Découvrez l’interview que notre directeur du marketing, Charlie Cooper, a réalisée avec The Guitar Channel:
“C’est à l’occasion de 42 Gear Street que j’ai eu le plaisir de rencontrer Charlie Cooper, fils de Clifford Cooper, le fondateur en 1968 de la légendaire marque britannique d’amplis Orange Amps(orangeamps.com). Une excellente occasion d’en apprendre davantage sur ce fabricant emblématique qui fournit Jimmy Page, par exemple.”
J’ai ouvert la boutique Orange en septembre 1968 et j’ai conçu un écusson dont chaque partie symbolise les valeurs et l’éthique de ce que je voulais que la société représente. Au-dessus de l’écusson, j’ai mis le nom de la nouvelle société “Orange” en écriture stylisée. J’ai toujours rêvé grand, alors sous l’écusson j’ai placé les mots “Voice Of The World”. Je suis très fière qu’après presque 53 ans, ce qui n’était qu’une folle ambition se soit concrétisé et représente ce qu’Orange est devenu.
Orange continue de surpasser mes rêves les plus ambitieux. Avec une présence dans plus de 120 pays, il est vrai que “le soleil ne se couche jamais sur Orange” et cela me rassure toujours de savoir qu’à tout moment, il y aura toujours quelqu’un, quelque part, qui appréciera la chaleur que procure le son classique d’un amplificateur Orange. Ce nouvel emblème accompagnera l’écusson et le logo pour identifier les produits de haute qualité et le soutien attentionné que nous nous efforçons de fournir dans le monde entier. L’Orange O agit comme le soleil, diffusant sa lumière et sa chaleur sur le globe et j’espère qu’il continuera à le faire, “toujours”.
Cliff Cooper
Fondateur et PDG
Depuis qu’il a fondé Orange en 1968, Cliff Cooper a toujours pensé qu’aucune autre entreprise ne pouvait se soucier plus que nous de l’innovation en matière de conception d’amplificateurs à lampes pour guitare et de technologie du son. Cependant, il ne s’agit pas seulement de design, mais aussi de la façon dont le son est perçu – quelque chose que Cliff a toujours considéré comme “le son du son”… il s’agit du plaisir physique que le son d’un ampli procure à un guitariste lorsqu’il joue. C’est ce qui compte vraiment.
Je vais vous faire part de quelques-uns de mes appareils “Orange Sound” préférés que j’utilise dans mon studio, lors de concerts, de démos, etc.
Par exemple, parlons de la pédale Kongpressor, une pédale de compression analogique de classe A avec une qualité organique en trois dimensions.
L’effet deKongpressorest transparent aux niveaux de compression les plus bas, mais il est en quelque sorte gras, ajoutant du mojo et un éclat brillant à votre son de base qui vous manquera vraiment lorsqu’il sera contourné. Même à des réglages extrêmes, le son reste toujours musical avec une grande sensation sous les doigts. Remarquable pour un picking country clair comme du cristal, tout en conservant le bas de gamme qui semble se perdre dans de nombreuses pédales de compression, se comportant impeccablement avec des pédales d’overdrive ou le canal principal de votre amplificateur, en ajoutant de l’ampleur et du sustain.
Oooooooor, que dire du PPC212, un 2×12″ à dos fermé doté de deux haut-parleurs Celestion Vintage 30, le PPC212 est par essence notre 4×12 classique coupé en deux, idéal pour les joueurs recherchant le son le plus gras possible lorsqu’un 4×12″ serait trop grand.
Fini dans notre légendaire livrée 1968, vinyle basket weave, grille de haut-parleur tissée, bordure signature ‘picture frame’ et construction en contreplaqué de bouleau de 18 mm… quelle cabine ! Comme Devon Allman l’a décrit : “Ce n’est pas le blues de votre père. C’est la nouvelle génération. Il s’envole. C’est alimenté par Orange.”
Je continuerai à choisir mes favoris et à vous les présenter, pour vous donner peut-être une nouvelle idée pour votre matériel, un gadget obscur que vous devriez découvrir ou le prochain produit classique d’Orange.
