Comme les sédiments, le rock a été composé par le temps. Des couches d’innovation et de génie ont terraformé notre culture, donnant naissance à deux sons uniques de part et d’autre de l’océan Atlantique. Nous parlons bien sûr des sons américains et britanniques du rock.

Les origines du son des amplificateurs de guitare

Delta Le blues, contemporain de la musique folklorique des plantations de l’extrême sud du pays. d’Amérique a porté avec elle l’âme du sentiment afro-américain ; il y a elle y est restée jusqu’au milieu des années 1930. Son caractère éphémère, dû au caractère abordable des tablettes les radios alimentées par la technologie pionnière des valves 6v6 diffusent le son du blues en remontant le Mississippi, pour finalement évoluer vers le blues électrifié de Chicago.

Les amplificateurs électriques ont gravé un nouveau son dans le socle de l’industrie musicale. À l’intérieur, ces mêmes soupapes 6v6, qui apportaient autrefois du réconfort aux veuves de guerre attendant le retour de leurs proches, sont devenues synonymes du son du rock and roll américain. Ouverts et vitreux, aussi impitoyables que transparents, les tubes 6V6 ont apporté un optimisme presque joyeux à une économie qui se remettait du bord de l’effondrement.

Sur En partie, le son américain a conservé ses racines dans les styles country dont il est issu. est un élément de base de la musique pop depuis les années 20. Il est idéal pour des notes pincées ou piquées articulées, mises en valeur par un voicing solide et audacieux, et haut de gamme brillant. Tout comme les méthodes de production audio encore utilisées aujourd’hui, l’American Le son est serré et précis.

Mais de l’autre côté de l’étang, un autre chemin était tracé. Fabricants a adopté un nouveau modèle plus puissant, l’EL34, qui est vite devenu un élément de base. pour une utilisation dans la conception d’amplificateurs de guitare britanniques.

Arise le son britannique

Le site EL34 reflétait le réalisme de l’Europe de l’après-guerre, une période sombre qui a été à travers la musique, avec des guitaristes qui poussent leurs amplis de manière expressive. jusqu’au bord. La valve EL34 était parfaite pour ce rôle ; ses médiums écourtés, donnaient une un son plus méchant, plus direct et carrément agressif, sans nécessairement créer de distorsion le signal.

A le son anglais, bourru, qui a donné à Hendrix la marge de manœuvre nécessaire pour déployer un son explosif. des performances, avec un mur de son provenant de son Marshall Plexi favori. Jusqu’à sa performance de 1969 à Woodstock. À partir de ce moment-là Les joueurs cherchaient quelque chose de plus pour faire leur marque, et ils ont trouvé que dans les amplificateurs Orange.

Le son intemporel d’une nation

Fleetwood Mac, l’un des premiers endossataires d’Orange Amplifier, a emmené le premier appareil Orange sur un terrain de golf. tournée de trois mois en Amérique durant l’hiver 1969, et bien que la véritable Le voicing des valves EL34 n’avait pas encore été réalisé. Quoi qu’il en soit, un monstre un mur de sonorités écrasées par six amplis de 100 watts (dont deux avec des ressorts autonomes). unités de réverbération) et 16 enceintes (un mélange de 4×12 rectangulaires et de 2×12), pour que le monde en prenne note.

Par Dans les années 1970, le premier véritable ampli Orange, le GRO100 Graphic Overdrive, est arrivé sur le marché. être, avec ces tubes EL34 classiques étant mis à la terre par l’entrée frontale. Cette compression épaisse de la gamme moyenne se brisant d’une manière brute, non altérée, exprimée… le son britannique de nombreux albums de rock classique de cette époque.

Par Dans les années 1980, la musique avait évolué depuis l’époque grisante du rock hippie psychédélique et de l’art de la musique. les amplis à lampes sont tombés en désuétude, pour être finalement remplacés dans la musique pour guitare par l’amplification à l’état solide.

