Depuis qu’il a fondé Orange en 1968, Cliff Cooper a toujours pensé qu’aucune autre entreprise ne pouvait se soucier plus que nous de l’innovation en matière de conception d’amplificateurs à lampes pour guitare et de technologie du son. Cependant, il ne s’agit pas seulement de design, mais aussi de la façon dont le son est perçu – quelque chose que Cliff a toujours considéré comme “le son du son”… il s’agit du plaisir physique que le son d’un ampli procure à un guitariste lorsqu’il joue. C’est ce qui compte vraiment.
Je vais vous faire part de quelques-uns de mes appareils “Orange Sound” préférés que j’utilise dans mon studio, lors de concerts, de démos, etc.
Par exemple, parlons de la pédale Kongpressor, une pédale de compression analogique de classe A avec une qualité organique en trois dimensions.
Crédit : Musicradar
L’effet deKongpressorest transparent aux niveaux de compression les plus bas, mais il est en quelque sorte gras, ajoutant du mojo et un éclat brillant à votre son de base qui vous manquera vraiment lorsqu’il sera contourné. Même à des réglages extrêmes, le son reste toujours musical avec une grande sensation sous les doigts. Remarquable pour un picking country clair comme du cristal, tout en conservant le bas de gamme qui semble se perdre dans de nombreuses pédales de compression, se comportant impeccablement avec des pédales d’overdrive ou le canal principal de votre amplificateur, en ajoutant de l’ampleur et du sustain.
Oooooooor, que dire du PPC212, un 2×12″ à dos fermé doté de deux haut-parleurs Celestion Vintage 30, le PPC212 est par essence notre 4×12 classique coupé en deux, idéal pour les joueurs recherchant le son le plus gras possible lorsqu’un 4×12″ serait trop grand.
Fini dans notre légendaire livrée 1968, vinyle basket weave, grille de haut-parleur tissée, bordure signature ‘picture frame’ et construction en contreplaqué de bouleau de 18 mm… quelle cabine ! Comme Devon Allman l’a décrit : “Ce n’est pas le blues de votre père. C’est la nouvelle génération. Il s’envole. C’est alimenté par Orange.”
Je continuerai à choisir mes favoris et à vous les présenter, pour vous donner peut-être une nouvelle idée pour votre matériel, un gadget obscur que vous devriez découvrir ou le prochain produit classique d’Orange.
“… nous pouvons toujours apprendre de nouvelles compétences et nous améliorer, nous continuerons également à rechercher la perfection.” – Cliff Cooper
https://orangeamps.com/wp-content/uploads/2015/12/Kongpressor-7-1.png30003000Danny Gomezhttps://orangeamps.com/wp-content/uploads/2018/04/Orange-Pics-logo-307px.pngDanny Gomez2022-04-22 12:05:122022-04-22 12:05:22Le son du son
Paul McCartney félicite le PDG d’Orange, Cliff Cooper
Cliff Cooper, fondateur et PDG d’Orange Amplification, a été nommé Ami d’honneur du Liverpool Institute of Performing Arts (LIPA). Ce prix lui a été remis par Sir Paul McCartney lors d’une cérémonie qui s’est tenue le 26 juillet 2019 au Philharmonic Hall de Liverpool, au Royaume-Uni.
Lors de la remise du prix, Mark Featherstone-Witty, de LIPA, a déclaré : “…Cliff est notre ami d’honneur. Ce prix très spécial est décerné aux personnes qui ont fait preuve de générosité ……. sans rien attendre en retour. Cliff, pour cette récompense, vous êtes un exemple ! …….Vous êtes un héros et il est bon de savoir qu’il y a des gens comme vous dans le monde et encore mieux, associés à nous !‘
Fondée en 1968, Orange Amplification est née de l’amour de Cliff pour la musique et de ses compétences en tant que concepteur électronique. La société est célèbre pour ses séries AD et Crush Pro fabriquées en Grande-Bretagne. Rockerverb et l’introduction de la révolutionnaire Terror, Crush et Crush Pro série. Beaucoup des plus grands guitaristes et bassistes du monde aiment et utilisent les amplis emblématiques d’Orange, notamment Jimmy Page, Stevie Wonder, Foals, Oasis, Mastodon, Madonna, Jim Root, Billy Gibbons, Geddy Lee, Glenn Hughes, Orianthi et Marcus King pour n’en citer que quelques-uns.