“… nous pouvons toujours apprendre de nouvelles compétences et nous améliorer, nous continuerons également à rechercher la perfection.” – Cliff Cooper
Depuis ses modestes débuts à Londres dans les années 60, Orange est devenu un fabricant international d’amplificateurs de guitare, qui fournit des produits à des artistes comme Led Zeppelin, Fleetwood Mac, Slipknot, Iron Maiden, Rush et bien d’autres.
Orange a été fondée en 1968 par Cliff Cooper, qui est à ce jour à la tête de la société, mais avant de devenir la société d’amplis de guitare qu’elle est aujourd’hui, elle a commencé comme un magasin de musique de Soho qui vendait des instruments de musique d’occasion et doublait un studio d’enregistrement au sous-sol. L’aventure des amplisOrange a commencé en septembre 1968 lorsque l’ancien guitariste de Fleetwood Mac, le regretté Peter Green, s’est arrêté à la boutique avec le manager du groupe, Dinky Dawson, pour commander le tout premier amplificateur Orange.
Quelques semaines plus tard, le groupe a reçu six amplis de 100 watts et seize cabines. Le groupe a emmené le backline faire un tour au Royaume-Uni, avant de l’emmener pour une tournée de trois mois aux États-Unis où il a fait tourner les têtes non seulement avec son blues britannique, mais aussi avec son backline britannique audacieux.
L’année suivante, en 1969, la superstar de la soul Stevie Wonder s’est rendue aux studios Orange pour enregistrer, avant de décider d’inclure les amplis dans son album de 1972 “Talking Book” pour l’enregistrement de son tube “Superstition”. On peut le voir utiliser les amplis dans une version de sept minutes de la chanson sur Sesame Street en 1973.
Un autre groupe qui a introduit Orange aux Etats-Unis et a ouvert les yeux des Américains sur eux, était Wishbone Ash, dont l’histoire avec Orange a commencé en 1970 lorsque le guitariste Andy Powell s’est arrêté au magasin où il a été servi par Cliff qui lui a vendu une Gibson Flying V, et l’une des têtes originales Orange Matamp qui, incroyablement, fonctionne toujours aussi bien aujourd’hui. Wishbone Ash est connu pour ses deux guitares principales et ses harmonies de guitares qui ont valu à Andy Powell et à son ancien compagnon de groupe Ted Turner d’être élus parmi les “dix guitaristes les plus importants de l’histoire du rock”, et d’être décrits en 1972 par Melody Maker comme “l’équipe de deux guitares la plus intéressante depuis l’époque où Beck et Page faisaient partie des Yardbirds”.
Ce qui, bien sûr, nous amène à la relation d’Orangeavec Jimmy Page et Led Zeppelin. Jimmy est peut-être l’un des guitaristes les plus influents de tous les temps (à côté de Jimi, bien sûr…) et a entretenu une relation avec Orange qui remonte aux années 70 et fait régulièrement partie de son backline depuis lors. Certains d’entre vous ont peut-être remarqué qu’il a utilisé l’Orange AD30 pour le concert de Led Zeppelin “Celebration Day” en 2007… ? Plutôt cool, hein ?
Depuis lors, notre liste s’est élargie de manière exponentielle, mais nous sommes fiers de dire que notre relation avec tous les artistes et groupes susmentionnés est toujours aussi forte, même si c’est maintenant John McVie qui bat le pavillon Orange du camp Fleetwood Mac. Pour nous, c’est une preuve suffisante que les amplis Orange peuvent résister au temps.
Orange Amplification est ravi d’accueillir le nouvel ambassadeur Frank Sidoris, guitariste rythmique de Slash featuring Myles Kennedy and the Conspirators.
Sidoris, qui est avec Slash depuis 2012, a également joué avec Alice Cooper, le regretté grand Lemmy Kilmister et Alex Lifeson de Rush. Plus récemment, il a rejoint le nouveau groupe de Wolf Van Halen, le fils d’Eddie Van Halen, Mammoth WVH.
Il utilise l’ampli Custom Shop 50, connu pour ses sonorités blues/rock exquises, qui constitue une toile d’inspiration pour son travail rythmique, en le combinant avec le baffle le plus utilisé par les artistes en tournée, le classique…PPC412.
En parlant d’être un ambassadeur Orange, Sidoris a déclaré : “C’est un honneur d’être associé à Orange, une entreprise qui est restée au sommet de la tonalité et du style emblématiques pendant des décennies et qui continue d’attirer les regards et les oreilles sur scène et en studio.”
