Ambassade d’Orange – Page 33

Interview d’un ambassadeur : Starbenders

Orange: Je suis donc ici ce soir au Starbar pour prendre un verre et j’ai été agréablement surpris de voir un groupe utilisant Orange. Voulez-vous vous présenter ?

Kimi : Je suis Kimi Shelter

Aaronious : Je suis Aaronious Monk

Katie : Je suis Katie Herron.

Orange: Et quel est le groupe avec lequel tu joues ?

Kimi : Starbenders

Orange: Et vous, d’où venez-vous ?

Kimi : Nous sommes tous d’Atlanta, notre groupe est basé ici.

Orange: Et avez-vous eu des concerts en dehors de la ville dernièrement ?

Kimi : Oui, nous étions juste au South by South West il y a quelques semaines, ce qui était vraiment amusant. Nous faisons des rotations dans le sud assez régulièrement.

Orange: Où avez-vous joué au South by South West ?

Kimi : Nous avons joué au Chuggin Monkey et c’était la scène Loud qui est un service de financement par la foule basé à Atlanta.

Orange: Faites-vous souvent des tournées ?

Kimi : Habituellement, chaque mois, nous avons une série de spectacles. Cet été, nous travaillons sur une tournée d’automne qui va parcourir la côte Est.

Orange: Alors, comment le groupe a-t-il commencé ?

Kimi : C’est une histoire un peu longue, mais Katie et moi nous connaissons depuis notre adolescence et nous nous sommes rencontrées dans un camp de récupération pour jeunes en milieu sauvage, puis nous sommes restées en contact. Quand j’ai commencé à rêver de ce groupe, elle a été la première personne à laquelle j’ai pensé. Elle est mon bras droit et le catalyseur de tout ça. Je connais Aaron depuis un moment aussi et Paris aussi.

Orange: Quel genre de groupes vous a inspiré ?

Kimi : Sonic Youth, The Cramps, Misfits, Pixies, Elvis. J’adore cette pop rock old school. C’est de là que notre musique est principalement inspirée.

Orange: Pourrais-tu m’expliquer comment tu as installé ton matériel ?

Aronious : Oui, j’utilise la Terror Bass 500 qui, lorsqu’Orange nous l’a envoyée pour la première fois, m’a époustouflé par le grain qui sortait de ce son. C’était plein, c’était grand et c’était convenablement granuleux avec suffisamment d’espace pour être très sensible à la vélocité. Je suis le genre de bassiste dont la musique dépend beaucoup de la dynamique et la tête est extraordinairement réactive. Je suis définitivement amoureux de ce TB500.

Orange: Quand vous êtes en tournée, quel est votre régime alimentaire ?

Kimi : Oh mon dieu, je veux dire pizza, whisky. Ouais, juste de la pizza et du whisky. Kate aime les Kentucky Gentlemen. C’est son préféré.

Orange: Quelle est la bande sonore lorsque vous êtes sur la route ?

Kimi : Je suis vraiment obsédé par beaucoup de groupes qui viennent d’Angleterre en ce moment, mais aussi d’Ecosse et d’Irlande. Comme Les sorcières, Les étonnantes têtes de serpent ou La grosse famille blanche. Nous tournons cependant, nous venons tous d’influences musicales différentes.

Aaronious : La règle dans le van est que celui qui conduit est le DJ. C’est très varié. On a tous cette obsession bizarre de se mettre à la musique qu’on vient de découvrir. Souvent, quand on conduit, on se dit : “Il faut que vous alliez voir ça !”.

Orange: Quand avez-vous entendu parler d’Orange pour la première fois ?

Aaronious : Probablement quand j’étais adolescent. Tous les groupes que j’aimais utilisaient Orange. Je parle probablement au nom de tous les membres du groupe quand je dis qu’Orange est cette marque sacrée qui reprend le flambeau d’autres marques britanniques comme Matchless et High Watt et que tout le monde convoite. Passer à un niveau professionnel semble être l’ampli que tout le monde voulait. Que vous soyez un groupe indépendant ou un autre groupe, tous les groupes cool utilisent Orange.

Orange: Te souviens-tu d’avoir vu des groupes utiliser Orange quand tu étais jeune ?

Kimi : Je me souviens d’avoir assisté à un concert de Converge et de la tournée qu’ils ont faite, ils ont joué à Jacksonville, en Floride, et je les ai vus utiliser une tête Orange et c’était tellement sludgy et génial.

Aaronious : J’ai vu Pavement lors de leur tournée de retrouvailles, je crois que c’était en 2010. Ils utilisaient un Thunderverb 50, qui, je pense, contribue beaucoup à leur son.

Orange: Où peut-on écouter votre musique ?

Kimi : Notre premier EP est sorti sur Spotify, iTunes, et nous avons des singles à télécharger gratuitement sur notre page Soundcloud.

Aaronious : Vous pouvez toujours nous trouver sur facebook.com/StarBenders et notre poignée twitter est juste @starbenders.

avril 22, 2022/par Joseph McMichen

Ambassade d'Orange, Interviews des ambassadeurs, Non classifié(e), Rock, Voix de

Interview : Paul Jackson, de Blackberry Smoke

Comment avez-vous fini par utiliser Orange?
Quand on a commencé, j’utilisais Marshall, ce que j’ai fait pendant cinq ou six ans. Ce sont de gros amplis et c’était un peu difficile de les transporter, alors j’ai fini par essayer un Rockverb 50, et je me suis dit “C’est ça, ça sonne super bien”. Un an plus tard, ils ont tous les deux été volés dans notre remorque, et nous en avons acheté trois autres pour en avoir un en réserve. Ensuite, nous les avons utilisés pendant environ trois ans de plus, avant de décider d’expérimenter quelques marques différentes. Après environ un an à faire cela et à ne pas trouver quelque chose qui me plaisait autant, je suis retourné à Orange.