LIPA a été cofondé par Paul McCartney et Mark Featherstone-Witty en 1996. Aujourd’hui, le LIPA est un prestataire de niveau universitaire qui dispense un enseignement de classe mondiale aux interprètes de tous genres. Plus tôt cette année, cinq diplômés du LIPA ont figuré dans la liste des 100 personnes les plus influentes du théâtre britannique établie par Stage.
Cliff et Orange ont commencé à travailler avec LIPA il y a plus de quinze ans, lorsqu’il a acheté le Beatles Museum à Wembley PLC. Lorsqu’il a vendu le musée au Conseil de Liverpool, sa taille avait plus que doublé. ‘Je suis extrêmement fier de recevoir ce prix, d’autant plus qu’il s’agit d’une surprise totale et qu’il émane d’une institution aussi distinguée“, a déclaré Cliff en commentant son prix.
Cliff rejoint une liste de personnes honorées par le LIPA qui comprend feu Sir George Martin, Sir Ian McKellen, Ozzy et Sharon Osborne, Bill Nighy, Ben Elton, Dawn French, Stephen Fry, Rowan Atkinson, feu Amy Winehouse et bien d’autres encore.
https://orangeamps.com/wp-content/uploads/2019/10/Cliff_and_Paul_LIPA.jpg58354631Neil Mitchellhttps://orangeamps.com/wp-content/uploads/2018/04/Orange-Pics-logo-307px.pngNeil Mitchell2022-04-22 12:04:212022-04-22 12:04:25Paul McCartney fait de Cliff Cooper d’Orange Amplification un ami honoré par le LIPA
L’année dernière, nous avons célébré notre 50e anniversaire, soit un demi-siècle d’amplis Orange! Ce qui est encore plus impressionnant, c’est que l’entreprise est toujours gérée par une famille, le PDG et chef de file n’étant autre que le fondateur Cliff Cooper lui-même, qui dirige l’entreprise depuis des décennies. Son fils et directeur du marketing, Charlie Cooper, travaille en étroite collaboration avec lui – il faut aimer une entreprise familiale, n’est-ce pas ?
Fondé en 1968 sous le nom de “Orange Music”, Orange était à l’origine un magasin de vente au détail d’équipements musicaux d’occasion, doublé d’un studio d’enregistrement au sous-sol. Cependant, il n’a pas fallu longtemps pour qu’Orange s’attelle à la tâche de fabriquer ses propres amplis. Cliff avait étudié l’électronique à l’université et était prêt à relever un autre défi, et l’amplification portant le nom de sa couleur préférée semblait être la prochaine étape logique. Une fois que les amplis Orange sont devenus une réalité, Cliff a commencé à chercher une entreprise pour aider à fabriquer les amplis, et a finalement choisi Mat Mathias de Radio Craft. À ce moment-là, Mat travaillait sur son propre Matamp Series 2000 de 30w à l’arrière de son magasin de tabac à Huddersfield.