L’année dernière, nous avons célébré notre 50e anniversaire, soit un demi-siècle d’amplis Orange! Ce qui est encore plus impressionnant, c’est que l’entreprise est toujours gérée par une famille, le PDG et chef de file n’étant autre que le fondateur Cliff Cooper lui-même, qui dirige l’entreprise depuis des décennies. Son fils et directeur du marketing, Charlie Cooper, travaille en étroite collaboration avec lui – il faut aimer une entreprise familiale, n’est-ce pas ?
Fondé en 1968 sous le nom de “Orange Music”, Orange était à l’origine un magasin de vente au détail d’équipements musicaux d’occasion, doublé d’un studio d’enregistrement au sous-sol. Cependant, il n’a pas fallu longtemps pour qu’Orange s’attelle à la tâche de fabriquer ses propres amplis. Cliff avait étudié l’électronique à l’université et était prêt à relever un autre défi, et l’amplification portant le nom de sa couleur préférée semblait être la prochaine étape logique. Une fois que les amplis Orange sont devenus une réalité, Cliff a commencé à chercher une entreprise pour aider à fabriquer les amplis, et a finalement choisi Mat Mathias de Radio Craft. À ce moment-là, Mat travaillait sur son propre Matamp Series 2000 de 30w à l’arrière de son magasin de tabac à Huddersfield.
Lorsqu’il a développé le son Orange, Cliff a travaillé en étroite collaboration avec les guitaristes pour savoir ce qu’ils voulaient, et avec des artistes tels qu’Eric Clapton, Marc Bolan et Paul Kossoff qui venaient souvent à la boutique Orange, il a eu le meilleur retour d’informations qu’un homme puisse espérer à cette époque. Les amplis Orange originaux avaient un son très propre, si propre que même s’ils étaient utilisés à plein régime, ils n’avaient pas le même effet que certains amplis distordus de plus faible puissance. La raison en est que les harmoniques créées par la distorsion font travailler les os conducteurs de l’oreille plus durement qu’un son plus propre et moins distordu, ce qui est ensuite perçu par nos nerfs auditifs comme une augmentation du niveau sonore, et ce n’est que lorsque les circuits ont été modifiés et qu’une quantité importante de gain a été ajoutée que le son Orange que nous aimons et adorons tous est né.
En octobre 1968, l’ancien directeur de tournée de Fleetwood Mac, Dinky Dawson, et le guitariste Peter Green se sont arrêtés à la boutique Orange et ont commandé le tout premier PA Orange, qui est devenu une réalité quatre semaines plus tard lorsque le groupe a reçu six amplis de 100w et seize cabines qu’il a fait tourner dans tout le Royaume-Uni, avant de les envoyer par avion aux États-Unis pour une tournée de trois mois.
Pour créer ces amplis, Cliff et Mat Mathias ont travaillé ensemble, Cliff supervisant la mise à niveau de la série 2000 de 30 à 100 watts à la demande de Fleetwood Mac, tandis que les boîtiers d’amplis et les enceintes ont été construits sur place dans le magasin Orange. Comme le calendrier était très serré, le tout nouveau logo Orange psychédélique a été envoyé à Huddersfield pour être gravé par une société à laquelle Mat avait fait appel par le passé. Par courtoisie, Cliff a également accepté d’ajouter le logo Matamp en dessous, et c’est à ce moment-là que toute la confusion “Orange Matamp” a commencé. Pour mettre les choses au clair, “Orange Matamp” n’a jamais été une entreprise, mais un produit, qui a eu beaucoup de succès, je dois dire, et certains artistes utilisent même le leur au quotidien (Andy Powell de Wishbone Ash est l’un d’entre eux). Il n’a pas fallu longtemps pour qu’Orange devienne le sujet de conversation de la ville, et que l’entreprise se lance dans l’oubli, avec même des gens comme BB King qui ont donné un coup de pouce à Orange!