Quelle est votre configuration actuelle ?
Ici, au Royaume-Uni, je joue la tête OR50 avec deux cabines 2×12, et ça sonne monstrueux ! Chez moi, j’utilisais le Custom Shop 50 avec deux cabinets ouverts. Ceux d’ici sont fermés, et je les aime bien, tu sais ? L’OR50 et le Custom Shop 50 sonnent tous deux bien, et j’ai presque l’impression de tricher avec l’un d’eux. Je n’ai pas encore essayé le Custom Shop 50 à travers les cabines à dos fermé, alors peut-être que je devrais faire un essai.

Et quand vous enregistrez ?
Nous avons enregistré avec Brendan O’Brien, et il a tellement de matériel vintage et de vieux amplis, que nous utilisions un peu de tout ce qu’il avait sous la main. Vous n’avez pas besoin du même mur de son massif dans un studio que sur scène, et souvent un ampli plus petit peut sonner de manière incroyable dans un studio. Nous avons utilisé beaucoup de choses différentes au lieu de nous en tenir à une seule. Sur le disque “Little Piece of Dixie”, j’ai utilisé Orange tout le temps.

J’ai remarqué qu’il y a eu un peu d’attente entre tous vos albums, avec cinq ans entre les deux premiers, y a-t-il un espoir de nouvelle musique de votre part avant 2018 ?
La raison pour laquelle l’attente entre les disques a été si longue est que nous sommes toujours sur la route. Lors de l’enregistrement d’un album, nous ne passons pas plus d’une semaine en studio, nous savons ce que nous allons faire, alors nous y allons et faisons le travail. Après ça, Charlie et moi irons ailleurs pour poser les voix. Mais pour répondre à votre question, il ne devrait pas y avoir beaucoup d’attente avant le prochain, celui-ci n’est sorti qu’un an et ils parlent déjà d’enregistrer à nouveau. Charlie a déjà écrit quelques morceaux, et nous sommes tous impatients.

Tous vos albums sont sortis sur quatre labels différents. Pensez-vous avoir “trouvé le bon” maintenant ?
Ici, au Royaume-Uni, les disques d’Earache sont incroyables. Ils n’ont pas de bureau aux États-Unis, mais s’ils en avaient un, je n’irais nulle part ailleurs. Nous sommes si heureux de les avoir ici, nous aimons tout le monde là-bas et ils sont tous si gentils et amusants à côtoyer. Aux États-Unis, nous avons un peu changé de place, car les maisons de disques changent beaucoup. Nous n’avons pas encore décroché de gros contrats d’enregistrement, mais nous ne nous en préoccupons pas vraiment. Nous sommes à un moment de notre carrière où si nous voulons sortir un album, nous le pouvons.

On vous compare sans cesse à Lynyrd Skynyrd, est-ce quelque chose qui vous rend un peu malade ou prenez-vous cela comme un grand compliment ?
Quand on a commencé ce groupe, je ne m’attendais pas à ça, on s’est juste réunis et on a commencé à jouer, et les gens nous associent à Lynyrd Skynyrd, ce qui est génial. Au début, j’ai pensé que c’était incroyable, car honnêtement, je ne pense pas que nous ressemblions à eux, ils sont dans une ligue à part. Je suis toujours époustouflé quand les gens nous comparent à eux, et je me sens honoré.

Vous êtes également connus pour reprendre des groupes de rock plus lourds comme Black Sabbath et Led Zeppelin, comment en êtes-vous arrivés là ?
Nous sommes tous des métalleux, d’une certaine manière. Mais Charlie m’a aussi fait découvrir tant de musiques que je n’avais jamais vraiment écoutées, comme le bluegrass. C’est fou que lorsque vous écoutez du métal, vous entendez tous ces guitaristes qui sont juste à fond, et j’étais toujours comme “c’est incroyable, ces gars-là tuent tout”, et puis Charlie a commencé à me jouer du bluegrass, juste un gars avec une petite mandoline, et c’était juste incroyable. L’ambiance est totalement différente, mais vous serez époustouflé en regardant un joueur de bluegrass jouer. Mais oui, revenons au truc du rock. Nous en écoutons tous, mais j’ai tendance à être un peu plus franc à ce sujet, ce qui m’a en quelque sorte catalogué comme la “tête de métal” du groupe.

Pour moi, vous ressemblez presque à un groupe de crossover, où les gens qui n’écouteraient pas nécessairement du rock sudiste, écouteront quand même Blackberry Smoke, je suppose que le fait que vous soyez influencés par tant de genres différents pourrait être l’une des raisons de cela ?
Oui, absolument ! À vrai dire, c’était en fait l’idée de Charlie de reprendre Sabbath, mais nous étions tous à fond dedans, et nous écoutons tous toutes sortes de musique. J’ai grandi en écoutant des groupes comme Megadeath et Maiden, ce dernier que je n’ai pas encore vu en concert. Je me suis faufilé à l’un de leurs concerts quand j’étais plus jeune, mais je n’ai pas pu tout voir.

avril 22, 2022/par Ella Stormark

Ambassade d'Orange

Festival Louder Than Life

Samedi, c’était une journée assez merdique à Louisville, Kentucky, USA pour le Louder than Life Fest. C’était le premier jour froid de l’année et il pleuvait. Les gens qui ont pris l’avion de Los Angeles étaient équipés de raquettes à neige. Les locaux avaient des cuissardes. J’avais des baskets en toile.

J’ai échoué.

Mais nos entretiens se sont bien passés. Orange s’est associé à Alternative Press pour réaliser des interviews dans le salon des artistes, ce qui m’a donné beaucoup de temps pour rencontrer de nouveaux guitaristes. Vous pouvez voir ce qui a été publié ici. Il y a beaucoup d’autres choses à venir.

La journée a commencé par Beartooth. C’est un cliché de dire qu’ils sont amicaux mais c’est vrai. Ils ont aussi suffisamment aimé les écouteurs Orange Dark Edition pour échanger quelques photos contre eux. Cela les rend encore plus amicaux.

