La voz del patrimonio

Desde sus inicios en 1968, Orange ha desempeñado un papel importante en la historia de la música británica, desde artistas como Eric Clapton, de Cream, que visitó la tienda original de Orange para comprar una Fender Stratocaster para zurdos para Jimi Hendrix (más información aquí), hasta proporcionar a Fleetwood Mac, de Peter Green, una línea completa de Orange durante una de sus primeras giras por Estados Unidos. Aquí analizamos a algunos artistas que han sido cruciales para el éxito de Orange a lo largo de los años.

Fleetwood Mac, John McVie

Terror Bass
Bajo de 4 tiempos
OB1-300
AD200 MK3
La historia de Fleetwood Mac con Orange comenzó en octubre de 1968, cuando su road manager, Dinky Dawson, llevó al guitarrista Peter Green a la tienda de Orange, donde hicieron un pedido del primer sistema de sonido de Orange. Tan solo unas semanas después, la banda recibió seis amplificadores de 100 vatios y dieciséis pantallas. La banda llevó la línea de fondo a dar una vuelta por el Reino Unido, antes de emprender una gira de tres meses por Estados Unidos.

El ex guitarrista de Fleetwood Mac, Peter Green

Durante las últimas cinco décadas, la banda ha experimentado varios cambios de formación y musicales, pasando del blues británico clásico al pop rock melódico y al soft rock. La única constante en la banda desde sus inicios es la sólida sección rítmica, compuesta por el bajista John McVie y el baterista Mick Fleetwood. Con esta trayectoria, Orange se enorgulleció de dar la bienvenida a John McVie como artista oficial patrocinado en 2015.

Stevie Wonder

Stevie Wonder, uno de los nombres más importantes del funk y el soul, y uno de los primeros artistas en usar Orange. Su trayectoria con la compañía se remonta a 1969, cuando utilizó los entonces existentes Orange Studios. Usó amplificadores Orange por primera vez durante la grabación de Superstition para su álbum de 1972, "Talking Book", y se le puede ver usándolos en una versión de siete minutos de la canción en Barrio Sésamo en 1973.

El sencillo alcanzó el número uno en los Billboard y el álbum fue certificado Oro en Canadá y Estados Unidos. Décadas después del auge del funk y el soul en los 70, Stevie Wonder sigue vigente y es un ávido usuario y embajador de Orange hasta el día de hoy. También ha visitado el puesto de Orange en la convención NAMM un par de veces para rememorar los buenos tiempos con su fundador y director ejecutivo, Cliff Cooper.

Ceniza de Wishbone, Andy Powell

Rockerverb 100
PPC412
Matamp naranja

Otra banda que trajo Orange a Estados Unidos y abrió los ojos a los estadounidenses fue Wishbone Ash. Su historia con Orange comenzó en 1970, cuando el guitarrista Andy Powell visitó la antigua tienda de Orange en el Soho. Allí, su fundador y director ejecutivo, Cliff Cooper, le vendió una Gibson Flying V, que más tarde se convertiría en su guitarra insignia, y uno de los cabezales originales Orange Matamp, que, increíblemente, sigue funcionando a la perfección. Wishbone Ash es conocido por sus dos guitarras principales y sus armonías, que llevaron a Andy Powell y a su excompañero de banda, Ted Turner, a ser elegidos como dos de los "Diez guitarristas más importantes de la historia del rock", y en 1972 Melody Maker los describió como "la dupla más interesante desde la época en que Beck y Page formaban parte de The Yardbirds".

También han tenido una enorme influencia en otros guitarristas e inspiraron a bandas posteriores como Iron Maiden y Thin Lizzy.

Led Zeppelin, Jimmy Page

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Esto se explica por sí solo, ¿no crees? Nos sentimos bastante seguros cuando decimos que Led Zeppelin fue, y probablemente siempre será, la banda de rock más grande que el mundo haya visto. Desde "Whole Lotta Love" hasta "Black Dog", "Kashmir" y "Immigrant Song" hasta, bueno, "Rock 'n' Roll", Led Zeppelin produjo canciones de rock 'n' roll impactantes, impactantes y potentes con elementos de blues, folk, cuentos de hadas y, mmm, jugo de limón... Liderados por Robert Plant, parecido a un dios griego, y el misterioso Jimmy Page con sus sedosos trajes de dragón, con el baterista de todos los bateristas John Bonham detrás de la batería y el multiinstrumentista y bajista extraordinario John Paul Jones en el bajo, bueno, otras bandas no tenían ninguna posibilidad. Led Zeppelin era una fuerza a tener en cuenta, más pesada que su propio nombre, y no podríamos estar más orgullosos ni más emocionados de tener a Jimmy Page como uno de nuestros artistas. Empezó a usar Orange en los 70 junto con otros amplificadores y ha sido un ávido usuario desde entonces. Algunos de ustedes habrán notado que también usó Orange para el Celebration Day de Led Zeppelin en 2007. Sí, genial, ¿verdad?

Oasis

Los 90 vieron a varias bandas luchar por el trono del imperio del britpop, pero en cuanto a éxito comercial, ninguna superó a Oasis, liderada por los hermanos Gallagher, quienes aparecieron en los medios tanto por sus, ejem, "desacuerdos" y su estilo de vida desenfrenado como por su música. Dejando a un lado las disputas y las fiestas, su segundo álbum, "(What's The Story) Morning Glory?" de 1995, se convirtió en uno de los álbumes más vendidos de todos los tiempos, con 22 millones de copias vendidas en todo el mundo. Eran tiempos bastante tranquilos para Orange, pero hacia finales de los noventa la compañía estaba volviendo a la cima, y ​​la decisión de Noel Gallagher de usar Orange en su disco de 1997, "Be Here Now", así como en la gira mundial que lo acompañó, sin duda avivó el fuego.