Les affaires étaient en plein essor et Cliff souhaitait déplacer la production dans des locaux plus grands afin de pouvoir répondre aux commandes en attente. Il avait également l’idée de faire de “Cooper Mathias” un sous-traitant pour d’autres fabricants d’amplificateurs. Malheureusement, Mat Mathias avait une vision différente, et les deux hommes ont pris des chemins différents, tout en restant amis jusqu’à la mort de Mathias en 1989. Quant à Orange, le reste appartient, comme on dit, à l’histoire. Vous faire découvrir 50 ans d’histoire, c’est tout un défi, mais si vous voulez creuser un peu plus, nous avons toute une série de“Building the Brand” sur notre blog – qui a dit que l’histoire ne pouvait pas être amusante ?
www.queensawards.org.uk, Nov 09
“Les Queen’s Awards for Enterprise sont les récompenses les plus prestigieuses du Royaume-Uni pour les performances des entreprises. Ils reconnaissent et récompensent les réalisations exceptionnelles des entreprises britanniques. Les prix sont décernés chaque année par la Reine, sur avis du Premier ministre, qui est assisté d’un comité consultatif comprenant des représentants du gouvernement, de l’industrie et du commerce, ainsi que des syndicats.”
Logo du Queen’s Award
Cliff Cooper – Fondateur et PDG sur le prix 2006
Je me suis senti très fier et honoré qu’un tel prix nous soit décerné. Il s’agit de la plus haute distinction que le pays puisse accorder à une entreprise. Le jour même, la grandeur du palais de Buckingham m’a fait penser à quarante ans plus tôt, lorsque je vivais dans le bureau à l’arrière de l’Orange Shop où tout a commencé.
Damon Waller – Ancien MD sur le prix 2009
Recevoir le Queen’s Award for Enterprise in International Trade pour la deuxième fois est une grande réussite. Nous sommes la seule entreprise du secteur de la musique de ces dernières années à avoir remporté ce prix plus d’une fois. La croissance soutenue des ventes internationales restera un élément crucial de notre stratégie commerciale.
Cliff Cooper sur le prix 2012
En 2012, nous avons reçu le Queen’s Award For Enterprise and International Trade pour la troisième fois en six ans, ce qui est une réussite sans précédent. Il s’agit du prix le plus important décerné à une entreprise au Royaume-Uni et je suis très fier de tous les membres de l’équipe d’Orange pour cet incroyable honneur, mais je tiens également à remercier tous nos revendeurs, nos distributeurs et les millions d’utilisateurs dans le monde pour avoir rendu cela possible.
2006, Cliff Cooper est présenté à Sa Majesté la Reine.
2009 – Cliff Cooper, PDG, et Damon Waller, directeur général, sont présentés à Sa Majesté la Reine et à Son Altesse Royale le Prince Philip.
De gauche à droite : Sam, Mark, Adrian, Cliff, Sir Simon Bowes-Lyon, Damon, Jane, Chloe et Lisa reçoivent le prix.
OPC 2011
Charlie Cooper – Directeur du marketing
J’ai toujours été intéressé par la construction d’ordinateurs et de centres multimédia. Il y a quelques années, mon père(Charlie est le plus jeune fils de Cliff) a ramené quelques vieux meubles Orange des années 1970 et nous ne savions pas vraiment quoi en faire. Puis j’ai eu l’idée de construire un ordinateur complet qui serait logé dans une cabine Orange, et de mettre une télévision par-dessus. Lorsqu’il a été construit, tout le monde a trouvé que c’était un très beau centre multimédia.
En 2007, j’ai lu que VIA Technologies avait annoncé un nouveau facteur de forme appelé “Pico-ITX” qui permettait aux constructeurs de systèmes de fabriquer des ordinateurs beaucoup plus petits. Cependant, le Pico-ITX était limité en termes de performances et d’évolutivité. Après de nombreuses recherches, j’ai opté pour une carte mère de type ITX équipée de l’un des premiers processeurs Intel Atom car, pour moi, il s’agissait des processeurs les plus rapides que l’on pouvait facilement obtenir dans une petite carte mère à l’époque.
J’ai fabriqué une preuve de concept OPC lorsque j’étais à l’université en utilisant un marteau, de la colle et un amplificateur Orange Crush 10 cassé. Cet OPC était simplement un ordinateur de base basé sur un processeur Intel Atom, installé dans une petite armoire Orange Crush. Je l’ai ensuite utilisé dans ma maison d’étudiant comme un centre multimédia portable relié à ma télévision. Après cela, j’ai montré aux gens du siège d’Orange ce que j’avais fait et ce que je voulais maintenant faire.