Kamron Bradbury – Beartooth

J’ai un grand respect pour Lajon Witherspoon de Sevendust. C’est un grand chanteur et une grande chanteuse. C’est aussi une machine sur scène. Mais quand j’ai découvert à quel point il aime Orange, mon respect a bondi de 2,35 points. Il est maintenant un mec respectable à 102,35%. Lajon a essayé l’ampliMicro Dark et a pensé que c’était l’un des meilleurs amplis d’enregistrement qu’il ait jamais entendu. Pour ce devis, nous avons également ajouté une paire d’écouteurs :-)

Lajon – Sevendust

Pour la plupart, tout le monde a aimé les écouteurs. Les réactions ont été suffisamment fortes pour que nous travaillions actuellement sur des mises à jour !

Mark Tremonti

Porter McKnight – Atreyu

Travis Miguel – Atreyu

Tyler Carter – Questions

Corey et Paulo – Trivium

Snake Sabo est le guitariste de Skid Row. Il gère également l’un de nos ambassadeurs Orange préférés : DOWN. Skid Row a dominé le Louder than Life Fest, mais les Micro Dark ont dominé Snake Sabo. Il en a voulu un immédiatement après l’avoir testé. Nous commençons à voir un modèle où tout le monde aime cet ampli.

Snake Sabo – Skidrow

Donc oui, c’est bien.

Dans l’ensemble, Louder than Life a été un grand festival. Les artistes étaient tous très ouverts pour parler d’Orange avec moi. Je constate qu’à chaque nouveau festival, de plus en plus de personnes me racontent leurs histoires sur la propriété passée ou présente d’Orange. C’est un rappel que nous avons affecté notre petit coin du monde de la musique d’une manière positive.

avril 22, 2022/par Alex Auxier

Interviews des ambassadeurs, Rock, Voix de

Interview d’un ambassadeur : Sally Gates d’Orbweaver (avec démonstration vidéo)

Amplificateur : Tête Orange OR100 et cabine PPC412

Mon matériel se compose d’un half stack Orange, de plusieurs guitares PRS et d’une pléthore de pédales. Orbweaver a deux guitaristes, et nous aimons faire beaucoup de bruit, donc j’utilise l’OR100 à pleine puissance (100W) et entre directement dans le cabinet à 16ohms. Dans certaines situations, je peux le faire fonctionner à une puissance inférieure, par exemple pour l’enregistrement ou l’utilisation domestique.

J’aime l’OR100 car il a toutes les caractéristiques que j’attends d’un ampli, sans être trop compliqué. C’est juste un son pur, sans aucun encombrement. J’utilise un double footswitch pour pouvoir utiliser les deux canaux et utiliser également le Global Boost pour les solos, qui augmente le volume sans ajouter de gain. En parlant de gain, je n’en utilise pas autant que ce que l’on attend généralement d’un groupe de métal, mon son est plus crunchy, et je règle le bouton de gain autour de 6 et demi. Les contrôles de tonalité sont généralement à 7 sur toute la ligne.

Le PPC412 est sans conteste le meilleur baffle que j’ai jamais utilisé. Le jour où je l’ai acheté, j’ai testé plusieurs baffles différents et il s’est démarqué de la tête et des épaules des autres – une projection et une clarté excellentes, tout en ayant un son chaud et lourd comme la merde.

Guitares principales : PRS Custom 22 Goldtop, PRS SE Navarro Custom 24

Ma guitare numéro un est une PRS Custom 22 avec un manche large et un trémolo. J’y joue depuis environ 4 ans d’affilée maintenant. Je l’ai réglé avec des 11, et je me suis retrouvé à jouer avec une action plus élevée dernièrement. J’adore faire toutes sortes de choses ridicules avec la barre de whammy, et heureusement pour moi, elle s’accorde très bien pour un trémolo non verrouillé. Mes réglages sont assez simples, 90% de ce que je fais est de jouer avec le humbucker du pont, avec le volume et la tonalité à fond. Le bouton de volume est très efficace et interagit bien avec le gain de l’ampli à lampes, je l’utilise donc beaucoup pour les houles et les bruits étranges…

J’ai récemment acquis le Navarro SE de PRS pour remplacer le Goldtop. Le manche a un profil large et fin, ce qui le rend un peu plus “shreddy” que le 22. J’ai mis un Seymour Duncan JB dans le pont, et j’ai gardé la séparation des bobines sur chaque micro. C’est une guitare qui tue et qui a fait une excellente sauvegarde, même en affrontant des conditions glaciales lors de notre récente tournée d’hiver.

Pédales : Lots

En ce moment, mon pédalier se compose de : un Seymour Duncan Deja Vu Delay, un Shape Shifter tremolo, un BBE Mind Bender chorus/vibrato, un MXR Phase 90, un MXR Carbon Copy delay, un Boss TU2 tuner, et mon pédalier Orange à 2 boutons.

Je dis bien maintenant, car nos pédaliers ont tendance à être dans un état de changement. Surtout maintenant que nous écrivons de nouvelles chansons, je vais probablement ramener ma wah, ajouter un filtre d’enveloppe, essayer de nouveaux delays, etc.

Les réglages varient en fonction de la chanson ou de l’extrait que nous jouons, nous faisons beaucoup d’ajustements et de claquettes.

Découvrez la suite des aventures d’Orbweaver et commandez leur premier EP…

orbweaverband.com
facebook.com/orbweaver.official
Twitter : @orbweaverband

Le premier EP d’Orbweaver, “Strange Transmissions From the Neuralnomicon”, sort aujourd’hui en vinyle coloré sur Corpse Flower Records – www.corpseflowerrecords.com.

avril 22, 2022/par Alex Auxier

Ambassade d'Orange, Non classifié(e), Opinion

L’Orangede A à Z

Orange Amps est connu pour ne pas se prendre trop au sérieux (il suffit de regarder la couleur de leurs amplis). Mais ils sont fiers de leur histoire et du fait qu’ils aident les musiciens à faire ce qu’ils font. Voici donc un regard un peu pince-sans-rire sur tout ce qu’est Orange. Asseyez-vous et profitez de A à Z d’Orange…

A comme… Alex et Ade
Alex Auxier est le responsable des relations avec les artistes chez Orangeet Ade Emsley est le directeur technique d’Orange, c’est-à-dire le génie fou qui se cache derrière ce merveilleux son.