Lorsqu’il a développé le son Orange, Cliff a travaillé en étroite collaboration avec les guitaristes pour savoir ce qu’ils voulaient, et avec des artistes tels qu’Eric Clapton, Marc Bolan et Paul Kossoff qui venaient souvent à la boutique Orange, il a eu le meilleur retour d’informations qu’un homme puisse espérer à cette époque. Les amplis Orange originaux avaient un son très propre, si propre que même s’ils étaient utilisés à plein régime, ils n’avaient pas le même effet que certains amplis distordus de plus faible puissance. La raison en est que les harmoniques créées par la distorsion font travailler les os conducteurs de l’oreille plus durement qu’un son plus propre et moins distordu, ce qui est ensuite perçu par nos nerfs auditifs comme une augmentation du niveau sonore, et ce n’est que lorsque les circuits ont été modifiés et qu’une quantité importante de gain a été ajoutée que le son Orange que nous aimons et adorons tous est né.
En octobre 1968, l’ancien directeur de tournée de Fleetwood Mac, Dinky Dawson, et le guitariste Peter Green se sont arrêtés à la boutique Orange et ont commandé le tout premier PA Orange, qui est devenu une réalité quatre semaines plus tard lorsque le groupe a reçu six amplis de 100w et seize cabines qu’il a fait tourner dans tout le Royaume-Uni, avant de les envoyer par avion aux États-Unis pour une tournée de trois mois.
Pour créer ces amplis, Cliff et Mat Mathias ont travaillé ensemble, Cliff supervisant la mise à niveau de la série 2000 de 30 à 100 watts à la demande de Fleetwood Mac, tandis que les boîtiers d’amplis et les enceintes ont été construits sur place dans le magasin Orange. Comme le calendrier était très serré, le tout nouveau logo Orange psychédélique a été envoyé à Huddersfield pour être gravé par une société à laquelle Mat avait fait appel par le passé. Par courtoisie, Cliff a également accepté d’ajouter le logo Matamp en dessous, et c’est à ce moment-là que toute la confusion “Orange Matamp” a commencé. Pour mettre les choses au clair, “Orange Matamp” n’a jamais été une entreprise, mais un produit, qui a eu beaucoup de succès, je dois dire, et certains artistes utilisent même le leur au quotidien (Andy Powell de Wishbone Ash est l’un d’entre eux). Il n’a pas fallu longtemps pour qu’Orange devienne le sujet de conversation de la ville, et que l’entreprise se lance dans l’oubli, avec même des gens comme BB King qui ont donné un coup de pouce à Orange!
Eric Clapton
Les affaires étaient en plein essor et Cliff souhaitait déplacer la production dans des locaux plus grands afin de pouvoir répondre aux commandes en attente. Il avait également l’idée de faire de “Cooper Mathias” un sous-traitant pour d’autres fabricants d’amplificateurs. Malheureusement, Mat Mathias avait une vision différente, et les deux hommes ont pris des chemins différents, tout en restant amis jusqu’à la mort de Mathias en 1989. Quant à Orange, le reste appartient, comme on dit, à l’histoire. Vous faire découvrir 50 ans d’histoire, c’est tout un défi, mais si vous voulez creuser un peu plus, nous avons toute une série de“Building the Brand” sur notre blog – qui a dit que l’histoire ne pouvait pas être amusante ?
https://orangeamps.com/wp-content/uploads/2018/03/Paul-Kossoff-Free.jpg23722711Ella Stormarkhttps://orangeamps.com/wp-content/uploads/2018/04/Orange-Pics-logo-307px.pngElla Stormark2022-04-22 12:04:172022-04-22 12:04:25Orange: Une promenade dans le passé
1969 est une grande année pour les amplificateurs Orange. C’est là que nous avons trouvé notre mojo, ce que nous appelons la Voix du Monde.
50 ans plus tard, nous nous penchons sur le monde d’Orange et sur la façon dont nous avons façonné ensemble la voix du monde.
Fleetwood Mac Sweden Novembre 1968 avec le tout premier backline et PA Orange.
Après avoir commencé par fabriquer des amplificateurs de plomb super propres, Orange a rapidement commencé à chercher des moyens d’augmenter le volume ” perçu ” à la demande de nos clients. Notre équipement émettait une véritable puissance de 120 watts RMS, mais les modèles moins puissants d’autres fabricants étaient plus bruyants.