La réaction de certains membres du personnel à l’époque a été hésitante car ils estimaient que, en tant que produit, l’OPC était trop différent de ce que fait Orange. Et pourtant, d’autres ont adopté l’idée avec enthousiasme. Mais en général, les gens voulaient voir comment ce concept pouvait être développé et l’OPC a donc fait l’objet de diverses révisions et améliorations jusqu’à ce que nous ayons finalement un prototype presque digne d’être publié. Nous étions enthousiasmés par ce que nous avions créé, mais nous n’étions pas sûrs de nous enthousiasmer pour un produit que le public ne comprendrait pas – après tout, pourquoi aucune autre entreprise n’avait-elle fait cela auparavant ?
Nous avons emmené l’OPC au salon Musikmesse 2010 à Francfort où, en toute confiance, nous l’avons montré à des personnes de l’industrie audio en leur disant “nous avons fait quelque chose de différent, qu’en pensez-vous ?”. La réponse a été étonnamment positive après avoir montré plusieurs démonstrations. Le magazine Premier Guitar a réussi à me tordre le bras pour que j’enregistre l’OPC pour YouTube et pour leur magazine. Auparavant, d’autres magazines voulaient également filmer l’OPC, mais nous avions dit “non” parce que nous n’étions pas encore assez confiants dans le produit pour le montrer au public. Mais à la fin du salon, nous étions stupéfaits de voir que les gens comprenaient le produit pour ce qu’il était et l’aimaient.
Quelques semaines plus tard, la vidéo de l’OPC a été diffusée sur Internet et est devenue l’un des gadgets les plus discutés du salon de Francfort. À tel point que plusieurs entreprises, dont Intel, m’ont contacté pour m’aider à intégrer du matériel plus rapide et plus performant dans l’OPC.
De temps en temps, vous entendez parler des différents “ordinateurs musicaux” qui existent. Mais ce qui est intéressant, c’est qu’ils ne semblent pas si différents de votre ordinateur moyen, enfin… par rapport à ce que nous avons fait. Ce qui est passionnant avec l’OPC, c’est qu’il a l’air d’être conçu pour la musique – ce qui est le cas – et vous avez vraiment plus de plaisir à faire de la musique avec lui, car vous n’avez pas à vous soucier de l’espace de bureau, de la configuration de l’interface, des haut-parleurs, des logiciels, des plug-ins et ainsi de suite… pour la première fois, tout cela était réglé et disponible dans la même boîte.
Doug Doppler fait une démonstration de l’OPC au NAMM 2011
Cliff Cooper – Fondateur et PDG
Intel nous a demandé d’utiliser notre OPC pour faire la démonstration de sa dernière génération de processeurs – nom de code “Sandy Bridge” – sur son stand au salon CES 2011 de Las Vegas. Nous avons décidé que ce serait une excellente occasion de démontrer les faibles latences et les hautes performances de l’OPC en invitant Tiago Della Vega, endossataire d’Orange, à battre son propre record mondial dans le livre Guinness des records en tant que guitariste le plus rapide du monde. Il l’a fait au stand d’Intel en jouant “Flight of the Bumble Bee” de Rimsky-Korsakov à 340 BPM [Beats Per Minute] en utilisant l’OPC. C’était incroyable à regarder et tellement réussi.
Tiago Della Vega établit un nouveau record du monde au CES 2011
Le designer Charlie Cooper fait une démonstration de l’OPC Orange à Will.i.am des Black Eyed Peas au stand Intel : CES 2011, Las Vegas, USA
ORANGE UK
En 2009, Orange a déménagé son siège social dans des locaux et un complexe de bureaux beaucoup plus grands au Royaume-Uni, à Borehamwood dans le Hertfordshire.
C’est là que se trouve l’Orange Custom Shop, où nous avons été les premiers à développer les amplificateurs Tiny Terror et le design des caissons de basse Isobaric. Un département distinct est consacré à la conception des transformateurs et à l’étude des formes d’onde et de la propagation du son. L’ordinateur personnel OPC musicians a également été développé ici et a fait l’objet de recherches jusqu’à la production.