B comme… Britannique
Les amplisOrange sont indéniablement britanniques et c’est un fait qu’Orange tient à renforcer à chaque occasion… même l’un de leurs slogans dit “Orange: Le légendaire amplificateur de guitare britannique”. C’est un héritage dont la société est très fière et qui se retrouve dans le blason d’Orangequi orne chaque ampli et chaque baffle.

C comme… Clifford Cooper
Musicien et concepteur d’électronique, Cliff est le père fondateur d’Orange Amplification. Il a lancé l’aventure en 1968 en ouvrant le tout premier magasin Orange dans le West End de Londres.

D comme…Dual Dark Series
La série Dual Dark a été lancée en 2014 avec les têtes Dual Dark 50 et 100 watts. Ce sont les amplis à gain le plus élevé d’Orangeà ce jour et, comme il se doit, ils ne sont disponibles qu’en noir. Leur arrivée a été si prolifique que le Dual Dark 50 a remporté le prix de l’ampli de l’année aux MIA Awards en 2014.

Le noir est le nouveau Orange…

E comme… Enceintes Eminence
Un certain nombre de caissons de basse actuels d’Orangesont équipés de haut-parleurs Eminence en standard pour une performance optimale.

F comme… quarantième anniversaire
En 2008, Orangea fêté ses 40 ans. Pour fêter cela, 40 amplis Custom Shop fabriqués à la main ont été produits, chacun portant le nom d’une fille.

G comme… Gibson
En 1993, Gibson a cédé la licence du nom à la société Orange Amplification. Pour garder l’identité de la marque, ils ont continué à faire fabriquer les amplis en Angleterre (encore ce truc britannique). En 1994, les premiers amplis Orange de l’ère Gibson sont sortis : les Graphic 120 et 80, et les Overdrive 120 et 80.

H comme… Hardwired
Le désormais légendaire best-seller Tiny Terror d’Orangeest disponible dans une édition spéciale limitée “Hardwired Edition” (elles sont très difficiles à trouver ces jours-ci). Fabriqué au Royaume-Uni, il est entièrement point à point, câblé à la main et doté de transformateurs, de résistances en carbone et de condensateurs moutarde de haute qualité.

I comme… Isobaric
Depuis 2009, Orange utilise la technologie Isobaric dans la construction de ses enceintes Bass “Smart Power”. Les enceintes enfermées dans les caissons de basse ‘Smart Power’ sont placées l’une derrière l’autre. En termes pratiques, cela augmente la linéarité du mouvement du haut-parleur, ce qui réduit la gestion des basses fréquences, tout en augmentant le rendement.

J comme… John McVie
John McVie, bassiste du légendaire groupe Fleetwood Mac, est le dernier grand nom à devenir ambassadeur Orange.

La moitié de la meilleure section rythmique de tous les temps ? Peut-être…

K comme… Kvelertak
Les amplisOrange sont fiers d’être associés à plusieurs artistes de tous horizons. Originaire de Stavanger en Norvège, Kvelertak est un groupe de heavy metal de six musiciens formé en 2007. Leur nom vient du norvégien pour “étranglement” ou “étouffement”. En 2010, le groupe a sorti son premier album éponyme. Le film “Troll Hunter” contient la chanson “Mjød” de Kvelertak.

C’est une belle brochette de gars…

Lcomme… Édition limitée
Orange est connu pour proposer des versions en édition limitée de certains de ses amplificateurs pour de bonnes causes. L’une de ces créations était l’édition rose unique d’Orange, le Crush 20 LDX, qui a été vendu aux enchères pour collecter des fonds pour la campagne contre le cancer du sein en 2013. Il y a aussi eu un OR50 bleu et un taxi assorti, donnés à Andertons Music et vendus aux enchères pour soutenir l’organisation caritative Music For All.

C’est vraiment différent…

M comme… Matamp
Matamp est le cousin vert d’Orangeet a été fondé dans les années 1960 par Mat Mathias et Tony Emerson. Lorsque Emerson a décidé de quitter la société, Mathias a formé un partenariat avec le fondateur d’Orange, Cliff Cooper, qui a duré plusieurs années avant de se séparer.

N comme… Noel Gallagher
Croyez-le ou non, Noel Gallagher d’Oasis a joué un rôle majeur dans le renouveau d’Orange durant les années 1990, époque où le groupe était à son apogée. Il a presque exclusivement utilisé des amplis Orange sur les premiers albums d’Oasis et les modifications qu’il a suggérées à l’ampli Overdrive ont constitué la base de l’ampli OTR.

O comme… Série OB1
Il y avait beaucoup de choix pour cette lettre mais nous avons décidé d’opter pour la plus récente. La dernière nouveauté de la gamme de basses d’Orange est la série OB1 (est-ce une référence délibérée à la guerre des étoiles ? Qui sait ?). Disponible en tête de 300 ou 500 watts, le son unique de l’OB1 est basé sur le principe de la bi-amplification, c’est-à-dire l’utilisation de 2 amplis pour obtenir votre son. La magie, c’est que la série OB1 fait tout cela à elle seule.

P pour…Pics Only
Outre la couleur, les amplis Orange sont probablement plus connus pour leur apparence “Pics Only”. Le premier amplificateur “Pics Only” a été introduit en 1972. Ils étaient communément appelés “Plexi” en raison du panneau en plastique Perspex imprimé au verso fixé au châssis.

Q comme… Q Contrôle
On ne parle pas de snooker ici. En 2015, Orange a présenté sa première pédale depuis les années 1960… la Custom Shop ‘Bax Banjeetar’ Guitar Pre EQ. Ses contrôles paramétriques complets des médiums comprennent la fréquence, la coupure et l’amplification des médiums ainsi qu’un contrôle du Q.

