Adam: Je suis Adam Kenny, joueur de mandoline, bouzouki et banjo pour les Rumjacks. Nous jouons du punk rock celtique rapide. J’ai grandi dans l’ouest de Sydney avec des parents irlandais, où j’ai été exposé à beaucoup de musique irlandaise comme les Pogues, les Cheiftans, les Furyeys, Christy Moore et d’autres encore lors de nos barbecues familiaux. À l’époque, je me suis moqué d’eux en pensant que j’étais trop cool, et ce n’est que des années plus tard, lorsque j’ai écouté Joe Strummer jouer avec les Pogues, que j’ai découvert un beau mélange de punk et de folk, quelque chose qui nous inspire encore aujourd’hui en tant que groupe.
La musique faisait manifestement partie de votre enfance puisqu’on en jouait à la maison. Quand avez-vous commencé à en jouer vous-même ?
Adam : Mon père m’a donné une copie de Stratocaster quand j’avais 13 ou 14 ans, il m’a appris ‘House of the rising sun’, et j’étais accroché. J’ai fait un an de guitare classique avant de découvrir Nirvana qui est devenu tout ce que je voulais jouer pendant des années. J’ai joué dans différents groupes de punk et de hardcore et j’ai rejoint The Rumjacks en tant que guitariste en 2008. Après quelques changements de ligne, j’ai fini par apprendre la mandoline, ce qui m’a conduit au banjo ténor et au bouzouki irlandais. Depuis, j’ai eu le plaisir de tourner et d’enregistrer avec d’autres groupes folk/rock comme Handsome Young Strangers, The Go Set, The Clan et le chanteur/compositeur irlandais Damien Dempsey.
Pouvez-vous nous parler un peu des Rumjacks ?
Adam : Nous sommes un groupe de punk celtique formé en 2008, dans les Blue Mountains, à Sydney, en Australie. Nous étions tous impliqués dans différents projets à l’époque, mais comme nous avons trouvé un si bon son ensemble, nous avons commencé à jouer des concerts à Sydney, puis dans le reste de l’Australie. En 2015, nous avons effectué la première de nos nombreuses tournées européennes, et en 2017, notre première tournée aux États-Unis, avant de nous rendre en Asie du Sud-Est et au Japon en 2019. Lorsque nous sommes en tournée, il est normal que nous démarrions tôt et que nous passions de longues heures dans le van. Nous restons simples avec une équipe très réduite, ce qui nous permet de participer au chargement et au déchargement.
Que faites-vous pendant ces étranges jours de fermeture ?
Adam : J’ai écrit un peu, je me suis occupé du jardin et j’ai passé du temps avec le chat de la famille. J’ai la chance d’être coincé dans ma ville natale dans les blue mountains en ce moment, j’espère juste pouvoir repartir pour les prochains festivals d’été en Europe !
Quelle est votre histoire et votre expérience avec Orange?
Adam : J’ai commencé à remarquer Orange lors de concerts dans les années 2000, alors que je regardais beaucoup de groupes de punk et de hardcore à Sydney, le son qu’ils donnaient m’a vraiment époustouflé, surtout lorsqu’il s’agissait de styles plus durs. Naturellement, les couleurs vives et les symboles cool des commandes m’ont interpellé. J’étais tellement habitué à ne voir que des grosses piles noires Marshall et Peavey, que l’Orange m’a toujours intrigué. Au fil des années, j’ai vu de plus en plus de ces amplis apparaître sur scène (et dans les studios), et j’ai pensé que ces amplis devaient être les vrais. Après être passé aux instruments acoustiques en live et en studio, j’ai toujours été à la recherche de bons amplis acoustiques et de préamplis DI, c’est toujours une bataille de jouer des instruments acoustiques en live avec une bande de volume complète, donc les contrôles notch / feedback étaient un must pour gérer les différentes scènes live. Je détestais aussi avoir une pile de boîtes de direct devant moi, alors les doubles canaux de l’Orange Acoustic Pre m’ont vraiment séduit.
J’utilise des micros passifs de type piézo dans certains de mes instruments, et je peux toujours obtenir un signal stable et dynamique à la table d’harmonie. Il se surpasse tous les soirs, c’est un super kit ! J’utilise actuellement un Orange Acoustic Pre pour la mandoline, le bouzouki irlandais, le banjo ténor et la guitare acoustique, et le Crush Acoustic 30 pour le repli sur scène et en studio. K&K banjo twin pick ups dans le banjo et bouzouki irlandais, Crafter mandoline avec pickup CnR-4. Guitare acoustique Godin avec micro Lr-baggs M80.