La solution est venue au PDG d’Orange Amplifiers, Cliff Cooper, après une rencontre avec un éminent spécialiste de l’oreille dans la rue Harley à Londres.
Le cerveau peut enregistrer la distorsion comme une douleur afin de protéger le mécanisme des oreilles. Les harmoniques en dents de scie produites par la distorsion font travailler plus fort les os conducteurs de l’oreille, ce qui est perçu par les nerfs auditifs comme une augmentation du niveau sonore. Les amplis Orange originaux avaient un son particulièrement propre avec très peu de distorsion. Afin de corriger la situation, nous avons donné à l’ampli beaucoup plus de gain et modifié notre circuit. Ces changements ont donné naissance au “sonOrange ” – décrit comme “gras” et “chaud” – plus musical et plus riche en harmoniques, avec une saturation unique dans les médiums.
Cliff Cooper
Le succès ne tarde pas à suivre, avec un boom tout au long des années 1970, mais les changements de circonstances font qu’à la fin de la décennie, la production est presque arrêtée. Pourtant, les Amplificateurs Orange sont restés en liberté et ont rassemblé une légion invisible de fans.
La Voix du monde a été ressuscitée en 1997 lorsque Noel Galligher, pionnier de la Britpop, a rendu visite à Cliff Cooper et au directeur technique actuel, Adrian Emsley, dans Denmark Street où Cliff tenait un magasin. Noel voulait ajouter plus de crunch à son OR120 vintage, ce qui a conduit au développement d’un nouvel amplificateur, l’OTR. Cela annonçait la seconde venue d’Orange. Elle a été suivie de près par la série AD en 1998.
Le Custom Shop 140 d’Orange de Noel Gallagher
Dans un monde très, très éloigné de la Britpop, les stoner rockers ont également adopté le vintage Orange dans leur mur du son. Les braises des amplificateurs Orange, qui couvaient dans les feux de la rampe d’antan, sont passées d’un feu follet à une flamme vive lorsqu’un OR120 d’Orange a figuré sur la pochette de l’album “Dopesmoker” de Sleep en 1998.
“J’utilise Orange depuis un bon moment en fait. Je regardais Black Sabbath sur MTV quand j’étais enfant et j’étais comme Orange, Orange, Orange. Après ça, on a commencé à acheter des Orangequand on a créé le groupe. C’est ce que je cherchais – tu sais, au début, comme un classique, rock, overdrive. Maintenant, j’utilise des montagnes d’Orange” – Matt Pike of Sleep
Depuis les années 90, les amplificateurs Orange et la voix du monde sont devenus synonymes de musique de tous les genres : de la country au métal, du monde au jazz. Même depuis nos humbles débuts, Orange a toujours été une histoire à la David et Goliath, nous ne sommes pas seulement une entreprise pleine de cadres en costume, avec Orange c’est personnel. Nous avons fait tous les métiers possibles : roadie, interprète, monteur, producteur, ingénieur réparateur ; en d’autres termes, nous comprenons votre voix, elle ressemble beaucoup à la nôtre.
Façonner la voix du monde
1. Construit pour durer, le design de notre enceinte va au-delà des conceptions de l’époque. Un contreplaqué marin de 18 mm à surface en bouleau, un baffle central et un vinyle Orange résistant, voilà la norme que nous avons fixée. Elle l’est encore aujourd’hui.
3. Orange Amplifiers possède ses propres usines, contrairement aux autres OEM qui font appel à des sous-traitants. Nous sommes en mesure de gérer chaque étape du processus de production en interne, quel que soit le pays de fabrication.
4. En sur-spécifiant les transformateurs, nous réduisons la quantité de chaleur qui s’accumule à l’intérieur de votre amplificateur, ce qui signifie une durée de vie plus longue.