R comme… SérieRockerverb
Sortie pour la première fois en 2003 (où est passé le temps ?), la série Rockerverb est devenue pour beaucoup l’épine dorsale de la gamme Orange. Sa popularité a fait qu’il est maintenant considéré comme l’un des amplis de référence pour les guitaristes de rock et de métal. 2015 a vu la sortie de la troisième génération de Rockerverbdans la version MkIII avec de nouvelles fonctionnalités (par exemple, un atténuateur contrôlable au pied) et un visage réservé aux pics.

S comme… Signature Amp
2012 a vu la sortie de l’ampli signature du guitariste de Slipknot et Stone Sour, Jim Root. C’est la première fois qu’Orange sort une pièce d’équipement signée. Surnommé le ‘#4’ et habillé de noir, c’est un ampli de 15 watts de style terroriste basé sur le canal sale du Rockerverb 100 de Jim.

C’est tellement mignon et câlin…

T comme… Terror Series
La série Terror a débuté en 2006 avec la sortie du désormais tristement célèbre “Tiny Terror”. C’était une première mondiale pour Orange et il est maintenant considéré comme la norme de l’industrie en ce qui concerne les amplis de type “lunchbox”. Depuis son lancement initial, la série s’est élargie et comprend les modèles ‘Micro Terror’, ‘Dual Terror’, ‘Dark Terror’ et ‘Terror Bass’.

U comme… Royaume-Uni et États-Unis d’Amérique
Depuis 2009, le siège social d’Orangeau Royaume-Uni est basé à Borehamwood, dans le Hertfordshire en Angleterre. Orange s’est également étendu à l’étranger et possède un bureau à Atlanta, en Géorgie, aux États-Unis, et à Pékin, en Chine.

V comme… VT1000 Testeur de soupapes
Conçu pour aider “tous les guitaristes, les loueurs, les fabricants d’amplis à lampes, les techniciens de guitare et les magasins de guitare et de hi-fi de la planète”, le VT1000 était le premier testeur de lampes numérique portable et entièrement automatique au monde. Il permet aux utilisateurs d’apparier et de tester rapidement et simplement les valves, ainsi que d’effectuer un contrôle fiable de leur état de santé.

Une autre première mondiale pour Orange…

W comme… Blanc
En 2014, Orange a lancé des versions en édition limitée du Rockerverb (têtes et combos), des têtes Thunderverb 200 et 50, et des baffles PPC412 et 212. Toutes les pièces étaient revêtues d’un prestigieux revêtement blanc du Levant, bordé d’un passepoil doré traditionnel et muni de poignées dorées.

Aussi pur que la neige…

X comme… Xcellent People (personnes excellentes)
Nous avons donc dû utiliser un peu de licence poétique pour celui-ci, mais c’est vrai. Orange ne serait pas en mesure de faire ce qu’elle fait sans les personnes qui y travaillent. Si vous souhaitez rencontrer certains d’entre eux et voir ce qui les motive, consultez le site.

L’équipe d’Orange; bon sang qu’ils sont bons !!!

Y comme… Young Guns
Un autre des artistes ambassadeurs d’Orangeest Young Guns, un groupe de rock anglais originaire du Buckinghamshire et de Londres, qui s’est formé en 2009. En 2014, le groupe a signé chez Virgin EMI. Ils ont fait des tournées avec des groupes comme Yellowcard, All Time Low et Enter Shikari. Le troisième album du groupe, ” Ones and Zeros “, est sorti en juin 2015.

They’re too pretty to be a rock band surely…

Elles sont trop jolies pour être un groupe de rock, sûrement…

Z comme… Zeppelin
La variété “Led” évidemment et bien sûr Jimmy Page qui est connu pour avoir joué avec un ampli Orange au fil des ans.

Voici l’homme lui-même…

Et voilà…de A à Z pour Orange. Bien sûr, il y avait d’autres alternatives à certaines des choses que nous avons choisies pour certaines lettres… par exemple, nous aurions pu faire un article de blog entier sur la lettre “O” (peut-être que c’est un article pour le futur). Quoi qu’il en soit, nous espérons que vous en aurez appris un peu plus sur les amplis Orange, en dehors du fait qu’ils font de leur mieux pour fabriquer les meilleurs amplis possibles pour vous ! !!

avril 22, 2022/par Alex Auxier

Interviews des ambassadeurs, Non classifié(e)

Interview : Truls Mörck de Graveyard

Vous venez de sortir votre nouvel album “Innocence et Décadence”, comment s’est passée la tournée jusqu’à présent ?
C’était bien ! Nous avons commencé par faire quelques concerts en Suède, ce qui était plutôt cool. En dehors de quelques festivals en Suède au début de l’année, quelques années s’étaient écoulées depuis la dernière fois, et nous avons eu l’impression que les gens étaient heureux de nous voir revenir. Nous avons également joué quelques grands concerts en Allemagne, donc c’est vraiment bien jusqu’à présent et je me suis beaucoup amusé.

Tu étais à l’origine le guitariste de Graveyard, comment est-ce de revenir après toutes ces années en tant que bassiste ?
L’échange d’instruments n’a pas vraiment fait de différence, c’est plutôt le fait que le groupe a beaucoup grandi ces deux dernières années, que ce soit parce qu’il a fait beaucoup de bonne musique pendant mon absence ou parce qu’il a joué dans des salles plus grandes. La dernière fois que j’étais dans Graveyard, on a joué chez des gens et dans des petits clubs.

Depuis combien de temps utilisez-vous Orange?
Je n’ai jamais utilisé Orange en jouant de la guitare, et ce n’est en fait que depuis un an environ, après mon retour à Graveyard en tant que bassiste.