Une reprise de CE son

Sur Au milieu des années 90, le son caractéristique de l’amplificateur d’Orange a franchi de nouvelles frontières avec Oasis. ont conquis l’industrie du disque dans le monde entier, dont Noel Gallagher a utilisé Orange OR pour enregistrer ses deux premiers albums. Un exemple de ce classique On peut l’entendre sur Some Might Say, qui figure sur leur album de 1995, “What’s the Histoire) Morning Glory.

Times ont évolué depuis les premiers amplificateurs de la série OR avec l’équivalent moderne, Le OR15 d’Orange est équipé de tubes de puissance EL84. Les EL84 donnent ce même rugissement britannique mais avec moins de marge de manœuvre, ce qui permet à l’ampli de tomber en panne plus rapidement. Ils ne vous font pas sauter la tête dans des espaces plus restreints, tout en conservant le son classique du grit.

Flexibilité tonale

Ventilateurs de toutes les choses tube exigent plus de puissance brute que l’OR15. Le site AD30 est un amplificateur de classe A de 30 watts qui offre une plus grande souplesse en matière de sonorités. qu’un vendeur de glaces gelato sur Brighton Pier.

Sur avec cette distorsion d’ampli de puissance britannique vintage, un deuxième canal offre une une voix crémeuse et classique, un couteau suisse des amplificateurs, comme un fils bâtard… de l’AC-30 de Vox mais avec ce son Orange qui secoue la terre. Un enfant de l’amour embrassé par Jimmy Page, que l’on peut entendre sur le disque de 1999, Jimmy Page and The Black Crows “Live at the Greek”.

Nous n’accepterons aucun compromis

Depuis 2004 le ton britannique a reçu un monstre gonflé aux stéroïdes appelé le Rockerverb, génétiquement modifié pour satisfaire les goûts des musiciens en tournée qui veulent manipuler entièrement le headroom, le volume et le combat avec la bête. à l’intérieur. Le Rockerverb 50 MKiii d’aujourd’hui ne tient pas compte des mouvements de protestation de la vieille garde, mais plutôt Le choix d’une action directe avec des sons clairs et des tons de gain emblématiques qui vont du du crunch britannique classique aux genres modernes les plus sombres et les plus lourds.

Si Si vous voulez voir un excellent exemple de Rockerverb 50 MKiii en action, écoutez la vidéo de Mothership. Sortie de 2017 “High Strangeness” :

Un son britannique transformé

Il y a On ne peut nier que les deux sons, britannique ou américain, sont distincts. Tellement que lorsqu’il s’agissait de produire des amplificateurs à semi-conducteurs entièrement analogiques qui la personnalité devait transparaître.

Le site La sérieCrush Pro est l’incarnation de cette transition. Le trajet du signal analogique permet d’obtenir ces caractéristiques tonales riches, la marque de fabrique du son britannique. combiné avec la robustesse d’un amplificateur à semi-conducteurs. Deux canaux, l’un est un Un design classique d’inspiration vintage, avec de l’éclat dans le haut de gamme, mais dès que vous le poussez, vous obtenez un son de qualité. un crunch bluesy suinte de l’intérieur. Le canal deux correspond étroitement à la L’agression à haut gain deRockerverb. Faire flotter le drapeau britannique de l’inclusivité, tout en basculant le chapeau à ceux qui sont de l’autre côté de l’étang.

En conclusion

Rock La musique a toujours eu pour but de repousser les limites, depuis ses racines jusqu’à l’époque de l’art. la complexité des performances modernes mettant en scène une panoplie d’armes tonales posées aux pieds des géants. Et ce son britannique, toujours aussi proéminent, est toujours présent. parce que les amplificateurs britanniques donnent ce petit quelque chose en plus.

Et comme beaucoup de grands ingénieurs du son vous le diront : “Il est préférable de couper un son plutôt que de y ajouter”.