5. Ces mêmes transformateurs empêchent l’amplificateur d’étrangler le signal de sortie, ce qui signifie qu’il fait passer tout le spectre de fréquences sans pertes dans le haut et le bas de la gamme.
6. Presque tous nos amplificateurs (sauf le Terror Bass) sont dotés d’une boucle FX tamponnée par des tubes, ce qui garantit que la chaîne du signal n’est pas compromise à un quelconque stade.
7. L’analogique est la norme, ce qui signifie pas de modélisation numérique. Seuls des composants de la plus haute qualité et une conception entièrement analogique donnent vie au son des amplificateurs Orange.
8. Nous avons créé le tout premier amplificateur numérique avec l’OMEC Digital en 1974.
9. Bien que nous ayons lancé l’idée de ne pas toucher à ce qui se trouve à l’intérieur de l’ampli, nous avons appliqué le même bon sens Orange à l’ère numérique avec le OMEC Teleport d’OMEC Teleport, un convertisseur AD/DA sans latence, mariant l’ancienne et la nouvelle technologie et super simple à utiliser.
10. Nous justifions notre circuit entièrement analogique par ce qui rend Orange “Orange”. Il suffit d’allumer l’ampli et vous comprendrez ce que nous voulons dire, aucune recherche de tonalité n’est nécessaire. Il suffit de brancher et de jouer.
11. Construits pour les artistes en tournée internationale ainsi que pour l’usage domestique, des options de commutation de puissance sont conçues dans beaucoup de nos amplificateurs. Cette fonction est également idéale pour pousser votre ampli au maximum.
12. L’expérimentation est notre tasse de thé, prenez par exemple le Rocker 32 qui dispose de deux haut-parleurs 10″ Voice of the World qui peuvent fonctionner en mono, stéréo ou même patché, un côté humide et l’autre sec.
13. En parlant de ces orateurs de la Voix du Monde. Ce qui les rend uniques, c’est un bas de gamme très rapide et serré qui s’accélère avec l’overdrive, ainsi qu’un haut de gamme au son vintage.
14. Notre produit phare, le Rockerverb MkIII, est le fruit de trois générations de développement basé sur les commentaires des utilisateurs. Il est doté d’un canal “dirty” à quatre étages qui donne du crunch dans les moyennes fréquences plus vous le tournez.
15. Nous avons également mené la révolution des proportions de la boîte à lunch avec notre Tiny Terror, maintenant discontinuée, annoncée comme “le produit de guitare le plus important de ces 30 dernières années” – Guitarist Magazine. Bien que l’on ne puisse plus acheter l’original, nous proposons désormais une version 30 watts, ce qui double la puissance !
16. Nous sommes fiers de l’innovation, et nous tenons à soutenir les innovateurs tels que Kelby Ray des Cadillac Three. Son installation lap steel fait ressortir à la fois les aigus et les basses en prenant le grain de l’AD200, ainsi que le crunch et les moyennes fréquences corsées de l’AD30 et de l’OR15H.
17. Kelby n’est pas le seul à faire preuve d’innovation. L’équipement monstrueux de Tom Petersson de Cheap Trick comprend des amplis de basse et de guitare Orange poussés à leur limite. Le son de Petersson provient du moment où l’ampli est “sur le point d’exploser”, mais ils n’explosent pas…
18. Voir le numéro 5.
19. Les amplificateurs Orange, à lampes ou à semi-conducteurs, sont conçus pour faire ressortir l’expression de votre jeu, en offrant un bas de gamme dynamique avec un milieu de gamme concentré et des harmoniques présentes sur tout le spectre des fréquences.
20. La plupart des amplis sont noirs. Nous pouvons faire du noir, mais nous préférons l’Orange.
21. Nos amplificateurs à semi-conducteurs sont basés sur l’obtention du son britannique classique des valves Orange, mais en beaucoup plus léger.
22. Il se peut que nos équipements soient trop sophistiqués, mais c’est pour cela que nous figurons sur la liste des équipements de la plupart des grandes sociétés de location de matériel.