Pourquoi avez-vous décidé de vous lancer dans l’aventure Orange?
Rikard, qui jouait de la basse, a enregistré les deux derniers albums en utilisant Orange, il était donc naturel que j’utilise le même équipement pour jouer ces chansons. J’ai fait quelques essais avec des marques différentes comme Ampeg et Fender, mais Orange m’a semblé être la meilleure solution pour le genre de musique que nous jouons. Ils sont assez simples, sans trop de boutons, et il est donc assez facile d’obtenir un bon son.

Pouvez-vous nous présenter votre installation actuelle ?
J’utilise la têteAD200 MK 3 et le baffleOBC810 8×10. J’ai également essayé des baffles plus petits et ils sonnaient de manière assez similaire, mais quand on joue dans de grandes salles, on a l’impression que le gros baffle est mieux, vous savez.

Tu te souviens de la première fois que tu as vu un ampli Orange?
Je suis presque sûr que c’était Black Sabbath ou un autre groupe de heavy rock britannique de la vieille école. Après cela, je pense que c’était Witchcraft quand nous avons ouvert pour eux à Örebro. Mais c’était il y a des années.

Vous avez sorti un album solo l’année dernière ; jouez-vous vous-même de la plupart des instruments ?
Oui, je ne sais pas jouer de la batterie donc j’ai dû faire appel à quelqu’un d’autre pour ça, mais à part ça, c’est surtout moi.

Comment se passe la réalisation d’un album solo par rapport à l’enregistrement avec un groupe ?
J’ai fait partie de groupes pendant tellement longtemps que j’ai ressenti le besoin de tout faire moi-même, non pas parce que je pense nécessairement que c’est mieux comme ça, mais juste pour essayer. Parfois, il peut être frustrant de travailler avec d’autres personnes, car les choses ne se passent pas toujours comme vous l’aviez prévu, mais cela peut aussi signifier que, parfois, ce sera mieux que ce que vous aviez initialement en tête, il y a des avantages et des inconvénients. Je pense que j’étais juste assez curieuse de savoir comment ce serait de faire tout ça toute seule, et même si j’ai trouvé ça assez difficile et que ça m’a pris beaucoup de temps, j’ai l’impression d’avoir beaucoup appris, et j’ai vraiment apprécié.

Je suis content que vous l’ayez fait, c’est un super disque !
Oh, tu crois ? Merci ! C’est très différent de ce que je fais avec Graveyard, et de la façon dont nous avons fait notre nouvel album.

Comment concilier une carrière solo et le fait d’être dans Graveyard ?
Impossible, vraiment. Vous ne pouvez pas vraiment combiner les deux. J’ai eu mon propre groupe pendant un certain temps durant l’été et j’ai fait quelques concerts et festivals pour promouvoir mon album, mais maintenant que notre nouvel album est sorti, je n’ai tout simplement plus le temps. Mais j’ai mon propre studio, donc quand je ne suis pas en tournée, je continue à faire ma propre musique.

Avez-vous d’autres passe-temps lorsque vous n’êtes pas sur la route ?
Je suis assez intéressé par les vieux synthétiseurs analogiques et la musique électronique vintage, donc je passe la plupart de mon temps en studio à écrire des chansons.

Quand vous n’êtes pas occupé à faire votre propre musique, qu’écoutez-vous ?
Oh, c’est une question délicate. Si vous jetez un coup d’œil à ma collection de disques, vous verrez qu’il y a beaucoup de rock des années 60 et 70, de psychédélisme américain de la côte ouest et de hard rock progressif britannique, mais il y a aussi de la musique expérimentale, comme de l’électro allemande des années 70, Tangerine Dream, Klaus Schulze… de la musique instrumentale espacée. Je crois que j’ai un peu de tout.

Si vous deviez choisir un album préféré, lequel devrait-il être ?
Merde, c’est délicat ! Après toutes ces années, je n’en ai toujours pas assez de la chanson “Blonde on Blonde” de Bob Dylan. Je ne l’ai pas écouté depuis un moment, mais il semble être l’un de ces albums qui résistent à l’épreuve du temps.

Oh vraiment ? Je suis en fait assez surpris par cela, je me serais attendu à quelque chose de plus lourd, comme Black Sabbath ou autre.
Oui, c’est vraiment difficile de choisir un seul album. Sabbath serait certainement là si je devais choisir mon top 5.

Continuez alors…
King Crimson – Dans la cour du Roi Cramoisi
Black Sabbath – Paranoid
Pink Floyd – Meddle
George Harrison – Toutes les choses doivent passer
Bob Dylan – Blonde on Blonde

L’album “Innocence & Decadence” de GRAVEYARD est maintenant disponible !
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avril 22, 2022/par Ella Stormark

Ambassade d'Orange

Blackberry Smoke donne un concert acoustique spécial pour le PMT de Manchester

Les vrais country rockers (nous disons “vrais” parce que nous les comparons aux faux) et ambassadeurs d’Orange, Blackberry Smoke, ont donné un concert acoustique très spécial de 4 chansons chez notre détaillant britannique PMT Manchester. L’assistance était nombreuse en prévision d’un spectacle à guichets fermés plus tard dans la soirée au Ritz. C’est formidable de voir ces “garçons de la ville” (du moins pour Orange USA à Atlanta) ouvrir la voie à travers l’Europe, répandant l’évangile d’Orange avec leur inspiration rock classique sur la country moderne. Nous les considérons comme des “sauveurs de genre”.

Le guitariste Paul Jackson utilise actuellement l’ampliCustom Shop 50 câblé à la main à travers l’un de nos baffles PPC212 Open Back. A propos de son installation, Paul dit : “Dans toute ma carrière, je n’ai JAMAIS rencontré un ampli comme le Custom Shop 50. Les sons que vous pouvez obtenir du CS50 sont magnifiques et étonnants. Câblé à la main et plein de vie, sans oublier le commutateur 50 watts A/B 30 watts. Tout ce que je peux dire, c’est WOW !!! Le CS50 est sans aucun doute imbattable ! !!”