CHINA ORANGE
Le transfert d’une partie de la production vers la Chine continentale en 2006 s’est avéré être la bonne décision pour Orange, comme en témoigne l’incroyable succès des gammes Crush et Tiny Terror. Elle a montré qu’avec un contrôle de qualité strict et une bonne gestion des produits, les amplificateurs à semi-conducteurs et à lampes peuvent être fabriqués en Chine avec des résultats étonnants.
À la fin de l’année 2010, Orange a réalisé un investissement majeur et a acheté un superbe nouveau complexe de bureaux et une usine de fabrication à Jiashan, dans le comté de la province du Zhejiang, près de Shanghai. Outre les visites régulières de l’équipe de direction, un grand nombre de nos collaborateurs internationaux sont polyglottes et restent en contact par le biais de la messagerie instantanée et de la vidéoconférence.
ORANGE USA
ORANGE USA est devenue une entreprise majeure au cours des dix dernières années et joue un rôle crucial dans les opérations commerciales mondiales d’Orange. Certains produits Orange de qualité sont désormais également fabriqués aux États-Unis et nous disposons d’une équipe de jeunes gens brillants qui se consacrent à faire progresser l’entreprise.
De gauche à droite : M. Lim, Cliff Cooper, Damon Waller et Luke Zollinger célèbrent l’ouverture du complexe de bureaux et du site de production en Chine, octobre 2010.
Cliff Cooper – Fondateur et PDG
Un jour de 1978 – sans aucun préavis – des entrepreneurs en bâtiment sont apparus sur les lieux, ont fermé New Compton Street et se sont préparés à démolir tous les magasins… y compris le nôtre. Les clients et les fournisseurs ne pouvaient pas entrer dans la rue et les magasins ne pouvaient pas commercer.
Un de mes bons amis, Nigel Benjamin (ex-frontman de Mott the Hoople), m’a suggéré de contacter son père, Ben, qui était avocat. Après avoir expliqué notre situation, Ben nous a dit que les constructeurs étaient totalement hors service. Son conseil était simple : Je devais “faire bouger un juge” et le persuader d’émettre une injonction contre les promoteurs. Une injonction arrêterait immédiatement tous les travaux de construction et serait extrêmement coûteuse pour eux.
Comme nous n’avions pas été avertis de manière appropriée et formelle, Ben a pu persuader un juge d’émettre une injonction. Il pensait qu’il était peu probable que les promoteurs intentent un procès et que chaque jour qui passait leur coûtait une petite fortune en retardant le développement.
Le jour même où le juge a émis l’injonction, j’ai reçu un appel téléphonique frénétique des promoteurs immobiliers qui me demandaient si je voulais assister à une réunion dans leurs bureaux de Pall Mall à Londres.
Je suis arrivé dans leurs prestigieux bureaux et j’ai été dirigé vers la salle de réunion. À l’intérieur, quatre messieurs bien habillés m’ont demandé combien d’argent j’accepterais pour lever l’injonction et permettre la poursuite des travaux de construction. J’ai retenu mon souffle un moment et j’ai dit 100 000 £. Ils ont immédiatement fait appel à leur secrétaire et ont dicté une courte lettre demandant qu’un chèque de cette somme soit établi en ma faveur. J’ai été ravi du résultat, même si je n’ai pas pu m’empêcher de penser que j’aurais pu en demander davantage. Néanmoins, j’ai été très heureux du résultat. Cette somme a permis de financer notre déménagement dans de nouveaux bureaux à Mason’s Yard, dans le quartier de St James à Londres. Cela signifie que nous avons dû fermer les Orange Shops pour de bon, pour faire place aux bulldozers. Leur fermeture a marqué la fin d’une époque. Je pense que presque tous ceux qui travaillaient pour Orange à l’époque ont pris contact avec moi à un moment ou à un autre et m’ont dit à quel point cette époque leur manquait.
Ces jours-là étaient si passionnants, chaque jour apportant de nouveaux problèmes et de nouvelles opportunités, et je ne cesse de m’étonner qu’après avoir fermé la boutique, une quarantaine d’années plus tard, je fasse à nouveau ce que j’aimais faire à l’époque, en travaillant à nouveau avec Orange, mais en tant que société véritablement mondiale.
L’Orange Shop.
