています！）は、あなたの演奏にオリジナリティを与えてくれることでしょう。 それをチェーンに挿して、シルバーフェイスをOrange変身させるのだ! ペダルで限界を超えることができるのなら、より大きなフォーマットのヘッドやコンボアンプで何ができるのでしょうか？ 真空管アンプとソリッドステートの違いは、やはり全体的に顕著であり、それは真空管の性能の不規則性が、パワーが走った時の美しい音を生み出しているのかもしれません。
真空管アンプに関しては、私の真空管ロッカーには様々な文字や数字があり、それぞれが独自のサウンドパレットを持っています。 だからこそ、真空管アンプを使う楽しみがあるのだと思います。 真空管によっては、音を開放的にしたり、想像を絶するほど鈍くしたりすることができます。 EL34のブリティッシュタイプのパワーセクションから、よりアメリカンな6L6に変更できることは、実験において良い時間です。 また、パワーセクションを変更することで、「新しい」アンプを手に入れることができるのも、多くのアンプに搭載されている素晴らしい機能です。
さらに、プリアンプ部では、プリアンプ全体、各チャンネル、フェイズインバーター、リバーブなど、「楽しい」要素が満載です! 2～8本の真空管を交換することで、音の濃淡を変えることができます。 さらに、スピーカーやキャビネットを変更することで、新たなサウンドを得ることができます。 あなた、ギター、キャビネット、真空管アンプの間で行われる多くの相互作用があります。 遊び心のあるフィードバックが投げかけられ、挑発されると召喚されることもあります。
しかし、チューブが違う色に光ったり、突然死にかけた星のように消えてしまったりすると、せっかくの感動も冷めてしまいます。 ご存知のように、真空管アンプを所有することには、それなりの悩みがあります。 メンテナンスのランクが他より高い 場合によっては、開封はプロに任せるべきでしょう。 この素晴らしい箱の内部は、配線、コンデンサー、トランス、そしてもちろん真空管に至るまで繊細にできている。 これは、アンプや真空管が最後に点灯した例で何が機能するかを見つけるために高価な努力につながる可能性があります。 チューブが摩耗した場合
そのアンプがもう好きでないのなら、変える必要があるかどうかを見極める良い方法だと思います。もしあなたが真空管アンプをお持ちなら、真空管テストのためにOrangeVT1000を強くお勧めします。残念なことに、問題はそれだけにとどまりません。天候がパフォーマンスに与える影響、真空管を傷つけずに移動させるのが心配、ヒューズが故障したらどうするのか、ギグにバックアップは必要なのか、などなど。
音楽の虹の反対側には、ソリッドステート・アンプがあります。 ソリッドステートで心配はなくなりましたね。 確かに、練習場からライブ会場へ移動する際に、アンプを傷つけることはあるかもしれませんが、真空管が故障することもなく、ヒューズの心配もありません。 8時位置では、マスターボリュームで3時位置と同じ音になります。 ドラムの音量を上げるためにクランキングしても、ブレイクアップの変化を気にする必要はありません。 人生は楽しい。
もう一つの改良点は、モデリングソフトです。 夢にまで見たすべてのアンプがコンピュータの中に、あるいはアンプヘッド1台よりも小さな箱の中に入って、いつでも利用できることを想像してください。 興味がある！ そのメリットは確かに魅力的です。 アンプ、キャビネット、コンボなどのバックブレーキングは、すべて自宅で行うことができます。 パソコンやモデリングアンプを持参すれば、サウンドボードに直接接続することができます。 これは、ステージのセットアップに対する冒涜のように思えますが、あなたの背中はあなたに感謝するでしょうし、おそらく長期的には安価な代替品であり、確かに維持の危険性は低いです。 短所は音色面にも及び、真空管がないため音色を変える実験がしにくく、ペダルに頼ることがほとんど必須となることです。 ペダル依存は、どのようなスタイルで演奏するかによって、個人的な選択となります。 I
adore ブレイクアップトーンのエッジ、ブレイクにパワーセクションをプッシュするのは輝かしいです。 ソリッドステートアンプでは、そのクラシックなトーンをシミュレートするために作られたものでない限り、その境界線はもはや存在しないのです。
ギターが録音されると、エッジがぼやけることがあります。 ソリッドステートはどのトラックですか？ エミュレーターはどのトラックですか？ チューブはどのトラックですか？ 私は何度かソリッドステートアンプと真空管アンプをミックスしたことがありますが、たとえ一緒に良い音を出しても、やはり完全にイコールにはならない違いがありますね。 その違いは、すべての音をミックスし始めると、より明確になります。 ある部分は他の部分より少し目立ち、どれがどれだかわからないかもしれませんが、変質は聴き取れます。
私はこれまで様々なソリッドステートヘッドに感動してきましたが、最近はCrushシリーズやその競合機種もプレイさせてもらっています。 ある種のソフトウェアパックはかなり良い音ですが、「これだ！買うぞ！」というほどではありません。 ごめんねUAD!
ソリッドステート派を貶めるわけではありませんが、私たちがそこに到達しているとは思えないのです…まだ。 真空管アンプは大丈夫ですか？ 私はそう信じていますが、あと10年もしたら、私の中の真空管ピュアリストはブーツで震えているかもしれませんね。 真空管アンプとギターの間には、ソリッドステートでは見逃してしまうような相互作用があまりにも多く存在するのです。
もちろん、私は自分の真空管アンプに別れを告げるという考えに固執しているわけではありませんが、前述のように他の進歩に揺さぶりをかけています。 真空管アンプが過去の道具になるかもしれない、少なくとも私たち自称ピュアリストだけが真空管と一緒に埋葬されることを望んでいる時代がもうすぐそこまで来ている。