Pour promouvoir la performance de Blackberry Smoke, PMT a organisé une vente spéciale sur les produits Orange. Jake Marray de PMT a déclaré ceci à propos de l’événement : “Je tiens à remercier Orange amps pour avoir aidé à organiser ce grand spectacle avec Blackberry Smoke. Le taux de participation a été l’un des meilleurs que nous ayons jamais eu ! Et le groupe était absolument fantastique. Ils sont incroyablement talentueux et totalement professionnels, tant dans leur musique que dans leur attitude. Nous espérons les revoir très bientôt”.

Liste des chansons (dans l’ordre) :

Pretty Little Lie

La ville de One Horse

Livin in the Song

Il ne reste plus grand-chose de moi

Liens

PMT Manchester en ligne

Site Web de Blackberry Smoke

avril 22, 2022/par Alex Auxier

Ambassade d'Orange, Interviews des ambassadeurs

15 Questions : Joe Trohman de Fall Out Boy

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Joe Trohman avec un ampli guitare Crush 120… cette photo n’a rien à voir avec le reste de cet article.

Joe Trohman est le guitariste principal du groupe Fall Out Boy. Techniquement, ça fait de lui une pop star. Mais même s’il incarne ce personnage dans Fall Out Boy, Joe est un métalleux hardcore qui a joué dans des groupes comme The Damned Things (avec Scott Ian d’Anthrax) et With Knives (avec son ami et technicien guitare, Josh Newton). Il est également l’un de nos préférés grâce à son attitude décontractée et à son sens de l’humour parfois ironique. Ce sens de l’humour est la raison pour laquelle nous l’avons invité à être le premier artiste à répondre à “15 questions”, une série d’interviews d’artistes qui se transformeront rapidement en questions stupides (probablement dès le deuxième épisode).

1) Quel est votre ampli Orange préféré et pourquoi ?
J’ai passé beaucoup de temps avec le Thunderverb 200 et je l’aime vraiment. Je l’utilise sur la guitare et la basse, en direct et en studio. Il a les couleurs vintages de l’Orange et les penchants modernes du gain. Mais même lorsqu’il est branché, il a toujours cette chaleur et cette souplesse d’un ampli vintage de boutique. Il n’est jamais super compressé compte tenu du volume et de l’overdrive qu’il peut atteindre. Oh, et l’aspect du verbe devient VRAIMENT verbeux.

2) Quelle est votre guitare préférée et pourquoi ? Pas nécessairement un que vous jouez tous les jours…
En dehors de la guitare que j’ai construite avec Fender, dont je joue beaucoup en live, j’aime beaucoup ma Tele American Standard de 95. Il y a une tonne de vibrations. Au début, j’ai remplacé le micro de pont par un Dimarzio Fast Track T et il déchire assez fort.

3) Quelle est votre pédale préférée de tous les temps ? Même si vous n’en avez jamais possédé un…
J’aime beaucoup celui de Black Arts Toneworks, le Pharaoh Fuzz. Il passe d’une overdrive plus légère à une fuzz complète, et dispose de quelques sélections de diodes différentes qui sont vraiment cool.

4) Nommez la personne, vivante ou morte, qui avait la meilleure pilosité faciale de tous les temps.
Je trouve que Bill Murray a l’air d’un très beau garçon avec une moustache.

5) Si vous aviez 10 000 000 $ à dépenser pour une seule chose, quelle serait-elle ?
Un téléphone portable qui fonctionne avec de vrais boutons.

6) Quel groupe a changé votre vie mais vous ne supportez plus leur musique ?
Je pense que beaucoup de groupes de hardcore du milieu et de la fin des années 90 entrent dans cette catégorie. J’ai choisi de ne pas écouter la plupart des groupes que j’écoutais à l’époque, de peur de gâcher les bons souvenirs que j’ai de ce groupe/ce disque. J’ai récemment mis un 7″ de Chokehold que j’ai toujours et ce n’était définitivement pas aussi génial que dans mes souvenirs. C’était loin d’être correct.

7) Quel est votre ampli préféré de tous les temps ?
C’est une égalité entre mon OR80 des années 70 avec un mod de distorsion et mon JMP de 74, également avec un mod de distorsion. Modlife.

8) Vous avez récemment déménagé de New York à Los Angeles. Qu’est-ce qui vous manque à NY ?
La nourriture. Parmi les meilleurs que j’ai eus dans ma vie. Et la flânerie. C’est une grande ville où l’on peut se promener à l’infini. L’automne est le meilleur moment pour cela.

9) Si vous étiez vivant dans les années 1300, quel emploi auriez-vous occupé ?
Boire de l’eau merdique et en mourir.

10) Quel était votre dessin animé imprimé préféré dans votre enfance ?
Calvin et Hobbes était assez important pour moi. J’ai grandi dans un endroit assez merdique appelé Chagrin Falls, Ohio. Bill Waterson est aussi de là-bas apparemment. J’ai aussi beaucoup aimé Life In Hell et Bloom County.

11) Si tu pouvais être le guitariste d’un autre groupe, quel serait ce groupe ?
J’ai toujours aimé les Smiths et le jeu de Marr. Alors peut-être lui. Ou Tony Iommi. J’adore la pentatonique mineure. Ou Jimmy Page. Parce que, duh.

12) Y a-t-il un sujet sur lequel vous êtes un vrai geek ? Comme, un tel nerd à ce sujet que vous êtes embarrassé ?
Mon gril. Pas mes dents. Mon gril actuel. J’ai un Big Green Egg (utilisez Google si vous ne comprenez pas), et j’adore “pimper mon gril” comme le disait ce rappeur dans cette émission sur MTV. C’est ce qu’il a dit ? Je ne sais pas. Quoi qu’il en soit, il m’obsède et j’aime l’accessoiriser et l’améliorer tout le temps. C’est vraiment triste.