23. Par exemple, nous posons des pistes de circuit imprimé très épaisses (je sais, c’est du rock and roll !) pour éviter que l’impédance n’accumule de la chaleur indésirable.
24. Outre le design de la lunchbox, nous avons également constaté que les gens utilisent de plus en plus les pédales. Nous avons donc créé la Pedal Baby 100 qui vous donne tout le son propre d’Orange dans une unité portable, vous laissant ajouter ce dont vous avez besoin par-dessus.
25. C’est autant le génie qui crée notre technologie que les personnes dont nous apprenons qui font d’Orange Amplifiers la voix du monde.
Tout ce que vous avez toujours voulu savoir sur votre fabricant d’amplis préféré et plus encore
Le buggy d’Orange Beach c1970
Tout ce que vous avez toujours voulu savoir sur Orange Amplification, qui a vu le jour en septembre 1968, et sur son héritage unique, est désormais disponible sur la nouvelle page https://orangeamps.com/history.
Découvrez les cinquante ans d’histoire riche et colorée de l’entreprise grâce à une frise chronologique interactive qui retrace les succès, les réalisations et les événements marquants d’Orange. Les articles vivants, francs et captivants se combinent aux images d’archives pour donner vie à l’histoire de l’entreprise.
Saviez-vous qu’à ses débuts, Orange a créé un label de disques à succès, ouvert une boutique, construit des studios d’enregistrement Orange, l’édition Orange, la location Orange et l’agence de réservation Orange? Ils ont même fabriqué des Beach Buggies, dont l’un a été conservé et utilisé à des fins promotionnelles. Des faits fascinants sur toutes ces activités et bien d’autres encore sont détaillés dans l’ histoire d’Orange, accompagnés de photos d’époque qui donnent vraiment une idée de l’époque passionnante dans laquelle Orange est née.
Pour les aficionados du son, l’histoire d’Orange offre une foule d’informations intéressantes sur la façon dont le son caractéristique d’Orange a été créé et développé en 1969, y compris la façon dont un spécialiste de l’audition de Harley Street a résolu un mystère !
Au cours des premières années, de nombreux musiciens célèbres ont visité et fréquenté la boutique Orange, et beaucoup ont utilisé des amplis et des enceintes Orange. L’histoire Orange regorge d’extraits charmants et d’images rarement vues du who’s who du rock and roll, y compris des photos rares de Jimmy Page, Eric Clapton, Stevie Wonder, Fleetwood Mac, Frank Zapper, Paul Kosoff et bien d’autres.
Au fil des décennies, la marque a vu le lancement de nombreux produits nouveaux, innovants et révolutionnaires et s’est développée de manière exponentielle pour devenir une société d’amplification mondiale, recevant de nombreux prix et récompenses, dont un record de trois Queens Awards pour l’exportation et l’innovation. Les nombreuses réalisations de l’entreprise sont classées par ordre chronologique sur la page de l’histoire d’Orange, ce qui donne un aperçu de son succès continu.
La nouvelle page est d’une lecture fascinante, notamment parce qu’elle illustre clairement la perspective d’avenir de l’entreprise et l’utilisation de la technologie “du futur”. Le mantra préféré de Cliff Cooper, PDG et fondateur, a toujours été “quoi de neuf et quoi de neuf”. La marque Orange sera toujours synonyme de son, de produits de haute qualité et de durabilité, et ses succès continueront à montrer la voie à suivre.
https://orangeamps.com/wp-content/uploads/2018/10/Timeline-Product-placement-on-German-national-TV-1000-x-500.jpg5001000Neil Mitchellhttps://orangeamps.com/wp-content/uploads/2018/04/Orange-Pics-logo-307px.pngNeil Mitchell2022-04-22 12:04:042022-04-22 12:04:09L’histoire des amplificateurs Orange maintenant en ligne
