La voix du patrimoine

Depuis sa création en 1968,Orange a joué un rôle important dans l’histoire de la musique britannique. Eric Clapton (Cream) s’est arrêté dans la boutique Orange originale pour acheter une Fender Stratocaster pour gaucher à Jimi Hendrix (voir plus loin). ici), en passant par la fourniture au Fleetwood Mac de Peter Green d’un backline Orange complet lors d’une de leurs premières tournées américaines. Nous nous penchons ici sur quelques artistes qui ont joué un rôle essentiel dans le succès d’Orangeau fil des ans.

Fleetwood Mac, John McVie

Terror Bass
Bass4 Stroke
OB1-300
AD200 MK3
L’histoire de Fleetwood Mac avec Orange a commencé en octobre 1968, lorsque leur road manager Dinky Dawson a amené le guitariste Peter Green au Orange Shop où ils ont passé commande du tout premier PA Orange, et quelques semaines plus tard, le groupe a reçu six amplis de 100 watts et seize cabines. Le groupe a emmené le backline faire un tour au Royaume-Uni, avant de l’emmener pour une tournée de trois mois aux États-Unis.

Au cours des cinq dernières décennies, le groupe a connu plusieurs changements de line up ainsi que des changements musicaux, passant du blues britannique classique au pop rock mélodique et au soft rock. La seule constante du groupe depuis ses débuts est la solide section rythmique composée du bassiste John McVie et du batteur Mick Fleetwood. Avec ce genre d’histoire avec le groupe, Orange était fier d’accueillir John McVie en tant qu’artiste officiel endossé en 2015.

Stevie Wonder

Stevie Wonder, l’un des plus grands noms du funk et de la soul et l’un des premiers artistes à utiliser Orange. L’histoire de Stevie Wonders avec la société remonte à 1969, lorsqu’il a utilisé les studios Orange alors existants. Il a utilisé pour la première fois des amplis Orange lors de l’enregistrement de Superstition pour son album “Talking Book” de 1972, et on peut le voir les utiliser dans une version de sept minutes de la chanson sur Sesame Street en 1973.

Le single a atteint la première place au Billboard et l’album a été certifié or au Canada et aux États-Unis. Des décennies après l’apogée du funk et de la soul dans les années 70, Stevie Wonder est toujours en pleine forme et, aujourd’hui encore, il est un fervent utilisateur et ambassadeur d’Orange. Il s’est également arrêté plusieurs fois au stand d’Orange à la convention NAMM pour se remémorer le bon vieux temps avec le fondateur et PDG Cliff Cooper.

Wishbone Ash, Andy Powell

Rockerverb 100
PPC412
Orange Matamp

Un autre groupe qui a introduit Orange aux États-Unis et ouvert les yeux des Américains sur ce produit est Wishbone Ash, dont l’histoire a commencé avec Orange en 1970, lorsque le guitariste Andy Powell s’est arrêté à la vieille boutique Orange de Soho. Il a ensuite été servi par le fondateur et PDG Cliff Cooper, qui lui a vendu une Gibson Flying V, qui est devenue plus tard sa marque de fabrique, et l’une des premières têtes de lecture Orange Matamp, qui, chose incroyable, fonctionne toujours aussi bien aujourd’hui. Wishbone Ash est connu pour ses deux guitares principales et ses harmonies de guitares qui ont valu à Andy Powell et à son ancien compagnon de groupe Ted Turner d’être élus parmi les “dix guitaristes les plus importants de l’histoire du rock”, et d’être décrits en 1972 par Melody Maker comme “l’équipe de deux guitares la plus intéressante depuis l’époque où Beck et Page faisaient partie des Yardbirds”.

Ils ont également exercé une grande influence sur d’autres guitaristes et ont inspiré des groupes ultérieurs tels qu’Iron Maiden et Thin Lizzy.

Led Zeppelin, Jimmy Page

Custom Shop 50
AD30HTC
Cette question est assez explicite, vous ne pensez pas ? Nous sommes assez confiants lorsque nous affirmons que Led Zeppelin était, et sera probablement toujours, le plus grand groupe de rock que le monde ait jamais vu. De “Whole Lotta Love” à “Black Dog”, “Kashmir”, “Immigrant Song” et, bien sûr, “Rock ‘n’ Roll”, Led Zeppelin a produit des chansons rock ‘n’ roll à couper le souffle, à faire taper du pied et à faire exploser l’esprit, avec des éléments de blues, de folk, de contes de fées et – hmm, de jus de citron… Avec à leur tête le dieu grec Robert Plant et le mystérieux Jimmy Page dans leurs costumes de dragon soyeux, avec le batteur des batteurs John Bonham derrière le kit et le multi-instrumentiste et bassiste extraordinaire John Paul Jones à la basse, les autres groupes n’avaient aucune chance. Led Zeppelin était une force sur laquelle il fallait compter, plus lourde que son nom même, et nous ne pourrions pas être plus fiers ou plus enthousiastes de compter Jimmy Page parmi nos artistes. Il a commencé à utiliser Orange dans les années 70 avec quelques autres amplis et en a été un utilisateur avide depuis. Certains d’entre vous ont peut-être remarqué qu’il a également utilisé Orange pour le Celebration Day de Led Zeppelin en 2007 ? Oui, c’est plutôt cool, non ?

Oasis

Les années 90 ont vu quelques groupes se disputer le trône de l’empire Britpop, mais en ce qui concerne le succès commercial, aucun n’a dépassé Oasis, dirigé par les frères Gallagher qui ont été présentés dans les médias autant pour leurs, euh, “désaccords” et leur style de vie sauvage que pour leur musique. Disputes et fêtes mises à part, leur deuxième album, “(What’s The Story) Morning Glory ?”, sorti en 1995, est devenu l’un des albums les plus vendus de tous les temps, avec 22 millions d’exemplaires écoulés dans le monde. C’était une époque plutôt calme pour Orange, mais vers la fin des années 90, la société a commencé à revenir au sommet, et la décision de Noel Gallagher d’utiliser Orange sur leur album “Be Here Now” de 1997 ainsi que sur la tournée mondiale qui l’accompagnait a certainement alimenté le feu.