13) Classez ces albums du plus au moins préféré…
Le fait que les Crash Test Dummies figurent sur la bande-son de Dumb and Dumber l’a presque propulsé au sommet de tous les temps. Cependant :
Black Flag – Family Man
The Cure – Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me
AC/DC – Alimentation
Tomahawk – Tomahawk
Dumb and Dumber – Soundtrack
Adam Sandler – They’re All Gonna Laugh At You (Ils vont tous se moquer de toi)

14) Demain tu meurs, aujourd’hui tu dînes. Mais que mangez-vous ?
6 boulettes de poulet et 6 boulettes de porc de Dumpling Man dans l’East Village. Pour le plaisir.

15) Concert/apparition du FOB préféré de tous les temps
Sans aucun doute, faire le Spinal Tap piégé dans le pod/mini Stone Henge avec Harry Shearer sur Conan. C’est un tel honneur et Harry Shearer est un type génial et hilarant.

avril 22, 2022/par Alex Auxier

Interviews des ambassadeurs

Interview de Tim Sult of Clutch

Quelle a été votre relation avec Orange? Quel est votre premier souvenir des amplis ?
J’ai trouvé ma première tête orange au milieu des années 90 dans un magasin de musique d’occasion au Colorado. Et j’ai acheté ça pour 600 dollars. J’en ai joué pendant longtemps, c’était un OR120 des années 70 je crois. Au fil des années, j’ai essayé un tas de produits Orange différents et je pense que les nouveaux produits qu’ils sortent maintenant sont probablement mes amplis préférés de tous les temps. Ils ont un son absolument incroyable lorsque je les branche et que je commence à jouer. Je n’ai aucune plainte à formuler au sujet de ce Rockerverb et de l’OR100, des têtes au son absolument incroyable et je suis très heureux de rejouer à Orange!

Quelles ont été vos premières impressions sur le Rockerverb MKIII ?
Ma première impression du nouveau Rockerverb 100 MKIII, dès que je l’ai branché et mis en marche. J’ai trouvé que c’était absolument incroyable. J’adore les canaux sales sur ces nouvelles Orange, je pense qu’ils sonnent très naturels et chaleureux. Par opposition à beaucoup de canaux distordus sur d’autres amplis qui ne sonnent pas naturels et chauds pour moi. J’aime l’atténuateur intégré qu’il possède également, c’est une caractéristique que je n’ai pas vue sur un ampli Orange, à ma connaissance. La tonalité est également incroyable, j’adore la tonalité des nouvelles Orange!

Quelle est votre impression du Bax ?
Vous l’appelez juste le Bax ?

Yep, le Bax Bangeetar! !!
Ok ! Je ne suis personnellement pas un grand amateur de pédales d’overdrive ou de distorsion, mais ma première impression de la pédale d’overdrive est la suivante Bax Bangeetar. Attends, quoi ? C’est en fait un pré égaliseur de guitare ? Oh ok wow ! J’aurais dû le regarder avant de le jouer ! A ce stade, je suis presque sûr que j’en ai besoin dans ma vie, le plus vite possible. D’habitude, je n’utilise pas les pédales pour les pistes ou autres, mais je pense que je vais commencer !

Commandez ici le nouvel album de Clutch “Psychic Warfare”.

avril 22, 2022/par Alex Auxier

Ambassade d'Orange, Basse, Interviews des ambassadeurs, Non classifié(e), Rock, Voix de

Interview : Tom Petersson de Cheap Trick

Après plus de quatre décennies dans l’industrie, vous obtenez maintenant la plus haute reconnaissance du rock ‘n’ roll en étant intronisé au Rock and Roll Hall of Fame – qu’est-ce que cela vous fait ?
Nous sommes ravis d’être intronisés au Rock and Roll Hall of Fame. Il est difficile d’imaginer que cela se passe vraiment.

Tu es notoirement connu pour ta basse à 12 cordes et parfois tu as presque eu une fonction de second guitariste principal, comment est venue l’idée de la basse à 12 cordes ?
J’ai eu l’idée de la basse à 12 cordes en 1973. Nos amis Paul Hamer et Jol Danzig lançaient la Hamer Guitar Company et en 1977, j’ai réussi à les convaincre de m’en fabriquer une.

Pouvez-vous nous parler un peu de votre histoire et de vos expériences avec Orange?
Notre guitariste Rick Nielsen et moi sommes allés à Londres en 1968 et avons rencontré Cliff Cooper dans son magasin Orange Music où il commençait tout juste à fabriquer des amplificateurs Orange. Rick a fini par acheter un de ses combos 2×12 à l’époque, qu’il utilise toujours sur scène.

Quelle est votre configuration actuelle – guitares, pédales et amplis ?
Mon installation live actuelle est constituée d’une tête AD50 Custom Shop fonctionnant avec un meuble Orange 4×12 et d’une tête AD200 MK3 fonctionnant avec un autre meuble Orange 4×12. Je n’utilise pas d’effets ou de pédales.

Comme mentionné précédemment, vous faites tous cela depuis très longtemps, est-ce que ce sera votre dernier album, ou avez-vous des projets d’en enregistrer un autre ? Comment l’avenir se présente-t-il pour Cheap Trick ?
Nous sortons un nouvel album, “Bang, Zoom, Crazy, Hello” le 1er avril sur Big Machine Records. Après cela, notre plan est de sortir un nouvel album chaque année. Nous avons presque terminé notre disque de suivi !

avril 22, 2022/par Ella Stormark

Interview d’un ambassadeur : Starbenders

Interview : Paul Jackson, de Blackberry Smoke

Festival Louder Than Life

Interview d’un ambassadeur : Sally Gates d’Orbweaver (avec démonstration vidéo)

Amplificateur : Tête Orange OR100 et cabine PPC412

Guitares principales : PRS Custom 22 Goldtop, PRS SE Navarro Custom 24

Pédales : Lots

L’Orangede A à Z

Interview : Truls Mörck de Graveyard

Blackberry Smoke donne un concert acoustique spécial pour le PMT de Manchester

15 Questions : Joe Trohman de Fall Out Boy

Interview de Tim Sult of Clutch

Interview : Tom Petersson de Cheap Trick

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