Entrevista: El espacio de los futuros negros

¿Podemos tener la información de los Futuros Negros?
Space: Somos Black Futures aka Space y Vibes, fundadores del Black Futures Existential Expedition Club. Intentamos que la música, el sonido y la canción sean similares a presenciar toda la belleza vívida, la violencia y el absurdo de la vida en un solo golpe gigantesco. Música para ahuyentar el miedo, y ayudarnos a entrar en el Niceage. Una música folclórica, un futuro punk para ayudarnos a todos a ser colectivamente MÁXIMOS. Un tsunami de alegría, un tifón de abandono salvaje Ambos somos compositores, productores y autores de canciones que hemos dedicado nuestra vida al oficio, la cultura y la comunidad. Somos máquinas de empatía para compañeros radicales como Idles, Jamie Lenman, The Prodigy, Do Nothing, Libra Libra…
Hemos viajado de Mumbai a Nepal, a Tokio, a Joshua Tree, a Chernobyl, a ∞ y más allá, creando y documentando la cultura de nuestro mundo.
Nunca no nada.

Nos encanta su misión y su visión de la vida y la música, ¿cómo empezó todo?
Con el espacio: Desde mis primeros recuerdos, la música era una necesidad y una obsesión. Mis padres tenían una épica colección de discos y sólo se nos permitían juguetes de madera, así que escuchar discos y estar en la naturaleza fueron el combustible de mi infancia. Antes de la influencia del mundo exterior, seguía una dieta saludable de Beefheart, Grieg, Hendrix, John Martyn, Rachmaninov, Joni Mitchell, Robert Johnson, The Beatles…. Era una dieta sana. Estaba completamente obsesionado con el poder transformador y emotivo de la música.

Es una mezcla muy interesante de música y géneros, y curiosamente completamente diferente de la música que haces con Black Futures.
El espacio: Me gusta pensar en la música como una máquina de empatía. Siempre me he inclinado por la música que mueve mi mente y mi cuerpo al MÁXIMO. Escuchamos una gran cantidad de música. Ya sea death, punk, clásica, techno, coros pigmeos, tiene que tener un efecto trascendente en nosotros. Mi primera experiencia real de esto fue en mi primer concierto. El padre de un amigo nos había colado para ver a los Ramones en algún momento a mediados de los 90. Quería con cada fibra de mi cuerpo sacudirme violentamente y perder el control. Estaba aterrorizada y completamente viva. Era como tragarse el sol. Así que a partir de entonces, si me hacía sentir una completa desesperación, rabia, amor, miedo, energía, misterio, me apuntaba a todo.
En este momento estamos escuchando Deathgrips, Lingua Ignota, Denzel Curry, Analogue Africa, Full of Hell, Colin Stetson, Tropical Fuck Storm, Oneohtrix Point, Bou, Turnstile, Sleep, H09909, The Clash, Lau, Bowie, Television, Mojave Lords y los Beatles.

Futuros negros: ¿cómo empezó todo?
Con el espacio: Pasamos unos 6 meses planeando y escribiendo. Desarrollar el lenguaje, las ideas y la cultura de Black Futures. Básicamente, un par de bichos raros que sueñan con ideas descabelladas. Lo primero que se supo fue nuestro primer espectáculo. Enviamos una invitación con el lugar, la hora y la contraseña.
El público tenía los ojos vendados y era llevado a un lugar secreto. Una vez que nos vendaron los ojos, pudimos controlar completamente el entorno. Creamos nuestra propia emisora de radio Black Futures con versiones utópicas de nuestro disco y presentadores generados por ordenador. Con la ayuda de nuestra familia BF, construimos un laboratorio secreto en un estudio de grabación con un elenco de Hazmats. Aquí es donde realizamos lo que llamamos “Una muestra total de amor”, nuestro primer concierto. Fue una experiencia completamente inmersiva diseñada para alejar al público de sus vidas externas y acercarlo lo más posible a esa sensación de emoción, miedo y alegría.

Eso es tan radical, ¡qué increíble primer espectáculo! ¿Cómo se os ocurrió el concepto?
El espacio: Todo surgió de la idea de utilizar todo nuestro arsenal para crear una experiencia de concierto en la que la embriagadora mezcla de misterio, miedo, asombro y energía sea más potente. La idea es ser tan inclusivo que todos en la sala se sientan cómodos para trascender el pensamiento consciente a su manera individual. Por eso tenemos un elenco rodante de conductos de vibración anónimos en el escenario y en el público de nuestros espectáculos. Nuestro objetivo es una expresión totalmente envolvente de alegría, activismo y pura energía bruta. Una celebración de lo radical.

¿Cuál es tu historia y experiencia con Orange, y qué buscas en un amplificador?
El espacio: El Rockerverb es el primer amplificador que realmente me gustó. Se ha utilizado en todos los discos en los que he trabajado de una forma u otra. Me conquistó por completo el rugido que hacía cuando se desbarataba el canal limpio en la ruptura. También la saturación del canal de ganancia, parecía tener ese tono violento y visceral pesado sin ser demasiado frágil y agresivo en el extremo superior.
Lo que busco en un amplificador es que haga una cosa extremadamente bien, que sea único y vivo. No soy partidario de un montón de campanas y silbatos o de que el precio dicte la calidad. Uno de mis amplificadores favoritos es un pequeño amplificador de caja de puros que Rat Scabies construyó para mí. Funciona con una pila de 9 voltios y suena como la basura más dulce.

¿Cuál es su configuración actual?
El espacio: En este momento en vivo estoy tocando un bajo musicmaster de 1977 que cargué con una pastilla estilo Thunderbird que Curtis Novak hizo para mí. Eso se divide y corre a través de dos cadenas de señal de pedal diferentes. Un lado con un POG haciendo un poco de Octava hacia abajo y solo una pizca de octava hacia arriba va a un perfil de un ampeg svt de los 70 en un Kemper que tomé al hacer un disco. El otro lado va a un Rockerverb 50 a través de un Orange 2×12 cerrado. Los pedales varían todo el tiempo. Me parece que esta configuración me permite ocupar toda la gama de frecuencias posible con una sola nota.

Definitivamente estoy interesado en explorar el bajo mayordomo y jugar con combinaciones de diferentes equipos de guitarra y bajo biamplificados para obtener un sonido monolítico. También me intriga el tremlord en el estudio.

¿Cómo describirías Black Futures y vuestra música a la abuela de tu amigo?
Conel espacio: ¡MÁXIMO! ¡MÁXIMO! ¡MÁXIMO!